Man Ray (1890–1976) - Violon d’Ingres, 1924

Sjeldent og praktfullt fotolitografi av den berømte fotografen Man Ray, laget i 1924
Et unikt eksemplar av et av verdens mest berømte fotografier, i et begrenset opplag med tittelen «Violon d'Ingres»

Utsolgt i butikkene
Kvalitets kunsttrykk.

Beskrivelse :
Fotolitografi på tykt papir med stempel fra pressebyrået/avisen (Fotokreditt: Man Ray Trust, Paris).
Beskrivelse på baksiden i flere språk: engelsk, spansk, kinesisk, fransk, tysk.
Forfatter(e): Man Ray
Forlag: Taschen GmbH
Forlagssertifikat og fotokreditering på baksiden.
Publikasjon: 2001
Tilstand: Utmerket (aldri innrammet), se bilder.
Små spor av tid på ytterkanten. Detaljer usynlige ved innramming.
Mål: 36,5 cm x 28,5 cm
Frakt: Profesjonell, forsiktig og sikker emballasje med sporingsnummer og forsikring via UPS eller Colissimo.
Globale forsendelser.

Om kunstneren:

Man Ray, født i Philadelphia 27. august 1790 under navnet Emmanuel Radnistky eller Rudzitsky, var en amerikansk maler, fotograf og filmskaper. Som promoter av Dadaisme og Surrealisme, bosatte han seg i Frankrike i 1921. Han ble fransk statsborger og døde i Paris 18. november 1976.

Fødsels, barndom og utdanning

Emmanuel, kalt Manny og Man, mer kjent som Man Ray, var den eldste av tre barn. Han hadde to yngre søstre, Dorothy og Essie. Deres foreldre, Max og Minnie, hadde russisk opphav og jødisk tro. Max var skredder, og Minnie var syerske. Man og søstrene vokste opp i Brooklyn, New York. Faren til Man trengte hjelp i sitt skredderverksted, og de tre barna ble bedt om å jobbe der. Dette preget Man Rays arbeid dypt: flere av hans verk inneholder referanser til søm og klær. På grunn av antisemittisme bestemte Manny-familien seg for å endre etternavnet sitt: fra Radnisky til Ray, og den unge Manny kalte seg fra da av Man Ray. Allerede tidlig interessert i kunst, så Man på maleri og fotografi som uttrykksverktøy som tillot kunstneren å kommunisere med sitt publikum. Man gikk på Ferrer Center i Manhattan, en skole med svært liberale metoder, som fremmet den kunstneriske kreativiteten til den unge gutten.

Karriere som maler og fotograf i New York, deretter i Frankrike.

Man Ray startet sin karriere i New York som maler og illustratør, samt fotograf: han besøkte for eksempel Alfred Stieglitzs galleri 291, en kjent amerikansk fotograf og gallerist. I 1915 stilte han ut malerier og tegninger i Grantwood, New Jersey. Deretter forlot han den konvensjonelle malerkunsten for å engasjere seg i Dada-bevegelsen. Han ble redaktør for to dadaistiske tidsskrifter i USA, The Ridgefield Gazook og TNT. I 1920 begynte han et samarbeid med Marcel Duchamp, noe som førte til utgivelsen av tidsskriftet New York Dada.
I 1921 forlot Man Ray New York og flyttet til Paris. Der møtte han sangeren og modellen Kiki de Montparnasse, som ble musen hans og som han ble hodestups forelsket i. I Paris tok han en rekke fotografier for motemagasiner, som Vogue og Vanity Fair. I Paris utforsket han også fotogramteknikken, en teknikk som lar en ta et fotografisk bilde av et objekt uten å bruke kamera, ved å plassere elementene man ønsker å forevige på en lysfølsom film: dette ga ham anerkjennelse og beundring fra dadaistiske og surrealistiske kunstnere som Tristan Tzara, Salvador Dalí og Jean Cocteau. I 1925 deltok Man Ray i den første surrealistiske utstillingen på Galerie Pierre sammen med Joan Miró, Pablo Picasso og Max Ernst.


Man Ray spesialiserte seg på fotografiske portretter og regisserte avantgarde-kortfilmer som The Return to Reason (1923), The Starfish (1928) og The Mysteries of the Castle of Dé (1929). Under andre verdenskrig, bekymret for antijødiske tiltak i Tyskland og deretter i Frankrike, måtte Man Ray forlate Paris og søke tilflukt i USA: antisemittisk forfølgelse ville ha truet hans sikkerhet. Han bodde i Los Angeles mellom 1940 og 1951, og han vendte tilbake til maleriet, som han hadde forsømt under oppholdet i Paris. Der giftet han seg i 1946 med en profesjonell danser ved navn Juliet Browner.

Innovasjoner

Man Ray gjenoppdaget bruken av fotogrammet, en glemt fotografisk teknikk som tillot ham, uten å bruke kamera, å lage bilder som han kalte rayogrammer, og som ifølge ham produserte en "surrealistisk" effekt. Filmen hans The Return to Reason var det første cine-rayogrammet, det vil si en hel film laget uten kamera. Man Ray praktiserte også solarisering i sin fotografiske kunst: Solarisering ble gjenoppdaget av sin muse og elskerinne, Lee Miller, også en fotograf, og er en teknikk som gjør det mulig å reversere toner, og produserer bilder som fremkaller negativet i et fotografi. Til slutt var Man Ray den første som brukte den fotografiske teknikken kjent som lysmaling, som består av å lage lysspor ved å kombinere praksisen med lange eksponeringer og bruk av flere bevegelige lyskilder. Filmen hans Space Writing (Self Portrait) laget i 1935 er den første filmen som bruker denne teknikken.



Store suksesser


Blant Man Rays mest berømte verk er Le violon d'Ingres, laget i 1924, som viser Kiki de Montparnasse, fotografens muse, naken, ryggen prydet med cello-lydhull tegnet på huden hennes. Dette fotografiet ble solgt i 2022 for rundt ti millioner dollar. Et annet svært kjent fotografi av Man Ray er Noire et Blanche, laget i 1926. Det viser igjen Kiki de Montparnasse, med hodet liggende på et bord, og hun holder en afrikansk maske i venstre hånd. Fotografiet, som tittelen indikerer, understreker kontrasten mellom fargene på masken og Kiki de Montparnasses ansikt. Dette fotografiske verket er også anslått til flere millioner dollar. Det ble inkludert i en samling amerikanske frimerker, med tittelen Modern Art in America, laget i 2013.



Hyllester


I 1974 ble Man Ray tildelt Royal Photographic Societys Progress Medal og æresmedlemskap for sitt betydelige bidrag til den tekniske og vitenskapelige utviklingen av fotografi og bildet generelt. I 1999 ble Man Ray kåret til en av de 25 mest innflytelsesrike kunstnerne i det 20. århundre av ARTnews magazine, som fremhevet hans innovasjoner innen fotografi og film, samt skulptur og maleri. Magasinet roste også hans kollasjer og assemblager, og hans kreative intelligens generelt.