Wxyz (1980) - "322-1"





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 145414 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Wxyz’ (1980) signerte skulptur «322-1» fra 2026 er et unikt betongarbeid (1/1) med håndmalte akryldetaljer.
Beskrivelse fra selgeren
Wxyz (1980) – «322-1» (2026) – Unik original betongskulptur med akrylintervensjon (1/1)
Original håndmalt betongskulptur – unikt verk (1/1)
100 % håndlaget – arkitektoniske farger, geometrisk abstraksjon og urban kunst
Original skulptur i betong, fullstendig håndlaget og individuelt malt med akrylmaling av den franske gatekunstneren Wxyz.
Dette er et virkelig unikt originalverk (1/1), utformet som et skulpturelt objekt og en miniatyrarkitektonisk flate forvandlet gjennom en bevisst billedlig intervensjon.
Kunstneren har selv stått for hvert eneste trinn i arbeidet, fra den opprinnelige utformingen og fremstillingen av formen til støping i betong, manuell bearbeiding og akrylmaling.
Med sin bevisst tilbakeholdne palett av blek blågrått, dempet beige, myke mineraltoner og uventede innslag av sterke farger utforsker «322-1» forholdet mellom urban arkitektur, geometrisk abstraksjon og graffitiens lekne visuelle språk.
I stedet for å behandle skulpturen som et konvensjonelt figurativt objekt, betrakter Wxyz overflaten som om den var et fragment av en bygning, en del av en betongvegg eller et arkitektonisk element oppdaget i byen.
Fargene fremkaller dem man ofte møter på offentlige bygninger, kommunale bygg og malte urbane overflater i hele Paris.
Blek blågrått, lett falmet beige og nøytrale arkitektoniske toner minner om de praktiske, nedtonede fargene som tradisjonelt forbindes med vedlikehold og overmaling av offentlige rom.
Disse bevisst hverdagslige fargene danner grunnlaget for en uventet kunstnerisk intervensjon.
Mot denne dempede arkitektoniske bakgrunnen føyer Wxyz til en serie sterke, omhyggelig malte vertikale striper i turkis, rosa, gult, rødt, blått, hvitt og andre kontrasterende toner.
Komposisjonen er bygget opp rundt to små rektangulære former og et stort, kantet V-formet motiv, som sammen antyder et ertende, nesten smilende ansikt.
Med bemerkelsesverdig få elementer skaper kunstneren inntrykket av en levende tilstedeværelse som trer frem fra en ellers anonym arkitektonisk overflate.
De to rektangulære komposisjonene minner om øyne, mens den skarpt vinklede V-en antyder et gåtefullt smil – lekent, litt ironisk og diskret provoserende.
Likevel er ingenting uttrykkelig fremstilt.
Ansiktet er aldri tegnet helt opp. Det oppstår gjennom betrakterens egen oppfatning.
Denne tvetydigheten er sentral i kunstverket.
Er det et ansikt, en abstrakt geometrisk komposisjon eller bare et malt fragment av arkitektur?
Skulpturen befinner seg et sted mellom alle tre.
Den er samtidig abstrakt og konkret, velkjent og mystisk, leken og arkitektonisk.
Formenes enkelhet gir verket umiddelbar visuell virkning, mens den tilbakeholdne komposisjonen gir god plass til tolkning.
Dempede arkitektoniske farger. Rå betong. En ertende geometrisk tilstedeværelse.
━━━━━━━━━━━━━━━━
EN ARKITEKTONISK INTERVENSJON – BYEN SOM LERRET
Et av de mest særegne trekkene ved denne skulpturen er måten Wxyz behandler betongoverflaten på.
I stedet for å skjule materialet under en jevn, dekorativ overflatebehandling bevarer kunstneren bevisst ujevnhetene, sprekkene, de små hulrommene og sporene etter støpingen.
Disse ufullkommenhetene minner om det værbitte utseendet til urbane vegger, arkitektoniske konstruksjoner og betongflater som har vært utsatt for tidens tann.
Skulpturen ligner et lite fragment av byen, tatt ut av sin opprinnelige sammenheng og forvandlet til et selvstendig kunstverk.
De bleke blågrå og beige overflatene fremkaller de diskrete, funksjonelle fargepalettene som ofte finnes i parisisk kommunal arkitektur.
Disse fargene er ikke spektakulære i seg selv.
De hører til byens hverdagslige visuelle vokabular – fargene på vegger, reparasjoner, malte fasader og offentlig infrastruktur.
Ved å føye en fargesterk geometrisk intervensjon til denne dempede bakgrunnen gjenskaper Wxyz, i miniatyrformat, graffitiens grunnleggende gest.
En eksisterende overflate blir et lerret.
Et anonymt arkitektonisk element får en identitet.
En nøytral urban konstruksjon blir plutselig levendegjort av en visuell tilstedeværelse.
Den fargerike V-formede komposisjonen ser nesten ut som om en ukjent skikkelse et øyeblikk hadde grepet inn på en veggflate og etterlatt et lekent, gåtefullt tegn.
Resultatet er verken et tradisjonelt portrett eller en rent abstrakt komposisjon.
Det er en visuell åpenbaring skapt gjennom geometri, farge og antydning.
Skulpturen synes å ha en personlighet uten noen gang å gi slipp på sitt minimalistiske arkitektoniske formspråk.
En vegg blir et ansikt. Et geometrisk tegn blir et smil. Et arkitektonisk fragment blir en karakter.
━━━━━━━━━━━━━━━━
FRA GRAFFITI TIL SKULPTUR
«322-1» er en ikonisk skikkelse i Wxyz' kunstneriske univers, født ut av overgangen hans fra graffiti til tredimensjonal kunst.
Navnet viser direkte til artikkel 322-1 i den franske straffeloven, som gjelder skade på eiendom – en bevisst referanse til kunstnerens røtter i graffitikulturen.
For Wxyz har byen alltid vært mer enn bare en bakgrunn.
Veggene, materialene, teksturene, fargene og de arkitektoniske strukturene utgjør en vesentlig del av hans kunstneriske vokabular.
Gjennom skulpturen overfører kunstneren dette forholdet til det urbane miljøet til tre dimensjoner.
Betongkroppen til 322-1 blir en fysisk forlengelse av veggen, mens akrylintervensjonen minner om den spontane forvandlingen av offentlige flater gjennom maling.
I denne versjonen utvikler kunstneren en subtil dialog mellom to visuelle verdener.
På den ene siden de tilbakeholdne fargene fra institusjonell og kommunal arkitektur: dempede, funksjonelle, nesten anonyme.
På den andre siden gatekunstens sterke farger: energiske, uventede og bevisst forstyrrende.
Møtet mellom disse to verdenene skaper en uvanlig visuell spenning.
Verket forsøker ikke å etterligne graffiti bokstavelig.
I stedet fanger det noe mer grunnleggende: evnen en enkel malt gest har til å forandre oppfatningen av en eksisterende overflate.
Det V-formede smilet tilfører humor og personlighet til en ellers rigid geometrisk struktur.
Det er noe ertende ved denne skikkelsen, som om skulpturen i all stillhet betraktet betrakteren.
Uttrykket er åpent for tolkning og veksler mellom uskyld, ironi og leken trass.
Denne subtile humoren gjenspeiler ånden i urban intervensjon, der et minimalt tegn uventet kan endre identiteten til en hel arkitektonisk overflate.
Fra graffiti til skulptur forvandler «322-1» gatekunstens språk til et varig samtidskunstverk.
━━━━━━━━━━━━━━━━
GEOMETRISK ENKELHET OG ANTYDNINGENS KRAFT
Komposisjonen er bygget opp av et svært begrenset formvokabular.
Rektangler, vertikale striper, rette linjer og én enkelt kantet V er nok til å skape en umiddelbart gjenkjennelig visuell tilstedeværelse.
Denne sparsommeligheten i virkemidlene er en av kunstverkets viktigste styrker.
Ingenting er unødvendig komplisert.
Geometrien er direkte, nesten elementær, men plasseringen av formene skaper en uventet følelsesmessig respons.
De rektangulære øynene og det kantede smilet tilfører skulpturen en subtil antropomorf dimensjon.
Betrakteren oppfatter instinktivt et ansikt, selv om komposisjonen i bunn og grunn forblir abstrakt.
Resultatet er en fin balanse mellom figurasjon og abstraksjon.
De fargesterke stripene tilfører rytme og visuell energi til den tilbakeholdne arkitektoniske paletten.
Den presise vertikale plasseringen står i kontrast til betongens ruhet og den malte overflatens ujevnheter.
De dempede beige og blågrå tonene skaper en følelse av stabilitet, mens de sterke fargene tilfører bevegelse, humor og overraskelse.
Det V-formede motivet blir komposisjonens sentrale element og fungerer samtidig som geometrisk struktur, grafisk tegn og antydning til et ertende smil.
Kunstverket viser hvordan de enkleste visuelle elementene kan skape en overraskende sterk karakterfølelse.
Noen få linjer. En håndfull farger. En umiskjennelig tilstedeværelse.
━━━━━━━━━━━━━━━━
100 % HÅNDLAGET – UNIKT ORIGINALVERK
Wxyz har selv utført hver eneste del av denne skulpturen.
Fra det første kunstneriske konseptet og utformingen av den opprinnelige modellen til formarbeid, støping i betong, manuell bearbeiding og akrylintervensjon – hele produksjonsprosessen utføres av kunstneren.
Ingen industriell produksjon. Ingen masseproduksjon. Ingen ekstern kunstnerisk produksjon.
Betongen støpes og bearbeides individuelt for hånd, slik at de naturlige ufullkommenhetene som gir materialet dets særegne karakter, bevares.
Deretter arbeider kunstneren direkte på overflaten med akrylmaling og kombinerer store felt med dempede arkitektoniske farger med nøye komponerte geometriske detaljer.
De små hulrommene, ujevne kantene, subtile sprekkene og variasjonene i tekstur bevares som en del av skulpturens visuelle identitet.
I stedet for å skjule disse sporene lar Wxyz dem inngå i komposisjonen, slik at inntrykket av et arkitektonisk fragment preget av tid og menneskelig inngripen forsterkes.
De malte detaljene påføres individuelt, og forholdet mellom de geometriske formene, fargene og betongoverflaten gjør akkurat dette verket unikt.
Dette er et unikt originalverk (1/1), som kunstneren selv har utviklet, støpt, bearbeidet og malt i sin helhet.
Det særegne ved verket ligger i kombinasjonen av håndlaget betong, arkitektoniske fargefelt, geometrisk akrylmaleri og materialets subtile ufullkommenheter.
━━━━━━━━━━━━━━━━
INFORMASJON OM KUNSTVERKET
Kunstner: Wxyz (1980)
Tittel: 322-1
År: 2026
Materiale: Betong
Teknikk: Håndstøpt betong med originalt akrylmaleri og geometrisk billedlig intervensjon
Produksjon: 100 % håndverksmessig – utformet, støpt, bearbeidet og malt i sin helhet av kunstneren
Overflatebehandling: Arkitektoniske blågrå og beige toner med geometriske detaljer i flerfarget akryl
Stil: Samtidskunst, urban kunst, geometrisk abstraksjon, arkitektonisk skulptur
Opplag: Unikt originalverk (1/1)
Autentisitet: Ekthetsbevis følger med
━━━━━━━━━━━━━━━━
EMBALLASJE OG FRAKT
Skulpturen leveres med sin originale presentasjonseske og et ekthetsbevis.
Profesjonell og sikker emballering med forsterket beskyttelse for trygg transport.
Kunstverket beskyttes omhyggelig for å bevare betongstrukturen, de naturlige overflateteksturene og de individuelt malte akryldetaljene.
Ekthetsbevis følger med.
━━━━━━━━━━━━━━━━
En virkelig unik, 100 % håndlaget betongskulptur av Wxyz, som utforsker møtet mellom de anonyme fargene i parisisk arkitektur og gatekunstens spontane visuelle energi.
Gjennom en usedvanlig enkel sammensetning av geometriske former forvandler kunstneren en rå arkitektonisk overflate til en ertende, nesten levende tilstedeværelse.
Skulpturen er verken helt abstrakt eller uttrykkelig figurativ, men befinner seg i det fascinerende rommet mellom et urbant fragment, en geometrisk komposisjon og en leken karakter.
En original tolkning av den ikoniske «322-1», der betongen blir arkitektur, malingen blir intervensjon, og et enkelt V-formet motiv blir et gåtefullt smil.
Én vegg. Noen få farger. Et ertende smil.
Én kunstner. Én skulptur. Ett unikt originalverk.
Wxyz (1980) – «322-1» (2026) – Unik original betongskulptur med akrylintervensjon (1/1)
Original håndmalt betongskulptur – unikt verk (1/1)
100 % håndlaget – arkitektoniske farger, geometrisk abstraksjon og urban kunst
Original skulptur i betong, fullstendig håndlaget og individuelt malt med akrylmaling av den franske gatekunstneren Wxyz.
Dette er et virkelig unikt originalverk (1/1), utformet som et skulpturelt objekt og en miniatyrarkitektonisk flate forvandlet gjennom en bevisst billedlig intervensjon.
Kunstneren har selv stått for hvert eneste trinn i arbeidet, fra den opprinnelige utformingen og fremstillingen av formen til støping i betong, manuell bearbeiding og akrylmaling.
Med sin bevisst tilbakeholdne palett av blek blågrått, dempet beige, myke mineraltoner og uventede innslag av sterke farger utforsker «322-1» forholdet mellom urban arkitektur, geometrisk abstraksjon og graffitiens lekne visuelle språk.
I stedet for å behandle skulpturen som et konvensjonelt figurativt objekt, betrakter Wxyz overflaten som om den var et fragment av en bygning, en del av en betongvegg eller et arkitektonisk element oppdaget i byen.
Fargene fremkaller dem man ofte møter på offentlige bygninger, kommunale bygg og malte urbane overflater i hele Paris.
Blek blågrått, lett falmet beige og nøytrale arkitektoniske toner minner om de praktiske, nedtonede fargene som tradisjonelt forbindes med vedlikehold og overmaling av offentlige rom.
Disse bevisst hverdagslige fargene danner grunnlaget for en uventet kunstnerisk intervensjon.
Mot denne dempede arkitektoniske bakgrunnen føyer Wxyz til en serie sterke, omhyggelig malte vertikale striper i turkis, rosa, gult, rødt, blått, hvitt og andre kontrasterende toner.
Komposisjonen er bygget opp rundt to små rektangulære former og et stort, kantet V-formet motiv, som sammen antyder et ertende, nesten smilende ansikt.
Med bemerkelsesverdig få elementer skaper kunstneren inntrykket av en levende tilstedeværelse som trer frem fra en ellers anonym arkitektonisk overflate.
De to rektangulære komposisjonene minner om øyne, mens den skarpt vinklede V-en antyder et gåtefullt smil – lekent, litt ironisk og diskret provoserende.
Likevel er ingenting uttrykkelig fremstilt.
Ansiktet er aldri tegnet helt opp. Det oppstår gjennom betrakterens egen oppfatning.
Denne tvetydigheten er sentral i kunstverket.
Er det et ansikt, en abstrakt geometrisk komposisjon eller bare et malt fragment av arkitektur?
Skulpturen befinner seg et sted mellom alle tre.
Den er samtidig abstrakt og konkret, velkjent og mystisk, leken og arkitektonisk.
Formenes enkelhet gir verket umiddelbar visuell virkning, mens den tilbakeholdne komposisjonen gir god plass til tolkning.
Dempede arkitektoniske farger. Rå betong. En ertende geometrisk tilstedeværelse.
━━━━━━━━━━━━━━━━
EN ARKITEKTONISK INTERVENSJON – BYEN SOM LERRET
Et av de mest særegne trekkene ved denne skulpturen er måten Wxyz behandler betongoverflaten på.
I stedet for å skjule materialet under en jevn, dekorativ overflatebehandling bevarer kunstneren bevisst ujevnhetene, sprekkene, de små hulrommene og sporene etter støpingen.
Disse ufullkommenhetene minner om det værbitte utseendet til urbane vegger, arkitektoniske konstruksjoner og betongflater som har vært utsatt for tidens tann.
Skulpturen ligner et lite fragment av byen, tatt ut av sin opprinnelige sammenheng og forvandlet til et selvstendig kunstverk.
De bleke blågrå og beige overflatene fremkaller de diskrete, funksjonelle fargepalettene som ofte finnes i parisisk kommunal arkitektur.
Disse fargene er ikke spektakulære i seg selv.
De hører til byens hverdagslige visuelle vokabular – fargene på vegger, reparasjoner, malte fasader og offentlig infrastruktur.
Ved å føye en fargesterk geometrisk intervensjon til denne dempede bakgrunnen gjenskaper Wxyz, i miniatyrformat, graffitiens grunnleggende gest.
En eksisterende overflate blir et lerret.
Et anonymt arkitektonisk element får en identitet.
En nøytral urban konstruksjon blir plutselig levendegjort av en visuell tilstedeværelse.
Den fargerike V-formede komposisjonen ser nesten ut som om en ukjent skikkelse et øyeblikk hadde grepet inn på en veggflate og etterlatt et lekent, gåtefullt tegn.
Resultatet er verken et tradisjonelt portrett eller en rent abstrakt komposisjon.
Det er en visuell åpenbaring skapt gjennom geometri, farge og antydning.
Skulpturen synes å ha en personlighet uten noen gang å gi slipp på sitt minimalistiske arkitektoniske formspråk.
En vegg blir et ansikt. Et geometrisk tegn blir et smil. Et arkitektonisk fragment blir en karakter.
━━━━━━━━━━━━━━━━
FRA GRAFFITI TIL SKULPTUR
«322-1» er en ikonisk skikkelse i Wxyz' kunstneriske univers, født ut av overgangen hans fra graffiti til tredimensjonal kunst.
Navnet viser direkte til artikkel 322-1 i den franske straffeloven, som gjelder skade på eiendom – en bevisst referanse til kunstnerens røtter i graffitikulturen.
For Wxyz har byen alltid vært mer enn bare en bakgrunn.
Veggene, materialene, teksturene, fargene og de arkitektoniske strukturene utgjør en vesentlig del av hans kunstneriske vokabular.
Gjennom skulpturen overfører kunstneren dette forholdet til det urbane miljøet til tre dimensjoner.
Betongkroppen til 322-1 blir en fysisk forlengelse av veggen, mens akrylintervensjonen minner om den spontane forvandlingen av offentlige flater gjennom maling.
I denne versjonen utvikler kunstneren en subtil dialog mellom to visuelle verdener.
På den ene siden de tilbakeholdne fargene fra institusjonell og kommunal arkitektur: dempede, funksjonelle, nesten anonyme.
På den andre siden gatekunstens sterke farger: energiske, uventede og bevisst forstyrrende.
Møtet mellom disse to verdenene skaper en uvanlig visuell spenning.
Verket forsøker ikke å etterligne graffiti bokstavelig.
I stedet fanger det noe mer grunnleggende: evnen en enkel malt gest har til å forandre oppfatningen av en eksisterende overflate.
Det V-formede smilet tilfører humor og personlighet til en ellers rigid geometrisk struktur.
Det er noe ertende ved denne skikkelsen, som om skulpturen i all stillhet betraktet betrakteren.
Uttrykket er åpent for tolkning og veksler mellom uskyld, ironi og leken trass.
Denne subtile humoren gjenspeiler ånden i urban intervensjon, der et minimalt tegn uventet kan endre identiteten til en hel arkitektonisk overflate.
Fra graffiti til skulptur forvandler «322-1» gatekunstens språk til et varig samtidskunstverk.
━━━━━━━━━━━━━━━━
GEOMETRISK ENKELHET OG ANTYDNINGENS KRAFT
Komposisjonen er bygget opp av et svært begrenset formvokabular.
Rektangler, vertikale striper, rette linjer og én enkelt kantet V er nok til å skape en umiddelbart gjenkjennelig visuell tilstedeværelse.
Denne sparsommeligheten i virkemidlene er en av kunstverkets viktigste styrker.
Ingenting er unødvendig komplisert.
Geometrien er direkte, nesten elementær, men plasseringen av formene skaper en uventet følelsesmessig respons.
De rektangulære øynene og det kantede smilet tilfører skulpturen en subtil antropomorf dimensjon.
Betrakteren oppfatter instinktivt et ansikt, selv om komposisjonen i bunn og grunn forblir abstrakt.
Resultatet er en fin balanse mellom figurasjon og abstraksjon.
De fargesterke stripene tilfører rytme og visuell energi til den tilbakeholdne arkitektoniske paletten.
Den presise vertikale plasseringen står i kontrast til betongens ruhet og den malte overflatens ujevnheter.
De dempede beige og blågrå tonene skaper en følelse av stabilitet, mens de sterke fargene tilfører bevegelse, humor og overraskelse.
Det V-formede motivet blir komposisjonens sentrale element og fungerer samtidig som geometrisk struktur, grafisk tegn og antydning til et ertende smil.
Kunstverket viser hvordan de enkleste visuelle elementene kan skape en overraskende sterk karakterfølelse.
Noen få linjer. En håndfull farger. En umiskjennelig tilstedeværelse.
━━━━━━━━━━━━━━━━
100 % HÅNDLAGET – UNIKT ORIGINALVERK
Wxyz har selv utført hver eneste del av denne skulpturen.
Fra det første kunstneriske konseptet og utformingen av den opprinnelige modellen til formarbeid, støping i betong, manuell bearbeiding og akrylintervensjon – hele produksjonsprosessen utføres av kunstneren.
Ingen industriell produksjon. Ingen masseproduksjon. Ingen ekstern kunstnerisk produksjon.
Betongen støpes og bearbeides individuelt for hånd, slik at de naturlige ufullkommenhetene som gir materialet dets særegne karakter, bevares.
Deretter arbeider kunstneren direkte på overflaten med akrylmaling og kombinerer store felt med dempede arkitektoniske farger med nøye komponerte geometriske detaljer.
De små hulrommene, ujevne kantene, subtile sprekkene og variasjonene i tekstur bevares som en del av skulpturens visuelle identitet.
I stedet for å skjule disse sporene lar Wxyz dem inngå i komposisjonen, slik at inntrykket av et arkitektonisk fragment preget av tid og menneskelig inngripen forsterkes.
De malte detaljene påføres individuelt, og forholdet mellom de geometriske formene, fargene og betongoverflaten gjør akkurat dette verket unikt.
Dette er et unikt originalverk (1/1), som kunstneren selv har utviklet, støpt, bearbeidet og malt i sin helhet.
Det særegne ved verket ligger i kombinasjonen av håndlaget betong, arkitektoniske fargefelt, geometrisk akrylmaleri og materialets subtile ufullkommenheter.
━━━━━━━━━━━━━━━━
INFORMASJON OM KUNSTVERKET
Kunstner: Wxyz (1980)
Tittel: 322-1
År: 2026
Materiale: Betong
Teknikk: Håndstøpt betong med originalt akrylmaleri og geometrisk billedlig intervensjon
Produksjon: 100 % håndverksmessig – utformet, støpt, bearbeidet og malt i sin helhet av kunstneren
Overflatebehandling: Arkitektoniske blågrå og beige toner med geometriske detaljer i flerfarget akryl
Stil: Samtidskunst, urban kunst, geometrisk abstraksjon, arkitektonisk skulptur
Opplag: Unikt originalverk (1/1)
Autentisitet: Ekthetsbevis følger med
━━━━━━━━━━━━━━━━
EMBALLASJE OG FRAKT
Skulpturen leveres med sin originale presentasjonseske og et ekthetsbevis.
Profesjonell og sikker emballering med forsterket beskyttelse for trygg transport.
Kunstverket beskyttes omhyggelig for å bevare betongstrukturen, de naturlige overflateteksturene og de individuelt malte akryldetaljene.
Ekthetsbevis følger med.
━━━━━━━━━━━━━━━━
En virkelig unik, 100 % håndlaget betongskulptur av Wxyz, som utforsker møtet mellom de anonyme fargene i parisisk arkitektur og gatekunstens spontane visuelle energi.
Gjennom en usedvanlig enkel sammensetning av geometriske former forvandler kunstneren en rå arkitektonisk overflate til en ertende, nesten levende tilstedeværelse.
Skulpturen er verken helt abstrakt eller uttrykkelig figurativ, men befinner seg i det fascinerende rommet mellom et urbant fragment, en geometrisk komposisjon og en leken karakter.
En original tolkning av den ikoniske «322-1», der betongen blir arkitektur, malingen blir intervensjon, og et enkelt V-formet motiv blir et gåtefullt smil.
Én vegg. Noen få farger. Et ertende smil.
Én kunstner. Én skulptur. Ett unikt originalverk.

