R. Serra - Coral XL

Coral
Serie: Pasarela
Descripción
Coral representerer en kvinne som går mot horisonten, tatt bakfra i et øyeblikk av bevegelse og frihet. Den hvite kjolen, gjennomtrengt av penselstrøk i rosa og rødt, får dynamikk med hvert skritt og blir en forlengelse av kroppen.
Landskapet bygges opp av fargeflater som framkaller havet, himmelen og en kystarkitektur. Blått og grønt skaper en rolig atmosfære som står i kontrast til intensiteten i rosa og rødt i kjolen.
Fordelen stopper ikke eller poserer: den går. Denne avgjørelsen gir verket en følelse av uavhengighet, reise og transformasjon.
Visjon i samtiden
Innenfor serien Pasarela legger Coral fram en motebild avvikende fra den konvensjonelle katwalken. Her blir catwalken til et åpent rom: et landskap der kvinnen går fram, beveger seg og bygger sin egen vei.
Fraværet av ansiktet flytter interessen mot silhuetten, kjolen og bevegelsen. Identiteten ligger ikke i personens trekk, men i holdningen og måten den opptar rommet på.
Maleriet kombinerer dermed mote, landskap og bevegelse, ved å bruke et fritt penselstrøk og store fargefelt for å skape et samtidsbilde, lyst og emosjonelt.
• Kunstner: R. Serra
• Teknikk: Akryl på lerret
• Mål: 90 x 70 cm. Dybde: 5 cm. Orientering: Vertikal.
• År: 2026
• Unikt verk
• Signert for hånd (på baksiden av bildet)
• Inkluderer autentisitetssertifikat (COA)
• Tilstand: Utmerket
• Forsendelse: Verket sendes direkte fra kunstnerens studio, nøye rullet i et stivt kartongrør eller i en eske med lignende dimensjoner for å sikre bevaring under transport. Alle forsendelser inkluderer sporingsnummer.

Notater: Bildene har illustrativ karakter. De faktiske målene for verket er oppgitt i teknisk ark og bør anses som hovedreferanse. Fargene kan ha små variasjoner avhengig av skjerminnstillingene.

R. Serra er en visuell kunstner bosatt i Spania hvis praksis dreier seg om maleriforskning og mekanismene for bildebygging. Utdannelsen i billedkunst, med spesialisering i maleri, sammen med senere studier i grafisk design, former et språk som fører maleriet i dialog med estetikkene og de visuelle logikkene i den digitale kulturen.
Hennes arbeid undersøker hukommelsen som en redigerings- og gjenoppbyggingsprosess, hvor levde og forestilte minner møtes for å skape bilder som stiller spørsmål ved representasjonens stabilitet. Gjennom maleriet utforsker hun spenningene mellom nærvær og fravær, erfaring og fikjson, og foreslår situasjoner som er suspendert mellom det intime og det universelle.
I løpet av det siste tiåret har hun utviklet en utstillingskarriere som inkluderer gruppeutstillinger i nasjonale og internasjonale gallerier, og har styrket sin tilstedeværelse i konteksten av samtidskunst.