MH7STUDIO - Ruptura Geometrica

Unikt kunstverk som måler 67 x 42 cm, laget av tre og papir av høy kvalitet. Kunstverket leveres med et ekthetsbevis.

Maleriet viser en abstrakt og geometrisk komposisjon, dominert av tre hovedfarger: intens gul, dyp svart og hvit.

Sammenstøtet mellom svart og gult representerer to motstridende krefter: lys og skygge, energi og ro, fremgang og blokkering. Den svarte diagonalen som går gjennom stykket symboliserer en hindring eller et brudd i veien.

En stor, solid, diagonal svart form opptar midten og deler verket visuelt med en sterk kontrast. To tynne, horisontale linjer vises på dette mørke området: en hvit og en gul, noe som gir balanse og et minimalistisk preg.

Nederst dukker det gule opp igjen, teksturert med små sprekker eller svarte linjer som antyder bevegelse eller slitasje. Den svarte rammen fremhever ytterligere kontrasten mellom de rene fargene i interiøret.

Alt i alt formidler maleriet styrke, modernitet og dynamikk, med en estetikk som blander urbane og minimalistiske elementer.

mh7studio er en billedkunstner hvis karriere startet innen fotografi og utviklet seg mot abstrakt maleri som et rom for uttrykksfrihet. Arbeidene hans opprettholder det fotografiske øyets følsomhet: oppmerksomhet på innramming, forholdet mellom lys og skygge, og søken etter øyeblikk som er suspendert i tid. I maleriet finner han imidlertid muligheten til å bryte med bildets bokstavelighet for å fordype seg i det uhåndgripelige.

I verkene hennes fungerer teksturer, gester og fargelag som fragmenter av minner, ekko av landskap og følelser som ikke lenger trenger å være gjenkjennelige for å være sanne. mh7studio arbeider med en estetikk som svinger mellom gestens spontanitet og den komposisjonelle intensjonen arvet fra hennes fotografiske trening, og genererer verk som inviterer til kontemplasjon, lesing og nytolkning.

Hans abstraksjon er ikke en forlatelse av virkeligheten, men en måte å transformere den på: å bryte den ned til rytmer, energier og atmosfærer som vekker en intim opplevelse hos betrakteren. Hvert verk er en utforskning av det usagte, en bro mellom fotografiets presisjon og maleriets grenseløse frihet.