Alessio Mazzarulli - Downtown - 04 (n.767)

06
dager
06
timer
03
minutter
46
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Egidio Emiliano Bianco
Ekspert
Valgt av Egidio Emiliano Bianco

Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.

Anslag for galleri  € 1.200 - € 1.500
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 145304 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Downtown - 04 (n.767) er et signert originalverk fra 2026 av Alessio Mazzarulli, et bymotiv på 40 × 50 cm utført med akrylmaling og små biter resirkulert papir på lerret.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Downtown - 04 (nr. 767)
Mål: 40,00 cm x 50,00 cm
Akrylmaling på små papirbiter på lerret (blandede medier)

Ikke innrammet; sendes sammenrullet.

Jeg lager malerier med akrylmaling og tusenvis av små biter resirkulert papir: hverdagslig papir blir til kunst i stedet for å havne i søpla.

********

Downtown-serien – Downtown-serien utstråler en vibrerende, urban og nesten hektisk energi. Ved å gå fra portrettene og de så intense og fokuserte samfunnstemaene i «Not your doll» til dette bylandskapet ønsker jeg å utforske kaoset og lyset i byen, og hvordan vi forholder oss til vår plass på denne planeten i vår tid.

Storbyen som er avbildet, fremstår ikke bare som et fysisk rom, men også som en visuell fremstilling av vår tids tyngde.

Fra å være en uberørt skog har planeten vår blitt et sted der mennesket har kolonisert og forandret miljøet ved å skape og forme sitt eget habitat, i takt med den økonomiske og sosiale utviklingen.

********

Dette kunstverket er unikt og originalt.

Hvert kunstverk pakkes forsvarlig inn og beskyttes for frakt over hele verden. Autentisitetssertifikat følger med.
Jeg bruker fraktselskapet som Catawiki tilbyr direkte, og sporingsnummer blir oppgitt.

Kunstverket sendes uten ramme og blindramme, siden det sendes sammenrullet. Lerretet er større enn det malte området, ettersom den ekstra flaten er nødvendig for å kunne spenne lerretet på en blindramme.
Det anbefales å få kunstverket spent opp og montert av en fagperson du stoler på, som også kan gi råd om en passende ramme.

Bildene som viser kunstverket i interiører, er kun ment som illustrasjon, og proporsjonene kan virke annerledes. De faktiske målene er oppgitt i beskrivelsen.

Ulike lyskilder kan gi bildene ulike farger.


Ta kontakt hvis du ønsker flere bilder eller mer informasjon!
Takk.

***

Viktig informasjon til internasjonale kjøpere (utenfor EU):
Toll, skatter og avgifter er ikke inkludert i varens pris eller fraktkostnadene. Disse kostnadene betales av kjøperen. Beløpet vil trolig ligge på mellom 10 % og 20 % av kunstverkets verdi.

********

Jeg er født i 1974 og er selvlært.

Etter en første periode der jeg arbeidet med skulptur, fulgte en lang pause på nesten tjue år. I desember 2014 begynte jeg igjen å arbeide i «to dimensjoner» av hensyn til tid og plass. Jeg la skulpturen til side og viet meg til å lage akrylmalerier.

Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i den siste tiden har jeg også begynt å male ansikter av både oppdiktede og virkelige personer.

For meg handler maleri om å «stanse tiden» i akkurat det øyeblikket. Et av maleriene mine er ofte et falmet minne, og derfor er arbeidene mine «slitt, erodert av tiden». Noen ganger maler jeg utsnitt av vegger som også er erodert av tiden, med mose og sopp som vokser på overflaten etter hvert.
Tiden som ubønnhørlig går, er hovedtemaet i arbeidene mine.

Etter en fantastisk erfaring med å arbeide med leire elsker jeg skulptur, den tredje dimensjonen og følelsen av berøring. Maleriene mine kjennetegnes ofte av relieffer som er tydelige både når man tar på dem og med det blotte øye.

I den siste tiden, etter flere år der arbeidene mine besto av små biter resirkulert papir som dannet figurer, har jeg begynt å utforske optisk kunst. Her bruker jeg malte treskiver plassert i linjer og gjentatte rutenett med matematisk presisjon. Sett på nært hold ser de ut til å danne et fargerikt abstrakt bilde, men jo lenger unna man kommer, desto tydeligere trer et portrett fram, satt sammen av de mange malte treskivene.

Vold mot kvinner er et tema som preger nesten alle verkene mine når jeg avbilder kvinneansikter. Det gjør jeg for å gi dem en stemme når de ikke har styrke eller mot til å anmelde at de ikke er partnernes dukker, og at de ikke skal mishandles eller, enda verre, utsettes for vold.

********

Nedenfor finner du de siste utstillingene:

Separatutstillinger:

2017

Separatutstilling / Maison des Arts - Pescara, Italia



Gruppeutstillinger:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Nederland
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Nederland - Amsterdam, Nederland
2025

X-utgaven av MumArt «Hyllest til Costantino Barbella» / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019

«Frihet i billedkunsten – andre utgave» / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Sverige
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, USA
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015

Historien til selger

Født i 1974 er jeg selvutdannet. Etter en første periode viet til skulptur, var det en lang pause på nesten tjue år. Fra desember 2014 har jeg gjenopptatt med «de to dimensjonene» av tids- og plasshensyn, og jeg har forlatt skulpturen for å vie meg til akrylmalerier. Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i det siste har jeg begynt å male ansikter av mennesker, både forestilte og faktiske. For meg er maleriet å «låse fast tiden» i det eksakte øyeblikket; et av mine bilder er ofte et bleket minne, og mine arbeider er derfor «slitt, erodert av tid». Noen ganger er motivene i mine malerier utsnitt av vegger som også er utslitte av tiden, med mose og sopper som – over tid – vokser på overflaten. Tiden som går uunngåelig, er hovedtemaet i mine arbeider. Fra en vakker erfaring med leirehåndtering elsker jeg skulpturen, den tredje dimensjonen, sansen for berøring, og maleriene mine kjennetegnes ofte av relieffer som er tydelig både ved berøring og med det blotte øye. I denne siste perioden, etter flere år hvor mine verk var laget av små biter resirkulert papir som dannet figurer, har jeg begynt å utforske Optisk Kunst hvor jeg bruker malte trekuler plassert i linjer og gjentatte rutenett med matematisk presisjon som sett på nært hold ser ut til å danne et abstrakt, fargerikt maleri, men jo lenger man kommer unna, desto mer tar en portrettfigur form av de 768 malte trekuler. Vold mot kvinner er et tema som kjennetegner nesten alle mine verk når jeg gjengir kvinnelige ansikter, nettopp for å gi dem en stemme når de ikke har krefter eller mot til å anmelde at de ikke er partnerens dukker og ikke kan bli mishandlet eller verre, ofre for vold. Nedenfor følger de siste utstillingene: Personlige: 2017 Personlig utstilling / Maison des Arts - PESCARA, Italia Collettive: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Nederland 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederland 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italia 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Sverige 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italia 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, USA 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italia 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia
Oversatt av Google Translate

Downtown - 04 (nr. 767)
Mål: 40,00 cm x 50,00 cm
Akrylmaling på små papirbiter på lerret (blandede medier)

Ikke innrammet; sendes sammenrullet.

Jeg lager malerier med akrylmaling og tusenvis av små biter resirkulert papir: hverdagslig papir blir til kunst i stedet for å havne i søpla.

********

Downtown-serien – Downtown-serien utstråler en vibrerende, urban og nesten hektisk energi. Ved å gå fra portrettene og de så intense og fokuserte samfunnstemaene i «Not your doll» til dette bylandskapet ønsker jeg å utforske kaoset og lyset i byen, og hvordan vi forholder oss til vår plass på denne planeten i vår tid.

Storbyen som er avbildet, fremstår ikke bare som et fysisk rom, men også som en visuell fremstilling av vår tids tyngde.

Fra å være en uberørt skog har planeten vår blitt et sted der mennesket har kolonisert og forandret miljøet ved å skape og forme sitt eget habitat, i takt med den økonomiske og sosiale utviklingen.

********

Dette kunstverket er unikt og originalt.

Hvert kunstverk pakkes forsvarlig inn og beskyttes for frakt over hele verden. Autentisitetssertifikat følger med.
Jeg bruker fraktselskapet som Catawiki tilbyr direkte, og sporingsnummer blir oppgitt.

Kunstverket sendes uten ramme og blindramme, siden det sendes sammenrullet. Lerretet er større enn det malte området, ettersom den ekstra flaten er nødvendig for å kunne spenne lerretet på en blindramme.
Det anbefales å få kunstverket spent opp og montert av en fagperson du stoler på, som også kan gi råd om en passende ramme.

Bildene som viser kunstverket i interiører, er kun ment som illustrasjon, og proporsjonene kan virke annerledes. De faktiske målene er oppgitt i beskrivelsen.

Ulike lyskilder kan gi bildene ulike farger.


Ta kontakt hvis du ønsker flere bilder eller mer informasjon!
Takk.

***

Viktig informasjon til internasjonale kjøpere (utenfor EU):
Toll, skatter og avgifter er ikke inkludert i varens pris eller fraktkostnadene. Disse kostnadene betales av kjøperen. Beløpet vil trolig ligge på mellom 10 % og 20 % av kunstverkets verdi.

********

Jeg er født i 1974 og er selvlært.

Etter en første periode der jeg arbeidet med skulptur, fulgte en lang pause på nesten tjue år. I desember 2014 begynte jeg igjen å arbeide i «to dimensjoner» av hensyn til tid og plass. Jeg la skulpturen til side og viet meg til å lage akrylmalerier.

Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i den siste tiden har jeg også begynt å male ansikter av både oppdiktede og virkelige personer.

For meg handler maleri om å «stanse tiden» i akkurat det øyeblikket. Et av maleriene mine er ofte et falmet minne, og derfor er arbeidene mine «slitt, erodert av tiden». Noen ganger maler jeg utsnitt av vegger som også er erodert av tiden, med mose og sopp som vokser på overflaten etter hvert.
Tiden som ubønnhørlig går, er hovedtemaet i arbeidene mine.

Etter en fantastisk erfaring med å arbeide med leire elsker jeg skulptur, den tredje dimensjonen og følelsen av berøring. Maleriene mine kjennetegnes ofte av relieffer som er tydelige både når man tar på dem og med det blotte øye.

I den siste tiden, etter flere år der arbeidene mine besto av små biter resirkulert papir som dannet figurer, har jeg begynt å utforske optisk kunst. Her bruker jeg malte treskiver plassert i linjer og gjentatte rutenett med matematisk presisjon. Sett på nært hold ser de ut til å danne et fargerikt abstrakt bilde, men jo lenger unna man kommer, desto tydeligere trer et portrett fram, satt sammen av de mange malte treskivene.

Vold mot kvinner er et tema som preger nesten alle verkene mine når jeg avbilder kvinneansikter. Det gjør jeg for å gi dem en stemme når de ikke har styrke eller mot til å anmelde at de ikke er partnernes dukker, og at de ikke skal mishandles eller, enda verre, utsettes for vold.

********

Nedenfor finner du de siste utstillingene:

Separatutstillinger:

2017

Separatutstilling / Maison des Arts - Pescara, Italia



Gruppeutstillinger:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Nederland
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Nederland - Amsterdam, Nederland
2025

X-utgaven av MumArt «Hyllest til Costantino Barbella» / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019

«Frihet i billedkunsten – andre utgave» / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Sverige
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, USA
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015

Historien til selger

Født i 1974 er jeg selvutdannet. Etter en første periode viet til skulptur, var det en lang pause på nesten tjue år. Fra desember 2014 har jeg gjenopptatt med «de to dimensjonene» av tids- og plasshensyn, og jeg har forlatt skulpturen for å vie meg til akrylmalerier. Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i det siste har jeg begynt å male ansikter av mennesker, både forestilte og faktiske. For meg er maleriet å «låse fast tiden» i det eksakte øyeblikket; et av mine bilder er ofte et bleket minne, og mine arbeider er derfor «slitt, erodert av tid». Noen ganger er motivene i mine malerier utsnitt av vegger som også er utslitte av tiden, med mose og sopper som – over tid – vokser på overflaten. Tiden som går uunngåelig, er hovedtemaet i mine arbeider. Fra en vakker erfaring med leirehåndtering elsker jeg skulpturen, den tredje dimensjonen, sansen for berøring, og maleriene mine kjennetegnes ofte av relieffer som er tydelig både ved berøring og med det blotte øye. I denne siste perioden, etter flere år hvor mine verk var laget av små biter resirkulert papir som dannet figurer, har jeg begynt å utforske Optisk Kunst hvor jeg bruker malte trekuler plassert i linjer og gjentatte rutenett med matematisk presisjon som sett på nært hold ser ut til å danne et abstrakt, fargerikt maleri, men jo lenger man kommer unna, desto mer tar en portrettfigur form av de 768 malte trekuler. Vold mot kvinner er et tema som kjennetegner nesten alle mine verk når jeg gjengir kvinnelige ansikter, nettopp for å gi dem en stemme når de ikke har krefter eller mot til å anmelde at de ikke er partnerens dukker og ikke kan bli mishandlet eller verre, ofre for vold. Nedenfor følger de siste utstillingene: Personlige: 2017 Personlig utstilling / Maison des Arts - PESCARA, Italia Collettive: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Nederland 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederland 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italia 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Sverige 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italia 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, USA 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italia 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Utgave
Original
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Nei
Kunstner
Alessio Mazzarulli
Teknikk
Blandet media
Tittel på kunstverk
Downtown - 04 (n.767)
Signatur
Signert
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Farge
Beige, Blå, Flerfarget, Grå, Grønn, Gul, Hvit, Krem, Lilla, Rosa, Rød, Svart, Turkis
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
40 cm
Width
50 cm
Vekt
1 kg
Skildring/tema
Byutsikt
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
ItaliaBekreftet
102
Objekter solgt
100%
pro

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​