IABO - Love LIDL

04
dager
06
timer
02
minutter
48
sekunder
Nåværende bud
€ 29
Ingen reservasjonspris
David López-Carcedo
Ekspert
Valgt av David López-Carcedo

Har mastergrad i kunsthistorie med over 10 års erfaring fra auksjoner og gallerier.

Anslag for galleri  € 150 - € 200
10 andre ser på dette objektet
itBudgiver 8867 29 €
itBudgiver 5637 20 €
itBudgiver 8867 19 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 121899 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

IABO, Love LIDL, offsettrykk i begrenset opplag (2020+), 30 × 30 cm (innskisse 20 × 20 cm), håndsignert av kunstneren og med autentisitetssertifikat, Italia.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Multiple av Fedrigoni-kort, 300 g, i limitert utgave
Total mål 30x30 cm, indre design 20x20 cm
Stemplet, nummerert, håndsignert av kunstneren med et ekthetssertifikat

Samleobjekt
Kanten er ikke inkludert
Rask levering med UPS
Instagram @iabo

Ved første øyekast er Iabo (Napoli, 1980) inspirert av popkunst på åttitallet. Han undersøker linjen og studerer formen. Og gjør det til en ekte besettelse, med en konstant søken etter mekanisk perfeksjon, men på en håndverksmessig måte. I Iabo er grensen mellom menneske og maskin veldig tynn. Verkene hans er teknisk perfekte. En besettelse som har ført ham til å eksperimentere og konfigurere et veldig personlig språk. Delvis avledet fra gatekunstreferanser, delvis fra en rotfestet sans for målestokk som kommer til uttrykk i alle verkene hans. Hans maleriske syklus kan knyttes til noen få tråder, gjentakende temaer. Enten det gjelder antropomorfe profiler eller postkasser, prestisjetunge merker eller populære motiver, spiller liten rolle. Alt filtreres gjennom Iabos linse, som merker det og identifiserer det med et veldig spesifikt merke: hans eget.

En fortid som forfatter, en kamuflasjepersonlighet, en sterk etisk sans. Mange utvelgelsesprosesser har blitt gjennomført på den felles fantasien, som stadig mer er redusert til kjernen. Og kledd i eleganse. Det ville vært riktig å si «less is more». Og det er akkurat slik. gjenkjenneligheten går ikke tapt i den minimalistiske tilnærmingen, men forsterkes i få essensielle trekk som aldri forvirrer betrakteren. Den ironiske leken med kombinasjoner, det lett uttonede fargetonet, den ensfargede fargen, progresjonen av nyanser, det bestemte bremse. Ingen kunstige elementer, snarere en spennende lek på grensen til den mest radikale kynisme.
Uvanlige kombinasjoner av bilder og betydninger som tilsynelatende er adskilte, men alltid er funksjonelle for å formidle en positiv historie. Politisk korrekt. Aldri til fordel for estetikk.
I Iabo sine arbeider er svært aktuelle, og hjelper til med å identifisere en historisk epoke snarere enn en vanlig følelse. Hans karakterer kommuniserer, søker løsninger, gjør avstander kortere, vever relasjoner og utløser reaksjoner.
En kontinuerlig prosess med dekonstruering og rekonstruksjon. Utenfor og inni lerretet. Man starter med et tema, og det oppstår utallige varianter. Enten det gjelder parkeringslinjen eller et flertallsforbruksprodukt, forblir verkets livssyklus alltid uunngåelig uendret og devaluert.
Konsumismen tar form i et hypotetisk, gjenkjennelig og ikke-virkelig univers. I et gjentakbart format, moralsk etisk og tilpasses individuelt. Absolutt allsidig, estetisk perfekt. Enkelt, rent, brukervennlig. Hans maleriske produksjon beveger seg i økende grad mot bruk av plexiglass som et utmerket materiale for å ytterligere understreke budskapet om renheten i de komposisjonelle linjene.
Iabo kjenner sikkert verdien av viral markedsføring. Arbeidene hans dekker områder på over fem meter, og bryter ned grensen mellom ekte og fantasi, mellom menneske og superhelt.
Se i kunst er alt mulig, overgår virkeligheten i Iabos universet fantasien. Til tross for den folkelige, ikoniske, pop-renderingen, er det ikke en stil for alle. Hans bearbeidelser er ekstremt raffinerte og ment for en elite av beundrere som forstår dens primære mening: utover estetikk, symmetri og den totale harmonien.
På grunnlag av sine konstruksjoner ligger en sterk kritikk av den kulturelle flatheten. Provokasjon, umiddelbarhet, den spontane karakteren ligger til grunn for en godt gjennomtenkt, intelligent, dannet og målrettet poesi. Demokratiet, ærligheten og originaliteten kjennetegner ham som en artist/intellektuell som er et produkt av sin tid. En uunnværlig forpliktelse ligger til grunn for hver skapelse.
Selv om han er veldig ung, klarer Iabo naturlig og med enkelhet å håndtere brennende temaer og løse (dessverre bare på lerretet) eksistensielle konflikter som plager samfunnet vårt.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del av den samme gatekunstbevegelsen som Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, insane 51, Pichi Avo, popkunst, Pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Multiple av Fedrigoni-kort, 300 g, i limitert utgave
Total mål 30x30 cm, indre design 20x20 cm
Stemplet, nummerert, håndsignert av kunstneren med et ekthetssertifikat

Samleobjekt
Kanten er ikke inkludert
Rask levering med UPS
Instagram @iabo

Ved første øyekast er Iabo (Napoli, 1980) inspirert av popkunst på åttitallet. Han undersøker linjen og studerer formen. Og gjør det til en ekte besettelse, med en konstant søken etter mekanisk perfeksjon, men på en håndverksmessig måte. I Iabo er grensen mellom menneske og maskin veldig tynn. Verkene hans er teknisk perfekte. En besettelse som har ført ham til å eksperimentere og konfigurere et veldig personlig språk. Delvis avledet fra gatekunstreferanser, delvis fra en rotfestet sans for målestokk som kommer til uttrykk i alle verkene hans. Hans maleriske syklus kan knyttes til noen få tråder, gjentakende temaer. Enten det gjelder antropomorfe profiler eller postkasser, prestisjetunge merker eller populære motiver, spiller liten rolle. Alt filtreres gjennom Iabos linse, som merker det og identifiserer det med et veldig spesifikt merke: hans eget.

En fortid som forfatter, en kamuflasjepersonlighet, en sterk etisk sans. Mange utvelgelsesprosesser har blitt gjennomført på den felles fantasien, som stadig mer er redusert til kjernen. Og kledd i eleganse. Det ville vært riktig å si «less is more». Og det er akkurat slik. gjenkjenneligheten går ikke tapt i den minimalistiske tilnærmingen, men forsterkes i få essensielle trekk som aldri forvirrer betrakteren. Den ironiske leken med kombinasjoner, det lett uttonede fargetonet, den ensfargede fargen, progresjonen av nyanser, det bestemte bremse. Ingen kunstige elementer, snarere en spennende lek på grensen til den mest radikale kynisme.
Uvanlige kombinasjoner av bilder og betydninger som tilsynelatende er adskilte, men alltid er funksjonelle for å formidle en positiv historie. Politisk korrekt. Aldri til fordel for estetikk.
I Iabo sine arbeider er svært aktuelle, og hjelper til med å identifisere en historisk epoke snarere enn en vanlig følelse. Hans karakterer kommuniserer, søker løsninger, gjør avstander kortere, vever relasjoner og utløser reaksjoner.
En kontinuerlig prosess med dekonstruering og rekonstruksjon. Utenfor og inni lerretet. Man starter med et tema, og det oppstår utallige varianter. Enten det gjelder parkeringslinjen eller et flertallsforbruksprodukt, forblir verkets livssyklus alltid uunngåelig uendret og devaluert.
Konsumismen tar form i et hypotetisk, gjenkjennelig og ikke-virkelig univers. I et gjentakbart format, moralsk etisk og tilpasses individuelt. Absolutt allsidig, estetisk perfekt. Enkelt, rent, brukervennlig. Hans maleriske produksjon beveger seg i økende grad mot bruk av plexiglass som et utmerket materiale for å ytterligere understreke budskapet om renheten i de komposisjonelle linjene.
Iabo kjenner sikkert verdien av viral markedsføring. Arbeidene hans dekker områder på over fem meter, og bryter ned grensen mellom ekte og fantasi, mellom menneske og superhelt.
Se i kunst er alt mulig, overgår virkeligheten i Iabos universet fantasien. Til tross for den folkelige, ikoniske, pop-renderingen, er det ikke en stil for alle. Hans bearbeidelser er ekstremt raffinerte og ment for en elite av beundrere som forstår dens primære mening: utover estetikk, symmetri og den totale harmonien.
På grunnlag av sine konstruksjoner ligger en sterk kritikk av den kulturelle flatheten. Provokasjon, umiddelbarhet, den spontane karakteren ligger til grunn for en godt gjennomtenkt, intelligent, dannet og målrettet poesi. Demokratiet, ærligheten og originaliteten kjennetegner ham som en artist/intellektuell som er et produkt av sin tid. En uunnværlig forpliktelse ligger til grunn for hver skapelse.
Selv om han er veldig ung, klarer Iabo naturlig og med enkelhet å håndtere brennende temaer og løse (dessverre bare på lerretet) eksistensielle konflikter som plager samfunnet vårt.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del av den samme gatekunstbevegelsen som Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, insane 51, Pichi Avo, popkunst, Pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Detaljer

Kunstner
IABO
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Begrenset utgave
Tittel på kunstverk
Love LIDL
Teknikk
Offsettrykk
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
30 cm
Width
30 cm
Style
Popkunst
Periode
2020+
Solgt med ramme
Nei
ItaliaBekreftet
922
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst