Santicri (1992) - Handle with Care





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 145304 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Santicris skulptur Handle with Care fra 2026 er laget av resin og marmorpulver, håndsignert og utgitt i et begrenset opplag på 100 eksemplarer.
Beskrivelse fra selgeren
Santicri har deltatt på en rekke kunstutstillinger av internasjonal betydning. Blant de mest bemerkelsesverdige er utstillingen av verkene hans på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova i 2022, og deltakelsen på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York i 2023. Slik har han økt synligheten sin både nasjonalt og internasjonalt.
Santicri ble kåret til en av Artmayeurs bestselgende kunstnere i 2024. Artmayeur er en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år var han også blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere vitner om den økende anerkjennelsen av arbeidet hans. Disse utmerkelsene fremhever Santicris ekstraordinære talent og stadig større synlighet på den moderne kunstscenen.
Teknikk: Resin og marmorstøv
Mål : H13 x B15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat – håndsignert
Opplag: begrenset opplag på 100 eksemplarer
En enkel og lett gjenkjennelig figur forvandles til noe annet. Bamsen, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder formen sin, men mister funksjonen sin: Den er ikke lenger noe man kan ta på eller forholde seg til på en sorgløs måte.
Overflaten endrer opplevelsen av verket fullstendig. Det som på avstand virker kjent, blir mer fjernt på nært hold, nesten utilgjengelig. Slik oppstår en direkte kontrast mellom det vi kjenner, og det vi ser.
Verket spiller nettopp på denne spenningen: På den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det oss på avstand. På denne måten tolkes et bilde knyttet til barndommen på nytt i en moderne kontekst, og blir noe mer komplekst og mindre betryggende.
FORSIKRET FRAKT!
Serienummeret stemmer kanskje ikke overens med det som vises på bildet.
Den italienske kunstneren ble født i 1992 i Macerata i Marche-regionen. Utdanningen hans innen landmåling og arkitektur førte til at han samarbeidet med en håndverker som laget skulpturer i resin. Det var der det stadig sterkere behovet oppsto for å finne seg selv og gi utløp for kreativiteten.
Verkene hans selges over hele verden, og han samarbeider med gallerier i Italia og Europa. Han er inspirert av store kunstnere som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso og Ai Weiwe, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Noen ganger har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati og rolls royce i sine kunstneriske uttrykk.
Kunsten hans er høyt verdsatt og er et must for samlere av malerier og skulpturer innen street art, popkunst og samtidskunst, så vel som for entusiaster av samlinger med Disney-tegneserier, Donald Duck, Mikke Mus, Minni Mus, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modellbiler, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
«Det er aldri enkelt å klassifisere sin egen kunst. Jeg prøver å formidle det øynene mine ser, måten jeg betrakter omgivelsene på, og bearbeider det med et design som passer godt til vår tid: slående og minneverdig.»
Historien til selger
Santicri har deltatt på en rekke kunstutstillinger av internasjonal betydning. Blant de mest bemerkelsesverdige er utstillingen av verkene hans på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova i 2022, og deltakelsen på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York i 2023. Slik har han økt synligheten sin både nasjonalt og internasjonalt.
Santicri ble kåret til en av Artmayeurs bestselgende kunstnere i 2024. Artmayeur er en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år var han også blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere vitner om den økende anerkjennelsen av arbeidet hans. Disse utmerkelsene fremhever Santicris ekstraordinære talent og stadig større synlighet på den moderne kunstscenen.
Teknikk: Resin og marmorstøv
Mål : H13 x B15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat – håndsignert
Opplag: begrenset opplag på 100 eksemplarer
En enkel og lett gjenkjennelig figur forvandles til noe annet. Bamsen, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder formen sin, men mister funksjonen sin: Den er ikke lenger noe man kan ta på eller forholde seg til på en sorgløs måte.
Overflaten endrer opplevelsen av verket fullstendig. Det som på avstand virker kjent, blir mer fjernt på nært hold, nesten utilgjengelig. Slik oppstår en direkte kontrast mellom det vi kjenner, og det vi ser.
Verket spiller nettopp på denne spenningen: På den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det oss på avstand. På denne måten tolkes et bilde knyttet til barndommen på nytt i en moderne kontekst, og blir noe mer komplekst og mindre betryggende.
FORSIKRET FRAKT!
Serienummeret stemmer kanskje ikke overens med det som vises på bildet.
Den italienske kunstneren ble født i 1992 i Macerata i Marche-regionen. Utdanningen hans innen landmåling og arkitektur førte til at han samarbeidet med en håndverker som laget skulpturer i resin. Det var der det stadig sterkere behovet oppsto for å finne seg selv og gi utløp for kreativiteten.
Verkene hans selges over hele verden, og han samarbeider med gallerier i Italia og Europa. Han er inspirert av store kunstnere som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso og Ai Weiwe, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Noen ganger har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati og rolls royce i sine kunstneriske uttrykk.
Kunsten hans er høyt verdsatt og er et must for samlere av malerier og skulpturer innen street art, popkunst og samtidskunst, så vel som for entusiaster av samlinger med Disney-tegneserier, Donald Duck, Mikke Mus, Minni Mus, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modellbiler, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
«Det er aldri enkelt å klassifisere sin egen kunst. Jeg prøver å formidle det øynene mine ser, måten jeg betrakter omgivelsene på, og bearbeider det med et design som passer godt til vår tid: slående og minneverdig.»

