IABO - Fidel (Portrait of Fidel)

Multiplo på Fedrigoni-kort, 300 g i begrenset utgave.
Totale dimensjoner 30x30 cm, innvendig tegning 20x20 cm
Stemplet, nummerert, signert for hånd av kunstneren med sertifikat for ekthet.

Samleobjekt
Kornice er ikke inkludert.
Rask levering med UPS
-Instagram @iabo

Ved første øyekast er Iabo (Napoli, 1980) inspirert av 1980-tallets Pop Art. Han undersøker linjen og studerer dens form. Og han gjør dette til en ekte besettelse, med en konstant søken etter mekanisk perfeksjon, men på en håndverksmessig måte. Iabo er det en veldig tynn grense mellom menneske og maskin. Hans verk er teknisk sett perfekte. En besettelse som har ført ham til å eksperimentere og utvikle et svært personlig språk. Delvis hentet fra Street Art-erfaringer, delvis fra en dypt forankret sans for målestokk som kommer til uttrykk i alle hans arbeider. Hans maleriske syklus kan knyttes til noen få retninger, med tilbakevendende leit-motiv. Enten det gjelder antropomorfe profiler, postkasser, prestisjefylte merker eller folkelige motiver, spiller ingen rolle. Alt filtreres gjennom Iabos linse, som gir dem en merkevare og identifiserer dem med en helt bestemt signatur: hans eget.

En tidligere writer, en kamuflasjeaktig personlighet, en sterk etisk sans. Mange utvelgelsesprosesser er blitt gjennomført basert på det allmenne bildet, som stadig mer er redusert til kjernen. Og det er kledd i eleganse. Det ville vært riktig å si «less is more». Og det er nettopp slik. Gjenkjenneligheten går ikke tapt i det minimale tilnærmingen, men fremheves i få essensielle trekk som aldri forvirrer betrakteren. Den ironiske leken med kombinasjoner, den lett tonede fargepaletten, den ensfargede fargen, en gradvis overgang av nyanser, den bestemte strek. Ingen kunstige elementer, snarere en spennende lek på grensene av den mest radikale sarkasme.
Uvanlige kombinasjoner av bilder og betydninger som tilsynelatende er adskilte, men alltid funksjonelle for å formidle en positiv melding. Politisk korrekt. Aldri til fordel for estetikk.
Iabo sine verk er svært aktuelle, og de hjelper oss å identifisere et historisk øyeblikk heller enn en vanlig følelse. Hans karakterer kommuniserer, søker løsninger, utjevner avstander, vever relasjoner og utløser reaksjoner.
En kontinuerlig de-konstruering og re-konstruksjon. Utenfor og innenfor lerretet. Man starter med et tema, og det oppstår uendelige variasjoner. Enten det gjelder parkeringslinjen eller et flerfoldig forbruksgode, forblir verkets livssyklus alltid uunngåelig urørt og deflasjonert.
Forbrukersamfunnet tar form i et hypotetisk, gjenkjennelig og ikke-ekte univers. I et gjentakbart format, moralsk etisk og tilpassbart. Absolutt allsidig, estetisk perfekt. Enkelt, rent, brukervennlig. Deres maleriske produksjon beveger seg stadig mer mot bruk av plexiglass som materiale av høyeste kvalitet for å understreke enda bedre diskursen om renheten i de kompositoriske linjene.
Iabo kjenner sikkert verdien av viral markedsføring. Arbeidene hans når ut til over fem meter brede flater, og bryter ned grensen mellom det virkelige og det imaginære, mellom menneske og superhelt.
Hvis alt er mulig i kunsten, overgår virkeligheten i Iabos univers fantasien. Til tross for at den populære, ikoniske, popkulturen ikke er en stil for alle, er hans bearbeidelser ekstremt raffinerte og ment for en elite av beundrere som forstår dens grunnleggende mening: utover estetikk, symmetri og den totale harmonien.
Alle hans konstruksjoner hviler på en sterk kritikk av den kulturelle flatheten. Provokasjonen, umiddelbarheten og det spontane preget understøtter en godt gjennomtenkt, intelligent, dannet og målrettet poetikk. Demokratiet, ærlighetsfølelsen og originaliteten kjennetegner ham som en kunstner/intellektuell som er et barn av sin tid. En uunnværlig forpliktelse ligger til grunn for hver skapelse.
Selv om han er veldig ung, klarer Iabo naturlig og med stor enkelhet å ta opp brennende temaer og løse (dessverre bare på lerretet) de eksistensielle konfliktene som plager samfunnet vårt.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del av samme street art-bevegelse som: Shepard Fairey 'Obey Giant', Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Insane 51, Pichi Avo, pop art, Pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.