R. Serra - Esculpida - XL






Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 144916 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Dette verket utforsker forholdet mellom menneskeskikkelsen og naturen gjennom et moderne blikk. Ansiktet trer frem mellom organiske former, gestiske penselstrøk og en palett av grønt, blått og varme toner, noe som skaper en følelse av bevegelse og dybde.
«Skulpturert» antyder en skikkelse formet av sine egne omgivelser: mellom det vegetale og det menneskelige, det delikate og det intense. Formene synes å bli til og gå i oppløsning samtidig, som om identiteten formes av lyset, landskapet og følelsene.
• Kunstner: R. Serra
• Teknikk: Akryl på lerret
• Mål: 100 x 70 cm. Diafragma på 5 cm. Vertikal orientering.
• År: 2026
• Unikt verk
• Signert for hånd (på baksiden av verket)
• Ekthetsbevis (COA) følger med
• Tilstand: Utmerket
• Frakt: Verket sendes direkte fra kunstnerens atelier, omhyggelig rullet sammen i et stivt papprør eller i en eske av tilsvarende størrelse for å sikre at det bevares under transporten. Alle forsendelser har sporingsnummer.
Merknader: Bildene er kun ment som illustrasjon. Verkets faktiske mål er angitt i den tekniske informasjonen og skal legges til grunn. Fargene kan variere noe avhengig av innstillingene på den enkelte skjermen.
R. Serra er en billedkunstner bosatt i Spania, og kunstnerskapet hans dreier seg om utforskning av maleriet og mekanismene bak hvordan bilder blir til. Utdanningen innen visuell kunst, med fordypning i maleri, kombinert med senere studier i grafisk design, har formet et kunstnerisk språk der maleriet settes i dialog med estetikken og de visuelle logikkene i den digitale kulturen.
Verkene hans utforsker minnet som en prosess av redigering og rekonstruksjon, der levde og forestilte minner møtes og skaper bilder som utfordrer representasjonens stabilitet. Gjennom maleriet utforsker han spenningene mellom nærvær og fravær, erfaring og fiksjon, og skaper scener som befinner seg i et spenningsfelt mellom det intime og det universelle.
I løpet av det siste tiåret har han opparbeidet seg en utstillingshistorikk som omfatter gruppeutstillinger ved gallerier både nasjonalt og internasjonalt, og har dermed befestet sin posisjon innen samtidskunsten.
Dette verket utforsker forholdet mellom menneskeskikkelsen og naturen gjennom et moderne blikk. Ansiktet trer frem mellom organiske former, gestiske penselstrøk og en palett av grønt, blått og varme toner, noe som skaper en følelse av bevegelse og dybde.
«Skulpturert» antyder en skikkelse formet av sine egne omgivelser: mellom det vegetale og det menneskelige, det delikate og det intense. Formene synes å bli til og gå i oppløsning samtidig, som om identiteten formes av lyset, landskapet og følelsene.
• Kunstner: R. Serra
• Teknikk: Akryl på lerret
• Mål: 100 x 70 cm. Diafragma på 5 cm. Vertikal orientering.
• År: 2026
• Unikt verk
• Signert for hånd (på baksiden av verket)
• Ekthetsbevis (COA) følger med
• Tilstand: Utmerket
• Frakt: Verket sendes direkte fra kunstnerens atelier, omhyggelig rullet sammen i et stivt papprør eller i en eske av tilsvarende størrelse for å sikre at det bevares under transporten. Alle forsendelser har sporingsnummer.
Merknader: Bildene er kun ment som illustrasjon. Verkets faktiske mål er angitt i den tekniske informasjonen og skal legges til grunn. Fargene kan variere noe avhengig av innstillingene på den enkelte skjermen.
R. Serra er en billedkunstner bosatt i Spania, og kunstnerskapet hans dreier seg om utforskning av maleriet og mekanismene bak hvordan bilder blir til. Utdanningen innen visuell kunst, med fordypning i maleri, kombinert med senere studier i grafisk design, har formet et kunstnerisk språk der maleriet settes i dialog med estetikken og de visuelle logikkene i den digitale kulturen.
Verkene hans utforsker minnet som en prosess av redigering og rekonstruksjon, der levde og forestilte minner møtes og skaper bilder som utfordrer representasjonens stabilitet. Gjennom maleriet utforsker han spenningene mellom nærvær og fravær, erfaring og fiksjon, og skaper scener som befinner seg i et spenningsfelt mellom det intime og det universelle.
I løpet av det siste tiåret har han opparbeidet seg en utstillingshistorikk som omfatter gruppeutstillinger ved gallerier både nasjonalt og internasjonalt, og har dermed befestet sin posisjon innen samtidskunsten.
