Lucía Laurent - XL - Tarde de Introspección

Lucía Lauren (LILI) er en kubansk kunstner med en hovedsakelig autodidakt kunstutdanning, og hun har en grad i sosialkommunikasjon fra Universitetet i Havanna.

Forholdet hennes til bilder begynte lenge før hun begynte å arbeide profesjonelt med maleri. Fotografi var hennes første kreative felt: Gjennom det utviklet hun en særlig følsomhet for komposisjon, visuell balanse, gestikk og fremstillingen av menneskekroppen. Senere arbeidet hun i flere år med tatovering, en avgjørende periode for forståelsen av hvilken betydning linjen, silhuetten, forenklingen av formene og den grafiske klarheten har i maleriene hennes i dag.

Til slutt fant hun i billedkunsten et langt videre uttrykksrom. Maleriet gjorde det mulig for henne å samle de tidligere erfaringene og forvandle dem til et intimt og gjenkjennelig univers, hovedsakelig skapt med akryl på lerret.

Lucía Laurens kunst dreier seg særlig om kvinner, natur, blomster og dyr, med katten som en tilbakevendende, taus følgesvenn for hovedpersonene. Dette er scener som sjelden forsøker å fortelle om ekstraordinære hendelser. Tvert imot ser kunstneren ut til å være opptatt av de små, rolige øyeblikkene: en kvinne som holder katten sin, en skikkelse omgitt av blomster, et vinglass, en forestilt hage eller ganske enkelt et øyeblikk i ettertanke.

Maleriet hennes bygger på en tydelig visuell forenkling. Lucía fjerner mye av den sekundære informasjonen for å beholde bare det hun anser som vesentlig. Rolige ansikter, store fargeflater, tydelige konturer og flate former skaper bilder som er umiddelbart lesbare, men samtidig fulle av følsomhet.

I uttrykket hennes finner vi ekko av moderne illustrasjon og naivistisk maleri, sammen med dekorative referanser som ligger nær art déco og art nouveau. Disse elementene er imidlertid tolket på nytt gjennom en særegen følsomhet som er varmere, mer hverdagslig og feminin.

Bruken av farger er et av de mest interessante trekkene ved arbeidet hennes. Støvete rosa, terrakotta, oker, sennepsgult og kremfarger står side om side med dyp sort, blågrønne toner, sterke rødfarger og klare hvite nyanser. I noen komposisjoner er paletten sart og nesten hjemlig; i andre får fargekontrastene en tydelig grafisk intensitet.

Kvinnen står i sentrum for så godt som hele det billedlige universet hennes. Hun fremstilles ikke som en heroisk eller distansert skikkelse, men med en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Skikkelsene har rolige blikk, avdempede positurer og tilbakeholdne gester. Her finnes glamour, men det er en intim og stille glamour.

Kattene spiller en særlig interessant rolle. De fungerer ikke bare som dekorative elementer, men som symboler på selskap, uavhengighet, ømhet og følelsesmessig trygghet. I verk der kvinnen og dyret omfavner hverandre, smelter menneskekroppens kurver og kattens former nærmest sammen og gjør komposisjonen til en fremstilling av nærhet.

Blomstene og vegetasjonen har en lignende funksjon. De omgir hovedpersonene, dukker opp på klærne deres eller går i ett med bakgrunnene, slik at grensen mellom skikkelse og natur noen ganger viskes ut. På denne måten ender kvinnen, naturen og dyreverdenen opp med å uttrykke den samme følsomheten.

I verk som skikkelsen som omfavner katten mot en rød bakgrunn, begrenser Lucía fargepaletten radikalt og bygger opp bildet gjennom kontrasten mellom svart, hvitt og rødt. Stripene på kjolen er ikke lenger bare et mønster, men blir det viktigste komposisjonelle grepet: De omgir begge skikkelsene og samler hele scenen rundt omfavnelsen. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stillhet.

I andre verk, som kvinnen som sitter ved siden av katten og vinglasset, utvikler kunstneren en komposisjon som ligger nærmere moderne design. Terrakottafargen i kjolen spiller sammen med myke rosatoner, beige og blågrønt og skaper et sofistikert uttrykk uten å virke kjølig. Hovedpersonen utfører ingen konkret handling; hun bare er til stede i sitt eget rom. Det er nettopp fraværet av dramatikk som utgjør en stor del av verkets sjarm.

Slik skaper Lucía Lauren et tilsynelatende enkelt, men omhyggelig utformet maleri. Uttrykket hennes bygger ikke på prangende teknisk virtuositet, men på evnen til å forenkle en scene til den når frem til sin grunnleggende følelse.

Universet hennes er feminint, botanisk, hjemlig og preget av nærhet. Her finner vi hverdagens skjønnhet, forholdet til dyr, omsorg, ettertanke og naturen som tilfluktssted. Maleriene hennes har en særlig tiltrekningskraft: Ved første øyekast kan de virke dekorative, men bak skjønnheten ligger en stadig søken etter harmoni, følsomhet og ro.

I en samtid preget av bilder som ofte forsøker å tiltrekke seg oppmerksomhet gjennom overflod, velger Lucía Lauren den motsatte veien: Hun forenkler. Og nettopp i denne enkelheten ligger mye av særpreget ved kunsten hennes.


Kunstverk av kunstneren Lucía Laurent, utført med akryl på profesjonelt lerret av høy kvalitet.
Maleriet måler 90 x 120 cm.
Originalutgave.
Forsendelsen skjer med United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og med FedEx til resten av verden.
Verket leveres sammenrullet, beskyttet med flere lag emballasje og bobleplast, og plassert i et solid rør.
Etter at verket er betalt, tar det tre dager å klargjøre emballasjen og levere det til fraktselskapet.
Verket kommer frem innen ti dager, avhengig av destinasjonsland.
«Dette partiet inneholder visninger laget med KI. Se originalfotografiene for å kontrollere verkets faktiske tilstand.»


Denne raffinerte komposisjonen i akryl på lerret hører hjemme innen moderne figurativ illustrasjon, med påvirkning fra den moderne flat art-estetikken. Verket skildrer en kvinne i en ettertenksom og rolig positur, sittende barbeint ved siden av bøker som ligger åpne på gulvet, mens hun hviler hodet lett mot hånden. Scenen berikes av frodige planteelementer, særlig store blader fra Monstera deliciosa og stiliserte hvite blomster i en vase, mot en flat bakgrunn satt sammen av harmoniske fargefelt i lavendel, pastellblått og sennepsgult, med innslag av varm rød. Med et flytende penselstrøk og rene konturer formidler verket en dyp følelse av ro, hjemlig fred og intellektuell intimitet, og egner seg ypperlig til å berike rom som legger vekt på ro og moderne design.