Stefano Trapanese (1963) - Sathir and bacchante (Satiro e baccante) MYTHOS






Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 122473 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Subjektet
Maleriet forestiller, kunstnerisk, en skulpturell gruppe laget etter myten om «Satyrosen med Bakkantinnen», av den fransk-sveitsiske skulptøren Jean Jacques Pradier. Det ble presentert i 1834 på Salon Carrè ved Louvre-museet i Paris. Satyrosen, en mytologisk figur som er en hybrid mellom menneske og geit, griper tak i bakkantinnen, som i sin tur i en statisk posisjon holder seg fast i den rurale gudens hals, noe som symboliserer fristelse og begjær. Når man ser på skulpturen, spør man seg om jenta, tydelig beruset, tilbyr seg til elskeren eller om hun tvert imot prøver å unnslippe hans angrep.
Mål på maleriet, solgt uten ramme, 120x80cm
Nysgjerrigheter
Verket til Pradier vekket stor skandale og åpnet for utallige rykter. Den skulpturen, som i dag kan anses som høyst sensuell, ble på den tiden til og med sett på som pornografisk.
Velenøse rykter, sannsynligvis spredt av middelmådige kolleger som tydeligvis var drevet av misunnelse, antydet at Pradier hadde brukt en livsmodell for å lage Baccante, noe som var uakseptabelt på den tiden. Noen innså raskt at den nakne jentefiguren forestilte Juliette Drouet, Pradiers elskerinne som senere skulle bli hans konkubin og inspirasjonskilde for forfatteren Victor Hugo.
EMNET
Maleriet foreslår billedlig en skulpturgruppe, skapt ut fra myten om «Satyr med Bacchante», av den fransk-sveitsiske skulptøren Jean Jacques Pradier. Den ble presentert i 1834 på Salon Carré i Louvre-museet i Paris. Satyr, en mytologisk hybrid mellom mann og geit, griper Bacchanten, som i en ekstaseaktig positjon holder seg fast i den rurale guddommens nakke, som symboliserer fristelse og begjær. Når man ser på skulpturen, lurer man på om jenta, tydelig i en beruselsestilstand, tilbyr seg til sin elsker, eller om hun tvert imot prøver å unnslippe hans angrep.
Dimensjon, solgt uten ramme, 47,2 in x 31,4 in
Nysgjerrighet
Pradiers arbeid, i sin tid, forårsaket stor skandale og ga opphav til utallige rykter. Den skulpturen, som i dag kan anses som sensuell på det meste, ble den gang sett på som pornografisk.
Giftige rykter, sannsynligvis spredt av middelmådige kolleger tydelig drevet av misunnelse, antydet at Pradier hadde brukt en livavstøpning for å lage Bacchante, en uakseptabel praksis på den tiden. Noen tok ikke lang tid å gjenkjenne, i trekkene til den nakne jenta, Juliette Drouet, Pradiers elskerinne som senere ble Victor Hugos konkubine og muse.
Subjektet
Maleriet forestiller, kunstnerisk, en skulpturell gruppe laget etter myten om «Satyrosen med Bakkantinnen», av den fransk-sveitsiske skulptøren Jean Jacques Pradier. Det ble presentert i 1834 på Salon Carrè ved Louvre-museet i Paris. Satyrosen, en mytologisk figur som er en hybrid mellom menneske og geit, griper tak i bakkantinnen, som i sin tur i en statisk posisjon holder seg fast i den rurale gudens hals, noe som symboliserer fristelse og begjær. Når man ser på skulpturen, spør man seg om jenta, tydelig beruset, tilbyr seg til elskeren eller om hun tvert imot prøver å unnslippe hans angrep.
Mål på maleriet, solgt uten ramme, 120x80cm
Nysgjerrigheter
Verket til Pradier vekket stor skandale og åpnet for utallige rykter. Den skulpturen, som i dag kan anses som høyst sensuell, ble på den tiden til og med sett på som pornografisk.
Velenøse rykter, sannsynligvis spredt av middelmådige kolleger som tydeligvis var drevet av misunnelse, antydet at Pradier hadde brukt en livsmodell for å lage Baccante, noe som var uakseptabelt på den tiden. Noen innså raskt at den nakne jentefiguren forestilte Juliette Drouet, Pradiers elskerinne som senere skulle bli hans konkubin og inspirasjonskilde for forfatteren Victor Hugo.
EMNET
Maleriet foreslår billedlig en skulpturgruppe, skapt ut fra myten om «Satyr med Bacchante», av den fransk-sveitsiske skulptøren Jean Jacques Pradier. Den ble presentert i 1834 på Salon Carré i Louvre-museet i Paris. Satyr, en mytologisk hybrid mellom mann og geit, griper Bacchanten, som i en ekstaseaktig positjon holder seg fast i den rurale guddommens nakke, som symboliserer fristelse og begjær. Når man ser på skulpturen, lurer man på om jenta, tydelig i en beruselsestilstand, tilbyr seg til sin elsker, eller om hun tvert imot prøver å unnslippe hans angrep.
Dimensjon, solgt uten ramme, 47,2 in x 31,4 in
Nysgjerrighet
Pradiers arbeid, i sin tid, forårsaket stor skandale og ga opphav til utallige rykter. Den skulpturen, som i dag kan anses som sensuell på det meste, ble den gang sett på som pornografisk.
Giftige rykter, sannsynligvis spredt av middelmådige kolleger tydelig drevet av misunnelse, antydet at Pradier hadde brukt en livavstøpning for å lage Bacchante, en uakseptabel praksis på den tiden. Noen tok ikke lang tid å gjenkjenne, i trekkene til den nakne jenta, Juliette Drouet, Pradiers elskerinne som senere ble Victor Hugos konkubine og muse.
