Stefano Trapanese (1963) - Sathir and bacchante (Satiro e baccante) MYTHOS

07
dager
11
timer
16
minutter
27
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Caroline Bokobza
Ekspert
Valgt av Caroline Bokobza

Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.

Estimat  € 2.000 - € 2.400
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 122473 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Beskrivelse fra selgeren

Subjektet
Maleriet forestiller, kunstnerisk, en skulpturell gruppe laget etter myten om «Satyrosen med Bakkantinnen», av den fransk-sveitsiske skulptøren Jean Jacques Pradier. Det ble presentert i 1834 på Salon Carrè ved Louvre-museet i Paris. Satyrosen, en mytologisk figur som er en hybrid mellom menneske og geit, griper tak i bakkantinnen, som i sin tur i en statisk posisjon holder seg fast i den rurale gudens hals, noe som symboliserer fristelse og begjær. Når man ser på skulpturen, spør man seg om jenta, tydelig beruset, tilbyr seg til elskeren eller om hun tvert imot prøver å unnslippe hans angrep.
Mål på maleriet, solgt uten ramme, 120x80cm

Nysgjerrigheter
Verket til Pradier vekket stor skandale og åpnet for utallige rykter. Den skulpturen, som i dag kan anses som høyst sensuell, ble på den tiden til og med sett på som pornografisk.
Velenøse rykter, sannsynligvis spredt av middelmådige kolleger som tydeligvis var drevet av misunnelse, antydet at Pradier hadde brukt en livsmodell for å lage Baccante, noe som var uakseptabelt på den tiden. Noen innså raskt at den nakne jentefiguren forestilte Juliette Drouet, Pradiers elskerinne som senere skulle bli hans konkubin og inspirasjonskilde for forfatteren Victor Hugo.



EMNET
Maleriet foreslår billedlig en skulpturgruppe, skapt ut fra myten om «Satyr med Bacchante», av den fransk-sveitsiske skulptøren Jean Jacques Pradier. Den ble presentert i 1834 på Salon Carré i Louvre-museet i Paris. Satyr, en mytologisk hybrid mellom mann og geit, griper Bacchanten, som i en ekstaseaktig positjon holder seg fast i den rurale guddommens nakke, som symboliserer fristelse og begjær. Når man ser på skulpturen, lurer man på om jenta, tydelig i en beruselsestilstand, tilbyr seg til sin elsker, eller om hun tvert imot prøver å unnslippe hans angrep.
Dimensjon, solgt uten ramme, 47,2 in x 31,4 in

Nysgjerrighet
Pradiers arbeid, i sin tid, forårsaket stor skandale og ga opphav til utallige rykter. Den skulpturen, som i dag kan anses som sensuell på det meste, ble den gang sett på som pornografisk.
Giftige rykter, sannsynligvis spredt av middelmådige kolleger tydelig drevet av misunnelse, antydet at Pradier hadde brukt en livavstøpning for å lage Bacchante, en uakseptabel praksis på den tiden. Noen tok ikke lang tid å gjenkjenne, i trekkene til den nakne jenta, Juliette Drouet, Pradiers elskerinne som senere ble Victor Hugos konkubine og muse.

Subjektet
Maleriet forestiller, kunstnerisk, en skulpturell gruppe laget etter myten om «Satyrosen med Bakkantinnen», av den fransk-sveitsiske skulptøren Jean Jacques Pradier. Det ble presentert i 1834 på Salon Carrè ved Louvre-museet i Paris. Satyrosen, en mytologisk figur som er en hybrid mellom menneske og geit, griper tak i bakkantinnen, som i sin tur i en statisk posisjon holder seg fast i den rurale gudens hals, noe som symboliserer fristelse og begjær. Når man ser på skulpturen, spør man seg om jenta, tydelig beruset, tilbyr seg til elskeren eller om hun tvert imot prøver å unnslippe hans angrep.
Mål på maleriet, solgt uten ramme, 120x80cm

Nysgjerrigheter
Verket til Pradier vekket stor skandale og åpnet for utallige rykter. Den skulpturen, som i dag kan anses som høyst sensuell, ble på den tiden til og med sett på som pornografisk.
Velenøse rykter, sannsynligvis spredt av middelmådige kolleger som tydeligvis var drevet av misunnelse, antydet at Pradier hadde brukt en livsmodell for å lage Baccante, noe som var uakseptabelt på den tiden. Noen innså raskt at den nakne jentefiguren forestilte Juliette Drouet, Pradiers elskerinne som senere skulle bli hans konkubin og inspirasjonskilde for forfatteren Victor Hugo.



EMNET
Maleriet foreslår billedlig en skulpturgruppe, skapt ut fra myten om «Satyr med Bacchante», av den fransk-sveitsiske skulptøren Jean Jacques Pradier. Den ble presentert i 1834 på Salon Carré i Louvre-museet i Paris. Satyr, en mytologisk hybrid mellom mann og geit, griper Bacchanten, som i en ekstaseaktig positjon holder seg fast i den rurale guddommens nakke, som symboliserer fristelse og begjær. Når man ser på skulpturen, lurer man på om jenta, tydelig i en beruselsestilstand, tilbyr seg til sin elsker, eller om hun tvert imot prøver å unnslippe hans angrep.
Dimensjon, solgt uten ramme, 47,2 in x 31,4 in

Nysgjerrighet
Pradiers arbeid, i sin tid, forårsaket stor skandale og ga opphav til utallige rykter. Den skulpturen, som i dag kan anses som sensuell på det meste, ble den gang sett på som pornografisk.
Giftige rykter, sannsynligvis spredt av middelmådige kolleger tydelig drevet av misunnelse, antydet at Pradier hadde brukt en livavstøpning for å lage Bacchante, en uakseptabel praksis på den tiden. Noen tok ikke lang tid å gjenkjenne, i trekkene til den nakne jenta, Juliette Drouet, Pradiers elskerinne som senere ble Victor Hugos konkubine og muse.

Detaljer

Kunstner
Stefano Trapanese (1963)
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Sathir and bacchante (Satiro e baccante) MYTHOS
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
120 cm
Width
80 cm
Vekt
2 kg
Skildring/tema
Mytologi
Style
Barokk
Periode
2020+
ItaliaBekreftet
Privat

Lignende objekter

For deg

Klassisk kunst