Joan Miró - Terres de Grand Feu - Mourlot litho - Maeght Editeur

Original litografi av den spanske kunstneren Joan Miró (*).
Dette verket ble utgitt i forbindelse med utstillingen av keramikk laget av Miró og Llorens Artigas i Gallifa-studioet mellom 1950 og 1956, som ble arrangert på Galerie Maeght i Paris i 1956.
Redigert av Mourlot, utgitt av Maeght Editeur, under tilsyn av Joan Miró.

Spesifikasjoner

Dimensjoner: 75 x 52,5 cm
År: 1956
Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri vært innrammet eller utstilt, og har alltid vært oppbevart i en profesjonell kunstmappe, derfor er det i perfekt stand).
Proveniens: Privat samling.

Varen vil bli forsiktig håndtert og pakket i en forsterket pappeske. Frakten vil bli sertifisert med et sporingsnummer.

Frakten vil også inkludere transportforsikring for den endelige verdien av kunstverket med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøperen.

(*) Joan Miró (1893-1983) ble født i Barcelona, hvor han vokste opp og begynte sine kunststudier. Han gikk på La Llotja-akademiet mot viljen til foreldrene sine, som ønsket at han skulle jobbe på en mer tradisjonell måte. Senere studerte han ved Escola d'Art de Francesc Galí og ble kjent med fauves og kubister.
Dine emosjonelle landskap, de som vil forme deg som person og kunstner, er i hovedsak Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en liten by i Baix Camp-regionen, vil være kontrasten til den intellektuelle uro som du opplever i Paris, hvor du flyttet på 1920-tallet sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnerne i sin tid. Der fikk du møte Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti, og du stilte ut sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst på flere utstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Inspiratoren for abstrakt ekspresjonisme oppdaget Joan Miró i New York på 1940-tallet. Senere, i 1956, midt under andre verdenskrig, forlot Joan Miró sitt eksil i Frankrike og bosatte seg i Palma de Mallorca, et tilfluktssted og arbeidssted, hvor vennen hans Josep Lluís Sert designet verkstedet han alltid hadde drømt om. Der fokuserte han på arbeid med skulpturer og keramikk, frem til sin død i 1983.
Tilknytningen til landskapet i Mont-roig først, og deretter på Mallorca, vil være avgjørende i hans verk. Båndet til jorden og interessen for hverdagsobjekter og det naturlige miljøet vil danne bakteppet for noen av hans tekniske og formale undersøkelser. Miró flykter fra akademismen, i en konstant søken etter et globalt og rent verk, som ikke er tilknyttet noen bestemt bevegelse. Innholdet i formene og i de offentlige uttrykkene er det gjennom det plastiske uttrykket Joan Miró viser sin opprørskhet og en stor følsomhet for de politiske og sosiale hendelsene som omgir ham. Dette motsetningsforholdet av krefter vil føre ham til å skape et unikt og svært personlig språk, som plasserer ham som en av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det 20. århundre.

Omtrent oversatt som 'jord av det store brann', fremkaller tittelen på dette verket det keramiske miljøet og den varme magen til ovnen som produserer det. Selv de tre tomrommene plassert inne i den fargerike strukturen som fyller bildet, ser ut til å fremkalle lagene inne i en ovn. Kunstnerens evne til å knytte temaet og den abstrakte fremstillingen sammen reflekterer hans mestring av moderne grafisk kunst. Ved å kombinere tegn og symboler skaper Miró et tiltrekkende og iøynefallende bilde som innkapsler alt en plakat skal være. Nils Tryding og Sune Nordgren skriver: «Miró laget mange av sine virkelig store plakater for å plassere dem midt i det livlige bylivet, hvor de kunne sees og verdsettes selv i den tetteste trafikken» (Joan Miró: carteles, affischer, 4). Miró kommuniserer med betrakteren gjennom direkte bilder som taler for seg selv og høyt.