Spanish school (XIX-XX) - The Adoration of the Child

1. TEKNISK BLAD

Barnets Jesus tilbedelse
Forfatter: Anonym fra den Spanske Skolen
Tidslinje: Ca. 1900
Teknikk: Oljemaling på lerret
Mål: 64 × 90 cm (uten ramme) · 71 × 99 cm (med ramme)
Støtte: Tenset lerret på original buet ramme
Stil: Senromantisk eklektisisme med pre-rafaelittiske ekkoer.
Tilstand av bevaring: optimal, med epoke-patina og utmerket kromatisk stabilitet.
Marco: Eksquisit gullbelagt buet ramme, med en historistisk karakter, perfekt tilpasset den hellige komposisjonen.

2. KOMPOSISJONELL OG IKONOGRAFISK BESKRIVELSE

Verket presenterer en delikat og from scene av jul, ideell for disse merkedagene: Jomfruen holder det sovende Barnet Jesus på fanget sitt mens et uskyldig lam — et symbol på renhet og forsonende offer — nærmer seg med ømhet. Bak dem, en mannlig skikkelse med beskjedent utseende — sannsynligvis San José eller en hyrde som vokter — omfavner scenen med en beskyttende ro.

Den semicirkulære komposisjonen, med tydelig renessanse- og barokkinflasjon, minner om de buede frontonene som brukes i religiøse altertavler.

Bakgrunnen åpner seg mot et etereisk landskap av fjern arkitektur og idealiserte frodige trær, som gir dybde og åndelig ro.

Fremhev den delikate blå brettingen av Jomfru Marias kappe, den barnlige formgivingens mykhet og den symbolske tilstedeværelsen av fuglen som sitter på grenen, en liten hyllest til Annunsjonen og håpet.

Den fine, omsluttende og harmoniske penselstrøken viser en følsomhet som nærmer seg de hellige skildringene til Luis de Madrazo, José Benlliure eller til og med den åndelige raffinementen til de tyske nazarenerne, tilpasset den spanske smaken ved århundreskiftet.

3. Stil, kontekst og kunstnerisk verdi

Dette maleriet er en del av den spanske fromhets-tradisjonen fra slutten av 1800-tallet og begynnelsen av 1900-tallet, en periode hvor man søkte å gjenopprette den estetiske roen i klassisismen og den narrative følelsen i den hellige ikonografien. Dets form, en halvbue, som er sjelden utenfor religiøse bestillinger, tilfører eksklusivitet og et preg av et privat oratorium.

Den myke behandlingen av lyset, de silkeaktige tonene og den kompositoriske balansen bringer den nærmere den intime åndeligheten til kunstnere som Mariano Fortuny i hans mest akademiske fase, Muñoz Degrain i sine mystiske visjoner, eller til og med de italienske forløperne innen Purismo.

Alt dette gjør verket til et eksepsjonelt eksempel på hjemmelaget hellig kunst, raffinert og full av symbolikk — en perfekt anskaffelse for samlere som søker emosjonelle, vakre stykker med en tidløs julestemning.