Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - Lithographic Print





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 122290 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Litografi av Joan Miró (*)
Dette verket gjengir en av illustrasjonene som opprinnelig ble laget av Miró for å illustrere diktsamlingen «Parler Seul» (Hablar solo), skrevet av Tristan Tzara i 1947.
Redigert av Maeght Editeur i året 2004.
Utført på vellumpapir av 100% bomull med høyt gramvekt.
Bundet på plan
Forlagsstempel og avdøde Mirós arvinger på baksiden av arket.
Inkluderer ekthetsbevis (COA).
Spesifikasjoner
- Dimensjoner støtte: 60 x 45 cm
- Bilde dimensjoner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Utgave: 1000 eksemplarer.
- Referanser: Cramer 17. Rauch 165
Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri vært innrammet eller utstilt, og har alltid vært oppbevart i en profesjonell kunstmappe, noe som sikrer at det er i perfekt stand).
Verket vil bli forsiktig håndtert og pakket i en forsterket flat pappeske. Forsendelsen vil være med sporingsnummer og bekreftelse.
Frakten vil også inkludere fullt forsikret dekning for den endelige verdien av kunstverket med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøperen.
Joan Miró (1893-1983) ble født i Barcelona, der han vokste opp og begynte sine kunststudier. Han gikk på akademiet La Llotja mot sine foreldres vilje, som ønsket at han skulle jobbe på en mer tradisjonell måte. Senere studerte han ved Escola d'Art de Francesc Galí og ble kjent med Fauvism og kubismen.
De emosjonelle landskapene hans, de som vil forme ham som person og kunstner, er i hovedsak Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en liten by i Baix Camp-regionen, vil være motstykket til den intellektuelle uro han opplever i Paris, hvor han flyttet til på 1920-tallet sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnerne i sin tid. Der ble han kjent med Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti, og stilte ut sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst på flere utstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Den abstrakte ekspresjonismen oppdaget han i New York på 1940-tallet. Senere, i 1956, midt under Andre verdenskrig, forlot Joan Miró sitt eksil i Frankrike og bosatte seg på Palma de Mallorca, et tilfluktssted og arbeidssted, hvor vennen Josep Lluís Sert designet verkstedet han alltid hadde drømt om. Der fokuserte han på arbeid med skulpturer og keramikker, frem til sin død i 1983.
Tilknytningen til landskapet i Mont-roig først, og deretter til Mallorca, vil være avgjørende for hans verk. Forholdet til jorden og interessen for hverdagsobjekter og det naturlige miljøet vil være bakgrunnen for noen av hans tekniske og formale undersøkelser. Miró flykter fra akademismen, i en konstant søken etter et globalt og rent verk, som ikke er tilknyttet noen bestemt bevegelse. Innholdet i formene og i de offentlige manifestasjonene er det gjennom det plastiske uttrykket Joan Miró viser sin opprørstrang og en stor følsomhet for de politiske og sosiale hendelsene som omgir ham. Dette motsetningsforholdet av krefter vil føre ham til å skape et unikt og svært personlig språk, som plasserer ham som en av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det 20. århundre.
(') Parler Seul' representerer et spesielt effektivt samarbeid mellom kunstner og forfatter. De strålende spontane og amorfe bildene av Miró, tegnet direkte på steinen med svært få forberedende skisser, har den oppfinnsomme drivkraften til de tilfeldige versene til Tzara.
Den originale utgaven var utgitt av Maeght Editeur og består av 72 originale litografier av Miró, hvorav 49 er i farger, og 18 av disse er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) ble født i Barcelona, hvor han vokste opp og begynte sine kunststudier. Han gikk på La Llotja-akademiet mot viljen til foreldrene sine, som ønsket at han skulle jobbe på en mer tradisjonell måte. Senere studerte han ved Escola d'Art de Francesc Galí og ble kjent med fauvistene og kubistene.
De emosjonelle landskapene hans, de som vil forme ham som person og kunstner, er i hovedsak Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en liten by i Baix Camp-regionen, vil være motstykket til den intellektuelle uro han opplever i Paris, hvor han flyttet til på 1920-tallet sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnerne i sin tid. Der ble han kjent med Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti, og stilte ut sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst på flere utstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Den abstrakte ekspresjonismen oppdaget han i New York på 1940-tallet. Senere, i 1956, midt under Andre verdenskrig, forlot Joan Miró sitt eksil i Frankrike og bosatte seg på Palma de Mallorca, et tilfluktssted og arbeidssted, hvor vennen Josep Lluís Sert designet verkstedet han alltid hadde drømt om. Der fokuserte han på arbeid med skulpturer og keramikker, frem til sin død i 1983.
Tilknytningen til landskapet i Mont-roig først, og deretter på Mallorca, vil være avgjørende i hans verk. Forholdet til jorden og interessen for hverdagsobjekter og det naturlige miljøet vil danne bakteppet for noen av hans tekniske og formale undersøkelser. Miró flykter fra akademismen, i en konstant søken etter et globalt og rent verk, som ikke er tilknyttet noen bestemt bevegelse. Innhold i formene og i de offentlige manifestasjonene, er det gjennom det plastiske uttrykket Joan Miró viser sin opprørstrang og en stor følsomhet for de politiske og sosiale hendelsene som omgir ham. Dette motsetningsforholdet av krefter vil føre ham til å skape et unikt og svært personlig språk, som plasserer ham som en av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det 20. århundre.
(') Parler Seul' representerer et spesielt effektivt samarbeid mellom kunstner og forfatter. De strålende spontane og amorfe bildene av Miró, tegnet direkte på steinen med svært få forberedende skisser, har den oppfinnsomme drivkraften til de tilfeldige versene til Tzara.
Originalutgaven ble redigert av Maeght Editeur og består av 72 originale litografier av Miró, 49 av dem i farger, hvorav 18 er uten tekst.
Stikkord: Aalto, Abrahmovic, Abramović, Adami, Addamiano, Ai Weiwei, Ai-Da, Akerman, Albacete, Alberti, Alcaraz, Alfaro, Alighiero Boetti, Alÿs, Andy Warhol, ARCO, Armani, Art, Artbook, Arte, Artwork, Bajrat, Bajrat, Bajrat, Piguet, Piguet, Piguet Baldaccini, Baldessari, Balenciaga, Banksy, Barbour, Barceló, Barjola, Basaldella, Basel, Basquiat, Beazley, Beckmann, Bedia, Bellmer, Benigni, Berni, Berruti, Bertoia, Beuys, Biala, Blasco, Blu, Blek le Rat, Blu, Boccioni, Boetti, Boccioni, Boetti, Bourge, Borgi, Bragi, Borgi Breuer, Brioni, Burberry, Burchfield, Burri, Bvlgari., Calder, Canogar, Canvas, Capucci, Carrington, Cartier, Casorati, Castellani, Cattelan, Ceccotti, Cézanne, Chagall, Chanel, Charles Eames, Chillida, Chirico, Chirino, Chuck Close, Clavé, Clemente, Clorindo, Farge, Komposisjon, Konseptuell, Condé, Constantin, Contrast, Critique, Crhiuz, Critique, Crhiuz, Critique, Crhiuz Delaunay, Kiefer, Delvaux, Detto, Digital, Dior, Documenta, Doig, Dolce & Gabbana, Dorothea Tanning, Dubuffet, Duchamp, Dunhill, Eames, Edward Hopper, Eileen Gray, El Anatsui, El Greco, Equipo Crónica, Ernst, Escif, Exhibition of Fanzhi, Fairgoldey, Fanzhi, Fairgoldey, Fanzhi, Fairgoldey, FAILE, Fendi, Ferragamo, Ferri, Fintan Magee, Fontana, Freud, Frida Kahlo, Gallery, Gary Hume, Gêmeos, Genovés, Giacometti, Giacomo Balla, Giclée, Gio Ponti, Giorgio de Chirico, Giotto, Givenchy, González-Torres, Gordilo, Goya, Gucci, Erro, Guinovart, Guttuso, Hackett, Hélio Oiticica, Hermès, Hélio Oiticica, Hermès, Hernández, Hernández, Holzhorn, Hénández, Hirnock, Hochhorn, Holz Hooper, Hublot, Hush, Iglesias, Illustrasjon, Installasjon, Invader, Irarrázabal, Issey Miyake, Jacobsen, Jaeger, Jasper Johns, Jean-Michel Basquiat, Joan Miró, Judd, Juhl, Kader Attia, Kandinsky, KAWS, Keith Haring, Kenzo, Key Sage, Kiefer, Kippen Knoller, Klimt, Klimt, Klimt, Klimber, Klipper, Klippenberg, Klippenberg, Klipper Kooning, Koons, Kruger, Kusama, Lacalle, Laffón, Lalique, Lauren, Layout, Le Corbusier, Lempicka, LeWitt, Louis Vuitton, Lucian Freud, Maar, Magistretti, Magistretti. Louis Vuitton, Macke, Magritte, Malevich, Malinowski, Man Ray, Manzoni, Mara, Marcel Duchamp, Marini, Mark Rothko, Marshall, Marvel, Masson, Matisse, McCampbell, McQueen, Mendieta, Miami, Mies Van der Rohe, Mimmo Paladino, Modigliani, Modigliani, Mogensen, Mompóami, Mogensen, Mompóami, Nelson, Mogensen, Mompóami, Nelson. NOAH, Noguchi, Nychos, O'Keefe, Obey, Oehlen, Off-White, Oppenheim, Orozco, Oscar de la Renta, Otto Dix, Pablo Picasso, Palazuelo, Palette, Panerai, Pantone, Patek Philippe, Pejac, Pérez-Villalta, Perriand, Pesce, Pesce, Pesce, Peystola, Pesce, Pesce, Peystol, Pesce, Peystol. Playmobil, Plensa, Pokémon, Polke, Pollock, Poolsen, Prada, Printmaking, Quetglas, Rachael Whiteread, Rafols-Casamada, Redondela, Rembrandt, Reproduksjon, Richter, Rimowa, Rivers, ROA, Roberto Matta, Rockwell, Rodin, Rolex, Rone, Rothko, Roy Liechtenstein, Rubins, Ruff, Ruscha, Saatchi, Saint Laurent, Saint Phalle, Salcedo, Salvador Dalí, Savin Schüten, Schüten, Schüten, Schüten, Schüten, Schüten Serra, Shafak, Sherman, Sicilia, Signert, Silkscreen, Slinkachu, Soto, Sottsass, Spalletti, Starck, State, Steinbach, Stella, Swoon, Tabaimo, TAG Heuer, Takashi Murakami, Tàpies, Taryn, Teixidor, Testa, Tekstur, Thomas & Elmo, Toymany, Tiffany, Ubeyman, Uffizi, Urculo, Urquiola, Uslé, Vacheron, Valdés, Valentino, Van Cleef & Arpels, Van Gogh, Varela, Varo, Vasarely, Vedova, Versace, Versus, Versace, Vihls, Vitra, VTech, Ward, Wegner, Weitzman, Weston, Wolfgang Tillmans, Woodcut, Xiaodong, Yayoi Kusama, Yturralde, Yves Saint Laurent, Zhang Xiaogang.
Historien til selger
Oversatt av Google TranslateLitografi av Joan Miró (*)
Dette verket gjengir en av illustrasjonene som opprinnelig ble laget av Miró for å illustrere diktsamlingen «Parler Seul» (Hablar solo), skrevet av Tristan Tzara i 1947.
Redigert av Maeght Editeur i året 2004.
Utført på vellumpapir av 100% bomull med høyt gramvekt.
Bundet på plan
Forlagsstempel og avdøde Mirós arvinger på baksiden av arket.
Inkluderer ekthetsbevis (COA).
Spesifikasjoner
- Dimensjoner støtte: 60 x 45 cm
- Bilde dimensjoner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Utgave: 1000 eksemplarer.
- Referanser: Cramer 17. Rauch 165
Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri vært innrammet eller utstilt, og har alltid vært oppbevart i en profesjonell kunstmappe, noe som sikrer at det er i perfekt stand).
Verket vil bli forsiktig håndtert og pakket i en forsterket flat pappeske. Forsendelsen vil være med sporingsnummer og bekreftelse.
Frakten vil også inkludere fullt forsikret dekning for den endelige verdien av kunstverket med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøperen.
Joan Miró (1893-1983) ble født i Barcelona, der han vokste opp og begynte sine kunststudier. Han gikk på akademiet La Llotja mot sine foreldres vilje, som ønsket at han skulle jobbe på en mer tradisjonell måte. Senere studerte han ved Escola d'Art de Francesc Galí og ble kjent med Fauvism og kubismen.
De emosjonelle landskapene hans, de som vil forme ham som person og kunstner, er i hovedsak Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en liten by i Baix Camp-regionen, vil være motstykket til den intellektuelle uro han opplever i Paris, hvor han flyttet til på 1920-tallet sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnerne i sin tid. Der ble han kjent med Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti, og stilte ut sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst på flere utstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Den abstrakte ekspresjonismen oppdaget han i New York på 1940-tallet. Senere, i 1956, midt under Andre verdenskrig, forlot Joan Miró sitt eksil i Frankrike og bosatte seg på Palma de Mallorca, et tilfluktssted og arbeidssted, hvor vennen Josep Lluís Sert designet verkstedet han alltid hadde drømt om. Der fokuserte han på arbeid med skulpturer og keramikker, frem til sin død i 1983.
Tilknytningen til landskapet i Mont-roig først, og deretter til Mallorca, vil være avgjørende for hans verk. Forholdet til jorden og interessen for hverdagsobjekter og det naturlige miljøet vil være bakgrunnen for noen av hans tekniske og formale undersøkelser. Miró flykter fra akademismen, i en konstant søken etter et globalt og rent verk, som ikke er tilknyttet noen bestemt bevegelse. Innholdet i formene og i de offentlige manifestasjonene er det gjennom det plastiske uttrykket Joan Miró viser sin opprørstrang og en stor følsomhet for de politiske og sosiale hendelsene som omgir ham. Dette motsetningsforholdet av krefter vil føre ham til å skape et unikt og svært personlig språk, som plasserer ham som en av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det 20. århundre.
(') Parler Seul' representerer et spesielt effektivt samarbeid mellom kunstner og forfatter. De strålende spontane og amorfe bildene av Miró, tegnet direkte på steinen med svært få forberedende skisser, har den oppfinnsomme drivkraften til de tilfeldige versene til Tzara.
Den originale utgaven var utgitt av Maeght Editeur og består av 72 originale litografier av Miró, hvorav 49 er i farger, og 18 av disse er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) ble født i Barcelona, hvor han vokste opp og begynte sine kunststudier. Han gikk på La Llotja-akademiet mot viljen til foreldrene sine, som ønsket at han skulle jobbe på en mer tradisjonell måte. Senere studerte han ved Escola d'Art de Francesc Galí og ble kjent med fauvistene og kubistene.
De emosjonelle landskapene hans, de som vil forme ham som person og kunstner, er i hovedsak Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en liten by i Baix Camp-regionen, vil være motstykket til den intellektuelle uro han opplever i Paris, hvor han flyttet til på 1920-tallet sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnerne i sin tid. Der ble han kjent med Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti, og stilte ut sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst på flere utstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Den abstrakte ekspresjonismen oppdaget han i New York på 1940-tallet. Senere, i 1956, midt under Andre verdenskrig, forlot Joan Miró sitt eksil i Frankrike og bosatte seg på Palma de Mallorca, et tilfluktssted og arbeidssted, hvor vennen Josep Lluís Sert designet verkstedet han alltid hadde drømt om. Der fokuserte han på arbeid med skulpturer og keramikker, frem til sin død i 1983.
Tilknytningen til landskapet i Mont-roig først, og deretter på Mallorca, vil være avgjørende i hans verk. Forholdet til jorden og interessen for hverdagsobjekter og det naturlige miljøet vil danne bakteppet for noen av hans tekniske og formale undersøkelser. Miró flykter fra akademismen, i en konstant søken etter et globalt og rent verk, som ikke er tilknyttet noen bestemt bevegelse. Innhold i formene og i de offentlige manifestasjonene, er det gjennom det plastiske uttrykket Joan Miró viser sin opprørstrang og en stor følsomhet for de politiske og sosiale hendelsene som omgir ham. Dette motsetningsforholdet av krefter vil føre ham til å skape et unikt og svært personlig språk, som plasserer ham som en av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det 20. århundre.
(') Parler Seul' representerer et spesielt effektivt samarbeid mellom kunstner og forfatter. De strålende spontane og amorfe bildene av Miró, tegnet direkte på steinen med svært få forberedende skisser, har den oppfinnsomme drivkraften til de tilfeldige versene til Tzara.
Originalutgaven ble redigert av Maeght Editeur og består av 72 originale litografier av Miró, 49 av dem i farger, hvorav 18 er uten tekst.
Stikkord: Aalto, Abrahmovic, Abramović, Adami, Addamiano, Ai Weiwei, Ai-Da, Akerman, Albacete, Alberti, Alcaraz, Alfaro, Alighiero Boetti, Alÿs, Andy Warhol, ARCO, Armani, Art, Artbook, Arte, Artwork, Bajrat, Bajrat, Bajrat, Piguet, Piguet, Piguet Baldaccini, Baldessari, Balenciaga, Banksy, Barbour, Barceló, Barjola, Basaldella, Basel, Basquiat, Beazley, Beckmann, Bedia, Bellmer, Benigni, Berni, Berruti, Bertoia, Beuys, Biala, Blasco, Blu, Blek le Rat, Blu, Boccioni, Boetti, Boccioni, Boetti, Bourge, Borgi, Bragi, Borgi Breuer, Brioni, Burberry, Burchfield, Burri, Bvlgari., Calder, Canogar, Canvas, Capucci, Carrington, Cartier, Casorati, Castellani, Cattelan, Ceccotti, Cézanne, Chagall, Chanel, Charles Eames, Chillida, Chirico, Chirino, Chuck Close, Clavé, Clemente, Clorindo, Farge, Komposisjon, Konseptuell, Condé, Constantin, Contrast, Critique, Crhiuz, Critique, Crhiuz, Critique, Crhiuz Delaunay, Kiefer, Delvaux, Detto, Digital, Dior, Documenta, Doig, Dolce & Gabbana, Dorothea Tanning, Dubuffet, Duchamp, Dunhill, Eames, Edward Hopper, Eileen Gray, El Anatsui, El Greco, Equipo Crónica, Ernst, Escif, Exhibition of Fanzhi, Fairgoldey, Fanzhi, Fairgoldey, Fanzhi, Fairgoldey, FAILE, Fendi, Ferragamo, Ferri, Fintan Magee, Fontana, Freud, Frida Kahlo, Gallery, Gary Hume, Gêmeos, Genovés, Giacometti, Giacomo Balla, Giclée, Gio Ponti, Giorgio de Chirico, Giotto, Givenchy, González-Torres, Gordilo, Goya, Gucci, Erro, Guinovart, Guttuso, Hackett, Hélio Oiticica, Hermès, Hélio Oiticica, Hermès, Hernández, Hernández, Holzhorn, Hénández, Hirnock, Hochhorn, Holz Hooper, Hublot, Hush, Iglesias, Illustrasjon, Installasjon, Invader, Irarrázabal, Issey Miyake, Jacobsen, Jaeger, Jasper Johns, Jean-Michel Basquiat, Joan Miró, Judd, Juhl, Kader Attia, Kandinsky, KAWS, Keith Haring, Kenzo, Key Sage, Kiefer, Kippen Knoller, Klimt, Klimt, Klimt, Klimber, Klipper, Klippenberg, Klippenberg, Klipper Kooning, Koons, Kruger, Kusama, Lacalle, Laffón, Lalique, Lauren, Layout, Le Corbusier, Lempicka, LeWitt, Louis Vuitton, Lucian Freud, Maar, Magistretti, Magistretti. Louis Vuitton, Macke, Magritte, Malevich, Malinowski, Man Ray, Manzoni, Mara, Marcel Duchamp, Marini, Mark Rothko, Marshall, Marvel, Masson, Matisse, McCampbell, McQueen, Mendieta, Miami, Mies Van der Rohe, Mimmo Paladino, Modigliani, Modigliani, Mogensen, Mompóami, Mogensen, Mompóami, Nelson, Mogensen, Mompóami, Nelson. NOAH, Noguchi, Nychos, O'Keefe, Obey, Oehlen, Off-White, Oppenheim, Orozco, Oscar de la Renta, Otto Dix, Pablo Picasso, Palazuelo, Palette, Panerai, Pantone, Patek Philippe, Pejac, Pérez-Villalta, Perriand, Pesce, Pesce, Pesce, Peystola, Pesce, Pesce, Peystol, Pesce, Peystol. Playmobil, Plensa, Pokémon, Polke, Pollock, Poolsen, Prada, Printmaking, Quetglas, Rachael Whiteread, Rafols-Casamada, Redondela, Rembrandt, Reproduksjon, Richter, Rimowa, Rivers, ROA, Roberto Matta, Rockwell, Rodin, Rolex, Rone, Rothko, Roy Liechtenstein, Rubins, Ruff, Ruscha, Saatchi, Saint Laurent, Saint Phalle, Salcedo, Salvador Dalí, Savin Schüten, Schüten, Schüten, Schüten, Schüten, Schüten Serra, Shafak, Sherman, Sicilia, Signert, Silkscreen, Slinkachu, Soto, Sottsass, Spalletti, Starck, State, Steinbach, Stella, Swoon, Tabaimo, TAG Heuer, Takashi Murakami, Tàpies, Taryn, Teixidor, Testa, Tekstur, Thomas & Elmo, Toymany, Tiffany, Ubeyman, Uffizi, Urculo, Urquiola, Uslé, Vacheron, Valdés, Valentino, Van Cleef & Arpels, Van Gogh, Varela, Varo, Vasarely, Vedova, Versace, Versus, Versace, Vihls, Vitra, VTech, Ward, Wegner, Weitzman, Weston, Wolfgang Tillmans, Woodcut, Xiaodong, Yayoi Kusama, Yturralde, Yves Saint Laurent, Zhang Xiaogang.
