Yaseneva Sveta - Line of Light






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og ledet moderne og samtidskunst etter krigen ved Bonhams.
| 25 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 122290 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Yaseneva Sveta presenterer Line of Light, et originalt akrylmaleri fra 2025 i Slovakia, måler 65 x 75 cm, fargerikt og signert, i utmerket stand og veier 2 kg.
Beskrivelse fra selgeren
Jeg bor og jobber i Slovakia, og levering innenfor Den europeiske unionen tar 7–10 dager.
I «Line of Light» ønsket jeg å fange et øyeblikk av anspent stillhet — en tilstand der en person virker delvis skjult, men likevel avslører alt gjennom blikket sitt. Jenta er beskyttet av et blad, men øynene hennes ser direkte på betrakteren, og bærer en følelse av stille besluttsomhet og taus emosjon.
Det sentrale elementet for meg er det horisontale lysbåndet over ansiktet hennes. Det deler bildet inn i to emosjonelle tilstander: skjult og avslørt, skygge og åpenhet, stillhet og indre bevegelse. Denne lyslinjen former rytmen i komposisjonen og leder betrakteren mot karakterens indre kjerne.
Jeg malte verket med akryl, og bygde opp myke overganger og atmosfæriske toner gjennom lagvise påføringer. Texture paste ble brukt hovedsakelig i bakgrunnen for å skape en taktil, uttrykksfull overflate som kontrasterer med ansiktets glattehet og øker dybden. Den fragmenterte, livlige bakgrunnen — med sine røde, fiolette og dype blå nyanser — støtter den emosjonelle spenningen i portrettet og holder seerens øye i bevegelse.
For meg handler dette maleriet om lys som ikke bare opplyser ansiktet, men avslører en indre verden, noe som gjør den synlig og nesten håndgripelig.
Jeg bor og jobber i Slovakia, og levering innenfor Den europeiske unionen tar 7–10 dager.
I «Line of Light» ønsket jeg å fange et øyeblikk av anspent stillhet — en tilstand der en person virker delvis skjult, men likevel avslører alt gjennom blikket sitt. Jenta er beskyttet av et blad, men øynene hennes ser direkte på betrakteren, og bærer en følelse av stille besluttsomhet og taus emosjon.
Det sentrale elementet for meg er det horisontale lysbåndet over ansiktet hennes. Det deler bildet inn i to emosjonelle tilstander: skjult og avslørt, skygge og åpenhet, stillhet og indre bevegelse. Denne lyslinjen former rytmen i komposisjonen og leder betrakteren mot karakterens indre kjerne.
Jeg malte verket med akryl, og bygde opp myke overganger og atmosfæriske toner gjennom lagvise påføringer. Texture paste ble brukt hovedsakelig i bakgrunnen for å skape en taktil, uttrykksfull overflate som kontrasterer med ansiktets glattehet og øker dybden. Den fragmenterte, livlige bakgrunnen — med sine røde, fiolette og dype blå nyanser — støtter den emosjonelle spenningen i portrettet og holder seerens øye i bevegelse.
For meg handler dette maleriet om lys som ikke bare opplyser ansiktet, men avslører en indre verden, noe som gjør den synlig og nesten håndgripelig.
