Shepard Fairey (OBEY) - Shepard Fairey - Op Art Icon - 2020-er





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 122986 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Flott litografi av Shepard Fairey (Obey) Op Art-ikon, ny, aldri utstilt, i perfekt stand og oppbevart i en portefølje.
Op Art-ikon
80# Natural White Cougar Smooth papir
Signert for hånd
Beau format
91 x 61 cm
Solgt uten ramme
Vakker tilstedeværelse, fantastisk resultat.
Omhyggelig sending, oppfølging og forsikret.
Ingen skatter eller merverdiavgift for kjøpere i EU.
På begynnelsen av 90-tallet ble jeg forelsket i de psykedeliske plakatene fra 60-tallet av artister som Victor Moscoso, Stanley Mouse, Alton Kelley og Rick Griffin fra San Francisco, samt John Van Hamersveld fra Los Angeles. Jeg var spesielt tiltrukket av de optiske mønstrene og farge teoriene som ble brukt i den psykedeliske kunsten. Jeg hadde laget svarte og hvite klistremerker med Andre i noen år, og bestemte meg for at det var på tide å utforske nye horisonter med mer lekne bakgrunner og bedre forståelse av farger. Derfor begynte jeg å eksperimentere med optiske mønstre og livlige, intense farger. Det var en glede å utvikle min kunnskap om farge teori, men også å observere de kontrasterende reaksjonene som de psykedeliske Andre-klistremerkene vekket. Noen syntes de var irriterende, ja til og med kvalmende, mens andre syntes de var opphissende. Med min tidligere minimalistiske punk-rock-stil ble disse fargene og denne stilen sett på som en forræderi av noen! Ved en merkelig tilfeldighet, i 1992, da jeg lanserte disse psykedeliske klistremerkene med André, tok rave-scenen av. Denne bevegelsen kombinerte digital estetikk med den spirende psykedeliske kulturen, noe som skapte en stor interesse for mine optikk-inspirerte klistremerker og t-skjorter. Jeg var delt: jeg var egentlig ikke fan av techno, men jeg var blakk, og å selge t-skjorter til ravere hjalp meg å overleve. Jeg var også fascinert av utviklingen av undergrunnsscener. Men, med den økende entusiasmen for rave, bestemte jeg meg, til tross for økonomiske konsekvenser, for å skille mitt kunstneriske uttrykk fra dette miljøet. Tjuefem år senere har min motvilje mot å assosiere meg med rave avtatt, og jeg har fått lyst til å utforske igjen de psykedeliske mønstrene og fargene. Disse Op-Art Icon-trykkene er både nostalgiske og moderne. De klinger med mine tidlige 90-tallsforskninger, men går mye lenger takket være hvordan fargene flettes inn i bildet av Visage Icon og skaper en subtil gjennomsiktighet gjennom spraymalingen. Jeg finner alltid glede i å finne nye måter å bruke noen av mine ikoniske bilder, som Visage Icon, fordi repetisjon kombinert med utvikling er et viktig prinsipp i Obey Giant-kampanjen.
Obey er innen samme kunstneriske retning som vennene hans Banksy og Invader, men også Mr Brainwash, Seth, Add Fuel, JonOne, Kaws, Chevrier, Seen, JR, Imbue, Peeta, Pantone, Okuda, Bordalo II, Banksy, Arsham, Keith Haring, Damien Hirst, Invader Futura, Jeff Koons, Dface.C215, Christian Guemy, Rero, Jef Aérosol, JR, Swoon, Orlinksi, Speedy Graphito, Vhils, Ernest Pignon Ernest, Martin Whatson, Dran, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, Os Gemeos, Andy Warhol, levalet, Pierre Soulages, Félix, M chat, Taki 183, Picasso, Van Gogh, Jean Michel Basquiat, Miss Tic, Insane 51, popart, Seth, Brusk, Monkey Bird, Miss Van, Pasqua, Peter Klasen, Robert Combas, Dali, Jerome Mesnager, Speedy Graphito, César Baldaccini, Rnst, Miro.
Flott litografi av Shepard Fairey (Obey) Op Art-ikon, ny, aldri utstilt, i perfekt stand og oppbevart i en portefølje.
Op Art-ikon
80# Natural White Cougar Smooth papir
Signert for hånd
Beau format
91 x 61 cm
Solgt uten ramme
Vakker tilstedeværelse, fantastisk resultat.
Omhyggelig sending, oppfølging og forsikret.
Ingen skatter eller merverdiavgift for kjøpere i EU.
På begynnelsen av 90-tallet ble jeg forelsket i de psykedeliske plakatene fra 60-tallet av artister som Victor Moscoso, Stanley Mouse, Alton Kelley og Rick Griffin fra San Francisco, samt John Van Hamersveld fra Los Angeles. Jeg var spesielt tiltrukket av de optiske mønstrene og farge teoriene som ble brukt i den psykedeliske kunsten. Jeg hadde laget svarte og hvite klistremerker med Andre i noen år, og bestemte meg for at det var på tide å utforske nye horisonter med mer lekne bakgrunner og bedre forståelse av farger. Derfor begynte jeg å eksperimentere med optiske mønstre og livlige, intense farger. Det var en glede å utvikle min kunnskap om farge teori, men også å observere de kontrasterende reaksjonene som de psykedeliske Andre-klistremerkene vekket. Noen syntes de var irriterende, ja til og med kvalmende, mens andre syntes de var opphissende. Med min tidligere minimalistiske punk-rock-stil ble disse fargene og denne stilen sett på som en forræderi av noen! Ved en merkelig tilfeldighet, i 1992, da jeg lanserte disse psykedeliske klistremerkene med André, tok rave-scenen av. Denne bevegelsen kombinerte digital estetikk med den spirende psykedeliske kulturen, noe som skapte en stor interesse for mine optikk-inspirerte klistremerker og t-skjorter. Jeg var delt: jeg var egentlig ikke fan av techno, men jeg var blakk, og å selge t-skjorter til ravere hjalp meg å overleve. Jeg var også fascinert av utviklingen av undergrunnsscener. Men, med den økende entusiasmen for rave, bestemte jeg meg, til tross for økonomiske konsekvenser, for å skille mitt kunstneriske uttrykk fra dette miljøet. Tjuefem år senere har min motvilje mot å assosiere meg med rave avtatt, og jeg har fått lyst til å utforske igjen de psykedeliske mønstrene og fargene. Disse Op-Art Icon-trykkene er både nostalgiske og moderne. De klinger med mine tidlige 90-tallsforskninger, men går mye lenger takket være hvordan fargene flettes inn i bildet av Visage Icon og skaper en subtil gjennomsiktighet gjennom spraymalingen. Jeg finner alltid glede i å finne nye måter å bruke noen av mine ikoniske bilder, som Visage Icon, fordi repetisjon kombinert med utvikling er et viktig prinsipp i Obey Giant-kampanjen.
Obey er innen samme kunstneriske retning som vennene hans Banksy og Invader, men også Mr Brainwash, Seth, Add Fuel, JonOne, Kaws, Chevrier, Seen, JR, Imbue, Peeta, Pantone, Okuda, Bordalo II, Banksy, Arsham, Keith Haring, Damien Hirst, Invader Futura, Jeff Koons, Dface.C215, Christian Guemy, Rero, Jef Aérosol, JR, Swoon, Orlinksi, Speedy Graphito, Vhils, Ernest Pignon Ernest, Martin Whatson, Dran, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, Os Gemeos, Andy Warhol, levalet, Pierre Soulages, Félix, M chat, Taki 183, Picasso, Van Gogh, Jean Michel Basquiat, Miss Tic, Insane 51, popart, Seth, Brusk, Monkey Bird, Miss Van, Pasqua, Peter Klasen, Robert Combas, Dali, Jerome Mesnager, Speedy Graphito, César Baldaccini, Rnst, Miro.
