Pietro Fight - "Pensieri liquidi"





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 145304 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Pietro Fights originale blandingsteknikkverk «Pensieri liquidi» fra 2026 er utført med frihåndstegning og maling i tusj og vinylmaling på uoppspent lerret av bomullsblanding og måler 140 × 93 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Kunstner: Pietro Fight
Tittel: "Pensieri liquidi"
År: 2026
Mål: H -> 140 cm / B -> 93 cm (+ h 6,5 cm / + b 8,5 cm kant på hver side for montering på blindramme)
Teknikk: frihåndstegning og -maling
Materialer og underlag: kinablekk og vinylmaling på lerret av bomullsblanding (ikke oppspent)
Opprinnelse: direkte fra kunstnerens atelier -> Milano
Dokumentasjon: Ekthetssertifikat signert av kunstneren, med personlig stempel
Forsendelse: verket sendes sammenrullet i et stivt rør, med omhyggelig emballasje og sporing
NB -> Denne annonsen inneholder scenografier generert av kunstig intelligens
For info: pietrofight.art@gmail.com
VERK:
«Pensieri liquidi» springer ut av ideen om et sinn fullt av tanker, bilder og spenninger som veves sammen til en kompakt masse. Mønsteret av tegn løser seg opp i renner, som om hjernen ble «vridd opp» for å frigjøre det den rommer.
Tankene renner ned én etter én, i ulik rytme og langs forskjellige baner, og etterlater spor i det tomme rommet. Det er en overgang fra fortetning til frigjøring, der det som samler seg på innsiden, endelig finner en form på utsiden.
Dette verket forteller om en fase i min kunstneriske utforskning der jeg kjenner behov for å gi plass til det jeg har i hodet, og lar gesten forvandle tanken til tegn.
BIO:
«Min kunstneriske reise begynte ikke i et atelier, men bak bardisken.»
Jeg heter Pietro Fight, og i 2019 begynte jeg, i de roligere stundene på jobb som bartender, å tegne på de små bestillingsblokkene. Disse spontane strekene, som oppsto uten noen bestemt plan, utviklet seg over tid til et personlig formspråk. Det ble videreutviklet i perioden jeg bodde i Barcelona, og senere overført til stadig større flater, helt fram til lerretet.
Arbeidet mitt tar utgangspunkt i forholdet mellom kontroll og det uforutsette, fullt og tomt, identitet og selvstendighet. Jeg etablerer en innledende struktur, men lar streken vokse gjennom gjentakelser, overlappinger og variasjoner i rytmen.
Jeg arbeider hovedsakelig på lerret og bruker kinablekk, alkoholbaserte tusjer, akryl, tempera og vinylmaling.
I dag bor og arbeider jeg i Milano, der jeg fortsetter å utvikle formspråket som nesten tilfeldig oppsto på en liten bestillingsblokk.
Kunstner: Pietro Fight
Tittel: "Pensieri liquidi"
År: 2026
Mål: H -> 140 cm / B -> 93 cm (+ h 6,5 cm / + b 8,5 cm kant på hver side for montering på blindramme)
Teknikk: frihåndstegning og -maling
Materialer og underlag: kinablekk og vinylmaling på lerret av bomullsblanding (ikke oppspent)
Opprinnelse: direkte fra kunstnerens atelier -> Milano
Dokumentasjon: Ekthetssertifikat signert av kunstneren, med personlig stempel
Forsendelse: verket sendes sammenrullet i et stivt rør, med omhyggelig emballasje og sporing
NB -> Denne annonsen inneholder scenografier generert av kunstig intelligens
For info: pietrofight.art@gmail.com
VERK:
«Pensieri liquidi» springer ut av ideen om et sinn fullt av tanker, bilder og spenninger som veves sammen til en kompakt masse. Mønsteret av tegn løser seg opp i renner, som om hjernen ble «vridd opp» for å frigjøre det den rommer.
Tankene renner ned én etter én, i ulik rytme og langs forskjellige baner, og etterlater spor i det tomme rommet. Det er en overgang fra fortetning til frigjøring, der det som samler seg på innsiden, endelig finner en form på utsiden.
Dette verket forteller om en fase i min kunstneriske utforskning der jeg kjenner behov for å gi plass til det jeg har i hodet, og lar gesten forvandle tanken til tegn.
BIO:
«Min kunstneriske reise begynte ikke i et atelier, men bak bardisken.»
Jeg heter Pietro Fight, og i 2019 begynte jeg, i de roligere stundene på jobb som bartender, å tegne på de små bestillingsblokkene. Disse spontane strekene, som oppsto uten noen bestemt plan, utviklet seg over tid til et personlig formspråk. Det ble videreutviklet i perioden jeg bodde i Barcelona, og senere overført til stadig større flater, helt fram til lerretet.
Arbeidet mitt tar utgangspunkt i forholdet mellom kontroll og det uforutsette, fullt og tomt, identitet og selvstendighet. Jeg etablerer en innledende struktur, men lar streken vokse gjennom gjentakelser, overlappinger og variasjoner i rytmen.
Jeg arbeider hovedsakelig på lerret og bruker kinablekk, alkoholbaserte tusjer, akryl, tempera og vinylmaling.
I dag bor og arbeider jeg i Milano, der jeg fortsetter å utvikle formspråket som nesten tilfeldig oppsto på en liten bestillingsblokk.

