Maurice Hardyns (1876–1954) - Grand Homard – Pronkstilleven avec Argenterie - XL format






Spesialisert på 1600-talls kunstverk og tegninger med erfaring fra auksjonshus.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 122473 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Grand Homard – Pronkstilleven avec Argenterie er et belgisk oljemaleri fra 1800‑tallet på lerret, signert og innrammet, med ramestørrelse ca. 101 × 119 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Maurice Hardyns (1876–1954),
«Store hummer – Pronkstilleben med sølvware»
XL-olje på lerret, signert, bildets mål ca. 80 × 97 cm, mål med ramme ca. 101 × 119 cm
En usedvanlig imponerende stor oljemalt stilleben av Maurice Hardyns, en belgisk akademisk maler hvis verk er bekreftet av institusjonell anerkjennelse. Hans bilde Intérieur belge er en del av samlingen til Musée des Beaux-Arts de Reims i Frankrike, noe som betydelig øker kunstnerens rang og markedsverdi av hans verk.
Historisk avsnitt
I 1946 ble Maurice Hardyns’ verk valgt ut til en prestisjefylt gave som den belgiske siden overførte til Musée des Beaux-Arts de Reims i Frankrike. I etterkrigstidens periode med gjenoppbygging av relasjoner og kulturell identitet, overleverte man utelukkende objekter av høyest kunstnerisk kvalitet, som skulle representere nasjonalt håndverk på den internasjonale arenaen. Beslutningen om å velge Hardyns’ verk til den statlige gaven vitner om at kunstneren da var på toppen av sin karriere og ble ansett som en av de viktigste belgiske malerne i sin epoke.
Det som er spesielt viktig for dette tilbudet er at bildet som selges, har nesten identiske mål, tema og kvalitet som det museale verket Intérieur belge som befinner seg i Reims. Dette setter det tilbudte verket direkte i sammenheng med museal kunst og gjør det til en unik samlerobjektmulighet. Den offisielle museumsdokumentasjonen for verket av Hardyns finnes her:
Den presenterte arbeidet, med tittelen «Grand Homard – Pronkstilleven avec Argenterie», viser en imponerende komposisjon av typen pronkstilleven, en rik stilllebilde inspirert av den 1700-talls flamandske tradisjonen. I sentrum av komposisjonen står en monumental rød hummer omgitt av sølvbestikk, glass, kobber, frukt og sitroner. Kunstneren bruker lys og refleksjoner fra metallene med mesterlig presisjon, og oppnår enestående effekt av dybde, glans og realisme.
Maleriet er utført med olje på lerret og er signert på en måte som er karakteristisk for maleren, med signaturen MHardyns i høyre nedre hjørne. Formatet på verket er tilsvarende størrelsen på Hardyns’ museale verk fra Reims, noe som antyder at det er laget i en spesielt representativ og moden periode av kunstnerskapet.
Hardyns verk dukker sjelden opp på markedet, spesielt i en så stor, kompleks og elegant form. Det tilbudte bildet er et eksempel på den høyeste klassen av belgisk akademisk realisme fra første halvdel av 1900-tallet. Det er bevart i god stand, innrammet i en dekorativ ramme.
Varedetaljer
Kunstner Maurice Hardyns
Lata liv circa 1876–1954
Land Belgia
Skole for maleri, belgisk akademisk realisme, begynnelsen av 1900-tallet.
Tittel: Grand Homard – Pronkstilleven med Argenterie
Oljeteknikk på lerret
Sygnatura sygnowany M Hardyns i høyre nedre hjørne
Perioden 1900–1940
Stan, typiske aldringstegn, dekorativ ramme.
Privat samling
Bekreftet tilstedeværelse av kunstneren ved Musée des Beaux-Arts de Reims i Frankrike.
Transporten er tilstrekkelig sikret med forsikring.
Dekorativ ramme som passer stilistisk.
Estimert 3500–7500 EUR
Merk for kuratoren
Kunstner bekreftet institusjonelt av Reims-museet.
Sjeldent stort lerret av høyeste kvalitet, realistisk
Komposisjon av typen prydstilleben etterspurt på markedet.
Formatet er identisk med bildet gitt av Belgia til Frankrike til Musée des Beaux-Arts de Reims.
Fremheving av betydningen av gaven
Referanseverket til Maurice Hardyns med tittelen Intérieur belge befinner seg i samlingene til Musée des Beaux-Arts de Reims som en del av en gave gitt i 1946. I etterkrigstiden ble slike gaver kun tildelt verk som var representerende, ansett som de viktigste i kunstnerens produksjon og mest verdifulle for å presentere nasjonal kultur i utlandet. Dette faktum bekrefter Hardyns' høye rang allerede på 1940-tallet.
Med hensyn til det presenterte bildet, tilsvarende format, lignende tema og kvalitet, kan man anta at verket kan ha blitt skapt i samme periode som kunstnerens toppaktivitet. Dette styrker i sin tur dets investerings- og samlerverdi betydelig. For kjøperen betyr dette muligheten til å anskaffe et verk med museal karakter, hvor provenance og historisk kontekst øker dets unikehet og prestisje.
ADVARSEL EKSPERT
Presentasjonen av Maurice Hardyns arbeid er et utmerket eksempel på den høyeste klassen av belgisk akademisk maleri fra første halvdel av 1900-tallet. Kunstneren, aktiv i en periode med særlig intens utvikling av realistisk maleri i Belgia, var kjent for sitt enestående talent i å håndtere lys, tekstur og detaljer. Hans verk er bekreftet institusjonelt, og et av de viktigste vitnesbyrdene er tilstedeværelsen av bildet Intérieur belge i samlingen til Musée des Beaux-Arts de Reims, et av de ledende museene i Frankrike.
Det får en spesiell betydning at det nevnte verket av Hardyns ble formelt overlevert til Reims i 1946 som en del av den postkrigstiden belgiske kunstgaven (Section Belge de l’Idée Française à l’Étranger). Det var en periode hvor stater nøye utvalgte objekter som skulle gis til internasjonale partnere, og kun valgte verk som ble ansett som representative, med enestående kunstnerisk verdi og symbolsk betydning. Beslutningen om å inkludere Hardyns’ verk i en så prestisjefylt seleksjon vitner utvetydig om hans posisjon i det kunstneriske miljøet – han ble ansett som en av de ledende representantene for belgisk akademisme, og hans malerier ble sett på som spesielt verdifulle eksempler på hjemlig malerkunst.
Det tilbudte verket Grand Homard – Pronkstilleven avec Argenterie viser en slående likhet med det museale arbeidet, ikke bare når det gjelder stil og kvalitet, men også når det gjelder formatet, som er nesten identisk (ca. 80 × 97 cm, som i tilfellet med bildet fra Reims). Denne tilfeldigheten kan antyde at bildet stammer fra samme periode med høyest kunstnerisk aktivitet for Hardyns, da han skapte sine mest representative komposisjoner. Lerret av så stort format var kostbart, laget med tanke på utstilling i salonger, residens eller representasjonsrom, og dets opprettelse var vanligvis knyttet til høyere bestillinger og prestisje.
Komposisjonen av typen pronkstilleven, som Hardyns har utarbeidet med enestående oppmerksomhet på detaljer, refererer til den flamandske tradisjonen fra det 17. århundre – en epoke som ga Europa noen av de mest imponerende fremstillingene av døde natur. Den monumentale røde hummeren, glansen av sølv, refleksjoner av metaller, gjennomsiktigheten i glass, mykt modellerte frukter og den karakteristiske sitronen med skallet som er rullet ut – alle disse elementene peker på en bevisst tilnærming til de høyeste standardene i gammel flamansk malerkunst. Hardyns tolker dem imidlertid i en ånd av 1900-talls akademisme, og kombinerer historisk stilisering med moderne presisjon og en mer subtil tilnærming til lys.
Det bør understrekes at Hardyns verk sjelden dukker opp på det sekundære markedet, og store formater med så rik komposisjon er blant de sjeldneste og mest ettertraktede av samlere. Bildet kombinerer tre nøkkelfunksjoner som betydelig øker dets investeringsverdi: enestående malerkvalitet, sterk tilknytning til et museumsgodkjent kunstnerskap, og sjeldenhet.
Konteksten for Daru for Musée des Beaux-Arts de Reims er spesielt viktig her. Det betyr at Hardyns' verk allerede på 1940-tallet ble ansett som verdig til å representere Belgias nasjonale kunst på den internasjonale arenaen. Dette gjør at det tilbudte bildet, som har en så nær tilknytning til museets verk, kan betraktes som et musealt arbeid, perfekt egnet for private, institusjonelle eller representasjonelle samlinger.
For en samler er dette en mulighet til å skaffe et bilde med enestående betydning, ikke bare estetisk, men også historisk. Kombinasjonen av en klassisk flamandsk pronkstilleven, høy kvalitet på akademisk realisme, kunstnerens anerkjente posisjon i museer, og direkte tilknytning til en statlig donasjon, utgjør et unikt sett av egenskaper som sjelden sees på markedet.
Bildet er bevart i god stand, i en dekorativ ramme som harmonisk utfyller hele komposisjonen. Dette verket vil uten tvil oppfylle forventningene til en samler som søker et verk av museumsklasse.
Cieplutko, jeg hilser deg :-))
Maurice Hardyns (1876–1954),
«Store hummer – Pronkstilleben med sølvware»
XL-olje på lerret, signert, bildets mål ca. 80 × 97 cm, mål med ramme ca. 101 × 119 cm
En usedvanlig imponerende stor oljemalt stilleben av Maurice Hardyns, en belgisk akademisk maler hvis verk er bekreftet av institusjonell anerkjennelse. Hans bilde Intérieur belge er en del av samlingen til Musée des Beaux-Arts de Reims i Frankrike, noe som betydelig øker kunstnerens rang og markedsverdi av hans verk.
Historisk avsnitt
I 1946 ble Maurice Hardyns’ verk valgt ut til en prestisjefylt gave som den belgiske siden overførte til Musée des Beaux-Arts de Reims i Frankrike. I etterkrigstidens periode med gjenoppbygging av relasjoner og kulturell identitet, overleverte man utelukkende objekter av høyest kunstnerisk kvalitet, som skulle representere nasjonalt håndverk på den internasjonale arenaen. Beslutningen om å velge Hardyns’ verk til den statlige gaven vitner om at kunstneren da var på toppen av sin karriere og ble ansett som en av de viktigste belgiske malerne i sin epoke.
Det som er spesielt viktig for dette tilbudet er at bildet som selges, har nesten identiske mål, tema og kvalitet som det museale verket Intérieur belge som befinner seg i Reims. Dette setter det tilbudte verket direkte i sammenheng med museal kunst og gjør det til en unik samlerobjektmulighet. Den offisielle museumsdokumentasjonen for verket av Hardyns finnes her:
Den presenterte arbeidet, med tittelen «Grand Homard – Pronkstilleven avec Argenterie», viser en imponerende komposisjon av typen pronkstilleven, en rik stilllebilde inspirert av den 1700-talls flamandske tradisjonen. I sentrum av komposisjonen står en monumental rød hummer omgitt av sølvbestikk, glass, kobber, frukt og sitroner. Kunstneren bruker lys og refleksjoner fra metallene med mesterlig presisjon, og oppnår enestående effekt av dybde, glans og realisme.
Maleriet er utført med olje på lerret og er signert på en måte som er karakteristisk for maleren, med signaturen MHardyns i høyre nedre hjørne. Formatet på verket er tilsvarende størrelsen på Hardyns’ museale verk fra Reims, noe som antyder at det er laget i en spesielt representativ og moden periode av kunstnerskapet.
Hardyns verk dukker sjelden opp på markedet, spesielt i en så stor, kompleks og elegant form. Det tilbudte bildet er et eksempel på den høyeste klassen av belgisk akademisk realisme fra første halvdel av 1900-tallet. Det er bevart i god stand, innrammet i en dekorativ ramme.
Varedetaljer
Kunstner Maurice Hardyns
Lata liv circa 1876–1954
Land Belgia
Skole for maleri, belgisk akademisk realisme, begynnelsen av 1900-tallet.
Tittel: Grand Homard – Pronkstilleven med Argenterie
Oljeteknikk på lerret
Sygnatura sygnowany M Hardyns i høyre nedre hjørne
Perioden 1900–1940
Stan, typiske aldringstegn, dekorativ ramme.
Privat samling
Bekreftet tilstedeværelse av kunstneren ved Musée des Beaux-Arts de Reims i Frankrike.
Transporten er tilstrekkelig sikret med forsikring.
Dekorativ ramme som passer stilistisk.
Estimert 3500–7500 EUR
Merk for kuratoren
Kunstner bekreftet institusjonelt av Reims-museet.
Sjeldent stort lerret av høyeste kvalitet, realistisk
Komposisjon av typen prydstilleben etterspurt på markedet.
Formatet er identisk med bildet gitt av Belgia til Frankrike til Musée des Beaux-Arts de Reims.
Fremheving av betydningen av gaven
Referanseverket til Maurice Hardyns med tittelen Intérieur belge befinner seg i samlingene til Musée des Beaux-Arts de Reims som en del av en gave gitt i 1946. I etterkrigstiden ble slike gaver kun tildelt verk som var representerende, ansett som de viktigste i kunstnerens produksjon og mest verdifulle for å presentere nasjonal kultur i utlandet. Dette faktum bekrefter Hardyns' høye rang allerede på 1940-tallet.
Med hensyn til det presenterte bildet, tilsvarende format, lignende tema og kvalitet, kan man anta at verket kan ha blitt skapt i samme periode som kunstnerens toppaktivitet. Dette styrker i sin tur dets investerings- og samlerverdi betydelig. For kjøperen betyr dette muligheten til å anskaffe et verk med museal karakter, hvor provenance og historisk kontekst øker dets unikehet og prestisje.
ADVARSEL EKSPERT
Presentasjonen av Maurice Hardyns arbeid er et utmerket eksempel på den høyeste klassen av belgisk akademisk maleri fra første halvdel av 1900-tallet. Kunstneren, aktiv i en periode med særlig intens utvikling av realistisk maleri i Belgia, var kjent for sitt enestående talent i å håndtere lys, tekstur og detaljer. Hans verk er bekreftet institusjonelt, og et av de viktigste vitnesbyrdene er tilstedeværelsen av bildet Intérieur belge i samlingen til Musée des Beaux-Arts de Reims, et av de ledende museene i Frankrike.
Det får en spesiell betydning at det nevnte verket av Hardyns ble formelt overlevert til Reims i 1946 som en del av den postkrigstiden belgiske kunstgaven (Section Belge de l’Idée Française à l’Étranger). Det var en periode hvor stater nøye utvalgte objekter som skulle gis til internasjonale partnere, og kun valgte verk som ble ansett som representative, med enestående kunstnerisk verdi og symbolsk betydning. Beslutningen om å inkludere Hardyns’ verk i en så prestisjefylt seleksjon vitner utvetydig om hans posisjon i det kunstneriske miljøet – han ble ansett som en av de ledende representantene for belgisk akademisme, og hans malerier ble sett på som spesielt verdifulle eksempler på hjemlig malerkunst.
Det tilbudte verket Grand Homard – Pronkstilleven avec Argenterie viser en slående likhet med det museale arbeidet, ikke bare når det gjelder stil og kvalitet, men også når det gjelder formatet, som er nesten identisk (ca. 80 × 97 cm, som i tilfellet med bildet fra Reims). Denne tilfeldigheten kan antyde at bildet stammer fra samme periode med høyest kunstnerisk aktivitet for Hardyns, da han skapte sine mest representative komposisjoner. Lerret av så stort format var kostbart, laget med tanke på utstilling i salonger, residens eller representasjonsrom, og dets opprettelse var vanligvis knyttet til høyere bestillinger og prestisje.
Komposisjonen av typen pronkstilleven, som Hardyns har utarbeidet med enestående oppmerksomhet på detaljer, refererer til den flamandske tradisjonen fra det 17. århundre – en epoke som ga Europa noen av de mest imponerende fremstillingene av døde natur. Den monumentale røde hummeren, glansen av sølv, refleksjoner av metaller, gjennomsiktigheten i glass, mykt modellerte frukter og den karakteristiske sitronen med skallet som er rullet ut – alle disse elementene peker på en bevisst tilnærming til de høyeste standardene i gammel flamansk malerkunst. Hardyns tolker dem imidlertid i en ånd av 1900-talls akademisme, og kombinerer historisk stilisering med moderne presisjon og en mer subtil tilnærming til lys.
Det bør understrekes at Hardyns verk sjelden dukker opp på det sekundære markedet, og store formater med så rik komposisjon er blant de sjeldneste og mest ettertraktede av samlere. Bildet kombinerer tre nøkkelfunksjoner som betydelig øker dets investeringsverdi: enestående malerkvalitet, sterk tilknytning til et museumsgodkjent kunstnerskap, og sjeldenhet.
Konteksten for Daru for Musée des Beaux-Arts de Reims er spesielt viktig her. Det betyr at Hardyns' verk allerede på 1940-tallet ble ansett som verdig til å representere Belgias nasjonale kunst på den internasjonale arenaen. Dette gjør at det tilbudte bildet, som har en så nær tilknytning til museets verk, kan betraktes som et musealt arbeid, perfekt egnet for private, institusjonelle eller representasjonelle samlinger.
For en samler er dette en mulighet til å skaffe et bilde med enestående betydning, ikke bare estetisk, men også historisk. Kombinasjonen av en klassisk flamandsk pronkstilleven, høy kvalitet på akademisk realisme, kunstnerens anerkjente posisjon i museer, og direkte tilknytning til en statlig donasjon, utgjør et unikt sett av egenskaper som sjelden sees på markedet.
Bildet er bevart i god stand, i en dekorativ ramme som harmonisk utfyller hele komposisjonen. Dette verket vil uten tvil oppfylle forventningene til en samler som søker et verk av museumsklasse.
Cieplutko, jeg hilser deg :-))
