Pietro Fight - "Equilibrio.02"

Kunstner: Pietro Fight
Tittel: "Equilibrio.02"
År: 2026
Mål: H -> 98.5 cm / B -> 98.5 cm (+ 4 cm kanttillegg på hver side for montering på lerret)
Teknikk: tegning og maleri utført for hånd
Materialer og støtte: vinylmaling, tusj og tusjpenn på lerret av bomullsblanding (uten ramme)
Opprinnelse: direkte fra kunstnerens studio -> Milano
Dokumentasjon: Ekthetssertifikat signert av kunstneren med personlig stempel
Forsendelse: verket sendes rullet i en stiv tube, med omhyggelig innpakning og sporbar forsendelse
NB: Denne annonsen inneholder scenografier generert av kunstig intelligens
For info: pietrofight.art@gmail.com

VERK:

Serien “Equilibrio” er født ut av en undersøkelse av forholdet mellom tegn, farge og rom innenfor lerretet. Hver verk er et forsøk på å finne en balanse mellom fyll og tomrom, tetthet og pust, tyngde og lette.
Mitt tegn tar dialog med bredere og stillere fargefelt: fra dette møtet oppstår en balanse som ikke er perfekt eller geometrisk, men sårbar, levende, alltid i spenning.
I “Equilibrio.02” blir den store sirkelen hovedfeltet i verket: en bred, suspendert form, krysset av det sorte tegnet i den øvre delen og etterlatt friere i den nedre.
På midten skaper den blå sirkelen et punkt av ro, konsentrasjon, mens den himmelblå bakgrunnen letter hele komposisjonen. Gult i øvre venstre hjørne, selv om det bare opptar en liten del, har en sterk visuell tyngde: det er varmt, livlig, til stede. Sammenlignet med blått, kaldere og lettere, flytter gult balansen i lerretet og innfører en avgjørende spenning.
I den forstand lever verket nettopp i forholdet mellom ulike krefter: svart som tetthet, hvitt som pust, blått som ro, gult som energi.

BIO:
"Min kunstneriske ferd er ikke startet i et studio, men bak bardisken i en bar".

Jeg heter Pietro Fight, og i 2019, i løpet av de roligste øyeblikkene i arbeidet som barperson, begynte jeg å tegne på små bestillingsblokker. Disse spontane tegnene, som oppsto uten et klart prosjekt, har utviklet seg over tid til et personlig språk, utviklet også under oppholdet i Barcelona og deretter ført til overflater stadig større, helt opp til lerret.
Min forskning oppstår fra forholdet mellom kontroll og uforutsett, fylt og tomt, identitet og autonomi. Jeg etablerer en innledende struktur, men lar tegnet vokse gjennom gjentakelser, overlapp og rytmevariasjoner.
Jeg jobber hovedsakelig på lerret ved å bruke india-tusj, tusjer med alkoholbasert blekk, akryl, tempera og vinylmaling.
I dag bor og arbeider jeg i Milano, og fortsetter å utvikle det språket som nesten oppsto ved et lite bestillingsblokk-knes eller små blokker.