Isak W. Koch - „Messengers of Midgard“ (Boten aus Midgard) I Set I 2 Gemälde

Budbringere av Midgard (Boten aus Midgard)

hver 30 cm x 40 cm / 19,6 in x 27,5 in (LxH)
Akrylmaleri på lerret/båreramme av høy kvalitet
2-delt sett (2 malerier)
Håndsignert og forseglet
Verden i endring - Kolleksjon (Raben)
2025
Inkludert signert ekthetsbevis

Det er ingen tekst å oversette.
Om maleriene

Dette diptykonet med tittelen «Messengers of Midgard» (Boten fra Midgard) viser to imponerende malerier av ravner, symbolske skapninger fra den norrøne mytologien.

På venstre tavle ser en Ravn mot høyre, med fjærene sine fremstilt med strukturerte streker i svart, hvitt og grått. Den skarpe nebb og det våkne øyet gir den en streng, vokteraktig utstråling. Bakgrunnen er stormfull og turbulent, med grå og svarte skyer som virvler over et purpurrødt landskap, preget av vertikale striper som minner om en øde slagmark eller en brennende by.

På den høyre tavlen ser en annen rav ut til venstre, noe som skaper en speilet komposisjon. Fjærene hans er mørkere og smelter sammen med den skyggefulle bakgrunnen, men øyet hans lyser med en livlig, brennende intensitet. Bak ham dominerer et rødt ildhav horisonten og minner om ild, blod eller kaoset i krig. De to ravene ser ut til å være fanget i evig årvåkenhet, deres blikk møtes aldri, men deres tilstedeværelse er dypt forbundet og bygger en bro mellom skygger og flammer, himmel og jord.

Kort historie: Budbringerne fra Midgard

I dagene da Midgard rystet under vekten av kriger og varsler, svevde to ravner høyt over verden. Det var ingen vanlige fugler, men Odins sendebud, som hadde oppgaven å observere, lytte og formidle uuttalte sannheter. Den ene var Huginn, tanken, som fløy gjennom stormer og skygger og samlet hvisken av frykt og tvil. Den andre var Muninn, minnet, som fløy gjennom kampens ild og samlet aske fra ruinene og historiene om det som var gått tapt.

De satt ved kanten av brennende felt og observerte hvordan konger falt og krigere steg opp, øynene deres speilet folks sinne og de dødtes stillhet. Selv om de aldri så hverandre i øynene, malte de sammen med hvert vingeslag historien om Midgard – en historie om ødeleggelse, motstandskraft og minner.

For menneskene som så opp til dem og så silhuettene deres foran ild og storm, var de ikke fugler, men et tegn. For noen lovet de ødeleggelse. For andre bar de håp om at selv i død og fortvilelse ville gudene fortsatt våke.

Og slik forble budbringerne fra Midgard – evige, urokkelige, med svarte vinger foran den røde og grå horisonten – og minnet de dødelige for alltid om at ingen handling, ingen tanke, ingen erindring unngår øynene til Allfaderen.


----- ...

Om kunstneren:

ISAK KOCH (*1962); maler og fotograf

Isak Wilhelmus Koch (* 8. juni 1962 i Vrede, Sør-Afrika) er en multitalentfull, kreativ maler og fotograf som allerede har oppnådd stor popularitet som kunstner, ikke bare i hjemlandet, men også i USA, Canada og Europa.

Isak vokste opp som sønn av en bondefamilie på landsbygda i Sør-Afrika, hvor hans fascinasjon og kjærlighet for dyr og natur utviklet seg. Dette gjenspeiles fortsatt sterkt i maleriene, tegningene og fotografiene hans.

Etter at han ble uteksaminert fra videregående skole i 1980, studerte han grafisk design ved University of Technology i Vanderbijlpark, Gauteng. Her begynte han å eksperimentere med et bredt spekter av stiler og motiver, og mestret dem i løpet av karrieren. Disse inkluderte, i tillegg til realisme, surrealisme, impresjonisme, abstrakt kunst, blyanttegninger, vitenskapelige og digitale illustrasjoner og (kunst)fotografi.

HAN MALER FORDI HAN ELSKER Å MALER, FORDI HAN HÅPER AT HAN GJENNOM ARBEIDET SITT KAN BRINGE SKJØNNHETEN OG RYTMEN TIL DE TILSYNELIG BANALE TINGENE I VÅR VERDEN NÆRMERE BESKÅREREN, ELLER FÅ DEM TIL Å FØLE DEM.

En rekke private og offentlige utstillinger fulgte, blant annet i Sør-Afrika og Namibia (1990–2014, inkludert i sørafrikanske regjeringsbygninger), Canada, USA, Storbritannia, Australia, Portugal og Tyskland (f.eks. Heilbronn; Lörrach, Weil am Rhein, Öhringen).
Siden 2015 har Isak bodd og jobbet i Schefflenz, nær Mosbach (Baden).

Han finner motivene sine i naturen: i flora og fauna, så vel som i landskap, med en preferanse for forlatte steder som en visuell metafor for forgjengelighet. Det som er kunstig skapt av mennesker, føres tilbake til det som eksisterer av seg selv – natur og tid. Begge representerer oppløsningen av eksisterende strukturer, forandring.