Jana Zanoskar (1963) - Crociata - 11 Settembre - Le Torri Gemelle

År 2001
Mixed media: laget på lerret
Forsendelse med ramme
Signert Jana Zanoskar

Kritikk og utstillinger
KRITISK - BIOGRAFISK MERKNAD
Miriana Zanoskar, profesjonelt kjent som Jana Zanoskar, ble uteksaminert fra Kunstakademiet i 1963.
Ljubljana, med en avsluttende avhandling med tittelen «Farge i kunst, optikk, kjemi og fysikk».
Da jeg ankom Italia, stilte jeg ut på Galleria 14 i Firenze, hvor jeg vant to gullmedaljer. I årene som fulgte deltok jeg i gruppeutstillinger på forskjellige steder i Lunigiana. Kunsten i Toscana var på den tiden levende og tiltrakk et bredt publikum.
Mange år har jeg brukt på å følge Giulia Silato, utstilt i historiske bygninger over hele Italia. Utstillingene var godt organisert i historisk viktige og kunstnerisk bemerkelsesverdige steder, men først og fremst uten en fremtid.
Ved det twenty-femte jubileet har jeg sammen med kollegene mine stilt ut i Ljubljana, Kranj, og senere også i Roma.
Med Stefano Sichel har jeg inngått en kunstnerisk avtale, muligheten til å stille ut også i utlandet og hele året i hans galleri.

I subjektene varierer med øyeblikkets ideer, jeg har alltid vært surrealistisk, og selvfølgelig også abstrakt med noen små detaljer eller referanser til virkeligheten, som referanser.
Drømmeaktig. De siste årene har jeg vendt tilbake til realismen ved å male tatoverte nakne personer, og med de store maleriene nærmet jeg meg den klimatiske situasjonen på jorden, som 'Den tapte verden', og den ukjente verdenen i vår sjel, som for eksempel i maleriet 'Tidsportene'.
Teknikkene jeg har brukt gjennom årene, er svært varierte. Jeg startet med oljemalerier, deretter fortsatte jeg med akryl, og brukte gjenbruksmaterialer som jeg integrerte i maleriet, som gamle klokker, værbitte treverk, glasurbelagte lakker, tau, spiker og snor.
(Fullmakt til hr. Cairo fra Mondadori)


Informasjonsskjema
Etternavn: Zanoskar -
Navn: Miriana - i kunstnernavn Jana
Født 1. desember 1935 i Ljubljana i den tidligere Jugoslavia, nå Slovenia.
Bosatt i Italia, i Celleno (Viterbo) hos sykehjemmet Villa Acquaforte.
www.janazanoskar.it
E-post: jana.zanoskar@alice.it

Forholdet til galleriene i årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Kunstgalleri di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Priser per bilde
fra 50 til 80 cm 4.000,00 €
fra 120x100 cm 6.000,00 €
på 250x230 cm 25.000,00 €

I 2018 og 2019 holdt jeg to personlige utstillinger ved Centro Arte Moderna i Pisa.
Kontinuerlig utstilling i galleriet av Stefano Sichel og kollektive utstillinger alltid med Stefano Sichel.
utlandet

Jana Zanoskar, en malerinne med mystiske øyeblikk, bruker klokt former, tegn og farger for å forvandle det virkelige i en lyrisk objektiv nøkkel.
I sine abstrakte undersøkelser viser kunstneren en utforskende bevissthet, som uttrykkes gjennom helt nye uttrykksformer. Han understreker dermed formen som ren vitalitet, og vitner om den abstrakte lyden av fargen og rytmen i volumene, og vever en kjærlighetsdialog med den kromatiske materien.
Paolo Levi

Hun ble født i Ljubljana, Slovenia, en by knyttet til myten om Jason og Argonautene, men har i mange år vært bosatt i Italia. Hun bor og arbeider i Podenzana, i Lunigiana.
Magisk maleri, mellom abstraksjon og surrealisme.
Klee skapte en skatt av Jugendstil, Art Nouveau.
fransk. Og også Zanoskar føler refleksjonene av Floreale og Liberty, men de tilpasses av hans fantasis spinn, av den fantastiske sansen, som styrer hele hans søken i et kaleidoskop.
Flytende former og farger som skifter i henhold til vinkelen.
I den tumultariske verden av 1900-tallets 'ismen', innenfor landskapet av den forskende ligurisk-toscaniske malerkunsten, klarer Jana Zanoskars aktivitet å fascinere brukeren, ikke minst på grunn av en uro som aldri er adskilt fra en kjerne av poesi.
Det er gjenkjennelig, alltid skillelig, nettopp på grunn av denne evnen til magiske fremkallinger. Han lever og arbeider i Lunigiana.
R.Bertoli


Kunstneren, av slovensk opprinnelse, befinner seg mellom det orientalske symbolisme, som er anikonisk, og det vestlige ikonismen, hvis syntese er skjebnesvanger fordi den transfigurerer bildene til å bli abstrakte, akkurat som i de mest kjente kunstretningene i det europeiske 1900-tallet. Hans verk utløser dermed en midt-europeisk atmosfære som gjør dem attraktive for et opplyst, sensitivt og kunnskapsrikt publikum som kjenner til modernistiske ideer.
Den økte tilbøyeligheten mot abstrakte og geometriske former stammer utvilsomt fra den stiliserende smaken, og gir liv til Abstrakt kunst og den store malerkunsten til Vasilij Kandinskij, som tydelig påvirker den. Når det gjelder Jana, er det også sant at den materielle rikdommen, produsert ved å integrere maleriet med
Materialer av ulik art og opprinnelse, og den fulle bruk av fargede pastaser, stadig gjenoppfunnet, avslører en sikker kontroll over uttrykksmidler, i stand til å formidle plastisitet og volum, prerogativer for vårt klassisisme (det er ikke til å unngå at maleren har bodd lenge nær Michelangiolos marmorland). Og det er ikke nødvendig å streve så mye med å tvinge en hvilken som helst rasjonalistisk tolkning. Det er tydelig at temaene hentes fra en kontinuerlig og uavbrutt kilde som flyter med en uuttømmelig strøm uten å stoppe... fantasien, her spesielt løssluppen.
Skyv deg bort fra den ineffable mysteriet som er Kreativitet. Den sprer seg over disse lerretene med en bølge av livlige farger som distribueres tilsynelatende tilfeldig etter partiturer! geometriske, avvikende mønstre, alle med en planteformet karakter... bøyinger, spiralformer, uregelmessige og bølgende baner, uventede vinkler... en "monsteraktig" skapning viser tenner... men det er bare en telleplate!!! Dristige maleriske overganger og plastiske skanninger, de til Jana, men alltid
gjerne med fulle og klare nyanser som indikerer en korallin natur, en undervanns bunn eller en blomstrende gresslette.
Titlene på hvert verk er gjentakende og insisterende på konseptet 'utrolig', og gjør tydelig referanse til den Kandinskij-inspirerte 'Senza Titolo', men det viktigste er motet til å våge seg inn i dette fantastiske universet av skapninger fra sjø, himmel og jord. Trigoner, Panneggi, Noder, Sjakk, Kvadrater, Draperier, Skjell (eller kanskje krøller av capricious rocailles?) og alt som med rimelighet kan utledes fra lesingen av disse 'maleriene' — nå også 'skulpturer' — introduserer oss for en Mystisk Kosmogoni, som bare det 'Tredje Øyet' — åndens — kan belyse.
Giulia Sillato

I 1963 fullførte jeg min utdannelse ved Akademiet i Ljubljana (Slovenia, tidligere Jugoslavia).
I 1965 begynte jeg å stille ut på Civica Galleria d'Arte Moderna i Ljubljana, og oppnådde fortjent en permanent utstilling ved Museo della Città.
På 1970-tallet flyttet jeg til Italia, hvor Firenze kommune tildelte meg priser og anerkjennelser i en rekke kunstarrangementer og konkurranser. Jeg begynte også å undervise i kunstfag ved offentlige ungdomsskoler etter å ha fått formell tillatelse i Ljubljana, og samtidig dyrket jeg keramikkunst med spesialiserte kurs.
Det var i disse årene store dekorative keramikkpaneler, skreddersydde verk for fasadene til mange offentlige og private bygninger.

1975 Galleria 14, Firenze
1975, Chiesa di santa Maria della Quercia - Chiostro.
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzzo del Comune - Rådsal, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Tour de France med stopp i Paris
1996 Internasjonal Galleria, Viareggio (Lucca)
1996. Kommunalpalasset (Massa Carrara) - Kommunestyresalen, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Rådssalen,
Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria 'Il Navicello': Torre del Lago Puccini
(Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Chiostro dei TAU
Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turistfremmingsorganisasjon, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Rådhuset - Council Room,
Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turistpromoteringsbyrå, Massa
2001 Piccola Galleria, Kranj (Slovenia)
2001 Palazzo del Comune - Chiostro dei TAU, Altopascio
(Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo
Republikken San Marino
2001 Palazzo del Comune - Rådssal, Marina di Massa
2002 Turistpromoteringsbyrå, Massa
2002, Kommunalepalasset - Rådsal, Bolsena.
Viterbo
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Bolsena
Viterbo

Siden 1999, gjenoppdaget av bransjefolk, spesielt Giulia Sillato, kunsthistoriker ved Scuola Longhiana, har jeg drevet min utstillingsvirksomhet blant de mest prestisjefylte Historiske Hjem i Italia og nasjonale kunstgallerier som har etterspurt mine verk for å presentere dem på viktige auksjonshus.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (nedeplan i Guglielmo Gonzagas leilighet), Mantova
1999 Den spanske festningen, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 fire berømte 'Castelli Romani'
i Contemporanea
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso ved Quirinale
Roma
2002 Krypten til basilikaen Santa Croce (Firenze)
2002. Casina Pompeiana ved Riva di Chiaia (Napoli)