加藤石春 Kato Sekishun - Chawan - Keramikk - Hinode Soloppgang Teskål

Katō Sekishun – «Wakamatsu» hvit Raku-tebolle

Ekte originalarbeid
Denne tekoppen, med tittelen «Wakamatsu» (Young Pine), er et White Raku-verk laget av den anerkjente japanske keramikeren Katō Sekishun (1868–1943).
Navnet «Wakamatsu» representerer ungdommelig furu, et symbol på lang levetid og velstand i japansk kultur.
Med sin glatte hvite glasur og delikate Raku-teknikker, legemliggjør denne te-skålen den rolige elegansen og raffinerte enkelheten i tradisjonell japansk te-kultur.

Sekishuns Raku-arbeider er høyt verdsatt for sin naturlige skjønnhet og subtile variasjoner i glasur, og er priset av te-praktiserende og samlere alike.
Markedsførte deler av denne kvaliteten og opprinnelsen kan få over ¥30 000, noe som gjør dem sjeldne og ettertraktede.

Denne tekoppen ble tidligere brukt i en te-seremoni, noe som gir den en ærverdig tilstedeværelse.
Selv om den originale tre-esken ikke er inkludert, bærer skålen Sekishuns karakteristiske segl, noe som bekrefter dens ekthet.

Størrelse
Diameter: ca. 11,8 cm
Høyde: ca. 8,2 cm

Tilstand
Liten misfarging eller patina på grunn av alder.
Ingen større synlige skader
Generelt i veldig god stand for en historisk teskål.

Om White Raku Tea Bowls
Hvite Raku-tekopper er en klassisk form innen japansk te-kultur, kjent for sin enkelhet, varme og naturlige tekstur.
Wakamatsu-motivet tilfører en lykkebringende betydning, som symboliserer lang levetid og velstand, og gir en raffinert tilstedeværelse i ethvert teselskap.
Hvert stykke er unikt; subtile forskjeller i glasur, tekstur og ovneffekter skaper dets individuelle karakter, noe som er høyt verdsatt av samlere og te-praktiserende.

Om kunstneren
Katō Sekishun var en anerkjent japansk keramiker født i 1868. Han ble høyt verdsatt av Taisuke Itagaki, som ga ham kunstnernavnet «Sekishun».
I 1914 etablerte han en Raku-ovn som en del av Nagoya-keramikktradisjonen, og grunnla senere Karasumori Raku-ovnen.
Sekishun var kjent for sin unike glasurmetode kalt «Tatsuta-nishiki», preget av livlige farger og dyp glans, som krevde enestående håndverk.
Hans verk er høyt ansett for sin karakteristiske tekstur, vakre fargebruk og intrikate design, og de har en viktig plass i historien om japansk keramikk.

Om Japan Antique
En av de unike egenskapene til japansk keramikk er at selv deler med samme form kan variere dramatisk i pris – noen ganger flere ganger, eller til og med mer enn ti ganger – avhengig av subtile forskjeller i farge eller mønster.
Hvert verk er virkelig unikt, ettersom det samme designet aldri males to ganger.
Prisen gjenspeiler ofte hvor vakkert kjøperen synes smykket er, eller hvor sterkt de føler at de må ha det, selv om det betyr å betale en høy pris.
Dette er en av de sanne gledene ved å samle japanske antikviteter.
Generelt sett er både selve varen og dens originale eske mer ettertraktet når de er i ren tilstand.
Men i noen tilfeller kan tegn på alder, som flekker eller riper, faktisk forsterke følelsen av historie og øke gjenstandens verdi.
Dette aspektet er uforutsigbart, selv for oss.


Vennligst undersøk nøye bildene for å bekrefte tilstanden på varen.
Bud bør kun gis hvis du er fornøyd med varen som vist.
Vi kan ikke godta retur eller refusjon på grunn av endring av mening eller personlig preferanse.
Avhengig av hvilket land du bor i, kan det påløpe ekstra toll eller importavgifter.
Vennligst sjekk ditt lands regler angående importavgifter eller toller.
Vi er ikke ansvarlige for eventuelle kostnader som påløper ved import av varer til kjøperens land.
Hvis den vinnende budgiveren avlyser, vil alle fraktkostnader og importskatter ved retur være kjøperens ansvar.
Takk for din forståelse.