Roberto Papini - Le Arti d'oggi. Gio Ponti. - 1930

05
dager
23
timer
40
minutter
52
sekunder
Nåværende bud
€ 120
Ingen reservasjonspris
62 andre ser på dette objektet
deBudgiver 6156 120 €
itBudgiver 2507 3 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 123641 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Roberto Papini, Le Arti d'oggi. Gio Ponti, 1930, 1. utgave, italiensk, hardback i linnebindning, 34 × 25 cm, 22 sider + 182 tavler, arkitektur og interiørdesign, designer Gio Ponti.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Roberto Papini, Le Arti d'oggi. Architettura e arti decorative in Europa. Milano, Bestetti e Tuminelli, 1930. Første utgave. Cm 34 x 25, biblioteksbinding i lerret, 22 sider + 182 bilder, hvorav noen i farger. Dekorative kunst, arkitektur, møbeldesign, glass, kunstnerisk keramikk, tekstiler, sølvarbeid, kunstneriske innbindinger for bøker, osv. Illustrasjoner med verk av: Gio Ponti, Le Corbusier, Marcello Piacentini, Edgar Brandt, Joseph Hoffman, Emile-Jacques Ruhlman, Eliel Saarinen, Baccarat, Cartier, Daum, Moser og Royal Copenhagen, Duilio Cambellotti, Pietro Chiesa, Pietro Melandri, Lalique, Lenci, Ferruccio Mengaroni Pesaro, Vetri Venini, osv. Åpning i ryggen (bindingen er fortsatt solid), flekker på baksiden av forsiden – spor av tid og noen marginale rifter – en gammel eiermerke.

Giovanni Ponti, kjent som Gio, (Milano, 18. november 1891 – Milano, 16. september 1979), var en italiensk arkitekt og designer blant de viktigste etterkrigstidens.

Biografia
Italienere er født til å bygge. Å bygge er karakteristisk for deres rase, formidler deres sinn, kall og skjebne, uttrykk for deres eksistens, det høyeste og udødelige tegnet på deres historie.
(Gio Ponti, Italiens arkitektoniske kall, 1940)

Sønnen til Enrico Ponti og Giovanna Rigone, Gio Ponti, fullførte en grad i arkitektur ved det daværende Regio Istituto Tecnico Superiore (fremtidens Politecnico di Milano) i 1921, etter å ha avbrutt studiene under sin deltakelse i første verdenskrig. Samme år giftet han seg med den noble Giulia Vimercati, fra en gammel brianzolansk familie, og de fikk fire barn (Lisa, Giovanna, Letizia og Giulio).

tjue år og tretti

Casa Marmont i Milano, 1934

Il palazzo Montecatini a Milano, 1938
I utgangspunktet, i 1921, åpnet han et studio sammen med arkitektene Mino Fiocchi og Emilio Lancia (1926-1933), for deretter å gå over til samarbeid med ingeniørene Antonio Fornaroli og Eugenio Soncini (1933-1945). I 1923 deltok han på den første Biennale delle arti decorative som ble holdt ved ISIA i Monza, og ble senere involvert i organiseringen av de ulike Triennali, både i Monza og i Milano.

På 1920-tallet startet han sin karriere som designer i keramikkindustrien Richard-Ginori, hvor han reviderte selskapets totale strategi for industridesign; med sine keramiske verk vant han «Grand Prix» på den internasjonale utstillingen for moderne dekorative og industrielle kunst i Paris i 1925. I disse årene var produksjonen hans mer preget av klassiske temaer tolket i deco-stil, og han viste nærmere til bevegelsen Novecento, en representant for rasjonalismen. Samtidig begynte han også sin forfatterkarriere: i 1928 grunnla han tidsskriftet Domus, som han ledet fram til sin død, unntatt perioden 1941–1948 da han var redaktør for Stile. Sammen med Casabella vil Domus representere kjernen i den kulturelle debatten om arkitektur og design i Italia i andre halvdel av 1900-tallet.


Kaffetjeneste 'Barbara' designet av Ponti for Richard Ginori i 1930.
Pontis virksomhet på tretti-tallet utvidet seg til å omfatte organiseringen av den femte Triennale di Milano (1933) og produksjon av scener og kostymer for Teatro alla Scala. Han deltok i Associazione del Disegno Industriale (ADI) og var blant støttespillerne for prisen Compasso d'oro, som ble lansert av varehusene La Rinascente. Han mottok blant annet flere priser både nasjonalt og internasjonalt, og ble i 1936 fast ansatt som professor ved Fakultet for arkitektur ved Politecnico di Milano, en stilling han beholdt til 1961. I 1934 tildelte Italia-akademiet ham 'Mussolini-prisen' for kunst.

I 1937 fikk Giuseppe Cesetti i oppdrag å lage et stort keramikkgulv, utstilt på den universelle utstillingen i Paris, i et rom hvor det også var verk av Gino Severini og Massimo Campigli.

Førti og femti år
I 1941, under andre verdenskrig, grunnla Ponti tidsskriftet for arkitektur og design under det fascistiske regimet, STILE. I tidsskriftet, som tydelig støttet aksemaktene Roma-Berlino, skrev Ponti i sine lederartikler kommentarer som «Etter krigen skal Italia ha store oppgaver ... i forholdet til sin eksemplariske allierte, Tyskland», og «Våre store allierte [Nazist-Tyskland] gir oss et eksempel på utholdende, svært seriøs, organisert og ordnet anvendelse» (fra Stile, august 1941, s. 3). Stile vil vare i noen få år og stenges etter den anglo-amerikanske invasjonen av Italia og nederlaget til Aksemaktene Italia-Tyskland. I 1948 gjenåpnet Ponti tidsskriftet Domus, hvor han forble som redaktør til sin død.

I 1951 begynte han på studioet sammen med Fornaroli, arkitekten Alberto Rosselli. I 1952 etablerte han, sammen med arkitekten Alberto Rosselli, studioet Ponti-Fornaroli-Rosselli. Her startet en periode med den mest intense og fruktbare aktiviteten innen både arkitektur og design, hvor han forlot de hyppige tilknytningene til den neoklassiske fortiden og satset på mer innovative ideer.

1960-tallet og 1970-tallet
Fra 1966 til 1968 samarbeidet han med produksjonsbedriften Ceramica Franco Pozzi i Gallarate.

Il Centro Studi e Archivio della Comunicazione di Parma oppbevarer et arkiv dedikert til Gio Ponti, bestående av 16 512 skisser og tegninger, 73 modeller og maquettes. Arkivet Ponti er blitt donert av arvingene til arkitekten (donorer Anna Giovanna Ponti, Letizia Ponti, Salvatore Licitra, Matteo Licitra, Giulio Ponti) i 1982. Dette arkivet, hvis prosjektmateriale dokumenterer verkene til den milanesiske designeren fra 1920-tallet til 1970-tallet, er offentlig og tilgjengelig for forskning.

Gio Ponti døde i Milano i 1979: han hviler på den monumentale kirkegården i Milano. Hans navn har fortjent innskrivning i famediet på samme kirkegård.

Stil
Gio Ponti har designet en rekke objekter innen ulike felt, fra teaterscener, lamper, stoler, kjøkkenutstyr til interiører av transatlantiske skip. I begynnelsen i keramikkkunsten reflekterte hans design den viennese secessjonen og hevdet at tradisjonell dekorasjon og moderne kunst ikke var uforenelige. Hans tilnærming til å bruke og gjenopplive verdier fra fortiden fikk tilhengere i det fascistiske regimet, som var opptatt av å bevare den "italienske identiteten" og gjenopplive idealene om "romanisitet", noe som senere ble fullt ut uttrykt i arkitektur med den forenklede neoklassisismen til Piacentini.


Kaffemaskinen La Pavoni, designet av Ponti i 1948.
I 1950 begynte Ponti å engasjere seg i design av "utstyrsskapvegger", det vil si hele prefabrikkerte vegger som tillot å møte ulike behov, ved å integrere apparater og utstyr i ett system som tidligere var uavhengige. Vi husker også Ponti for prosjektet med 'Superleggera'-sittedesignet fra 1955 (produsert av Cassina), som ble utviklet ut fra et allerede eksisterende objekt, vanligvis håndlaget: Chiavari-stolen, forbedret med hensyn til materialer og ytelse.

Til tross for dette vil Ponti i 1934 realisere Skolen for matematikk ved Città universitaria di Roma (en av de første verkene innen italiensk rasjonalisme), og i 1936 det første av Montecatinis kontorbygninger i Milano. Sistnevnte, med sterke personlige kjennetegn, preges i arkitektoniske detaljer av en gjennomtenkt eleganse, som reflekterer designerens kall.

På 1950-tallet ble Pontis stil mer innovativ, og selv om den forble klassisk i det andre kontorbygget for Montecatini (1951), ble den fullt ut uttrykt i hans mest betydningsfulle byggverk: Pirelli-tårnet i Piazza Duca d'Aosta i Milano (1955-1958). Arbeidet ble konstruert rundt en sentral struktur designet av Nervi (127,1 meter). Bygningen fremstår som en slank og harmonisk krystallplate som skjærer gjennom det arkitektoniske rommet i himmelen, tegnet på en balansert curtain wall, og de lange sidene smalner inn i nesten to vertikale linjer. Dette verket, med sitt preg av 'eksepsjonell' kvalitet, tilhører med rette den Moderne Bevegelsen i Italia.

Operasjoner
Industriell design
1923-1929 Porcellane for Richard-Ginori
1927 Porselens- og sølvobjekter for Christofle
1930 Store deler i krystall for Fontana
1930 Grande aluminiumsbord presentert på den fjerde Triennale di Monza
1930 Design for trykte tekstiler for De Angeli-Frua, Milano
1930 Stoff til Vittorio Ferrari
1930 Bestikk og andre objekter for Krupp Italiana.
1931 Lamper for Fontana, Milano
1931 Tre biblioteker for Opera Omnia av D'Annunzio
1931 Møbler for Turri, Varedo (Milano)
1934 Arredamento Brustio, Milano
1935 Møblering Cellina, Milano
1936 Arredamento Piccoli, Milano
1936 Pozzi Møbler, Milano
1936 Klokker for Boselli, Milano
1936, Sedia a volute presentert på den sjette Triennale di Milano, produsert av Casa e Giardino, senere (1946) av Cassina og (1969) av Montina.
1936 Møbler for hjem og hage, Milano
1938 Stoff til Vittorio Ferrari, Milano
1938 Lenestoler for hjemmet og hagen
1938 svingbart stålsete for Kardex
1947 Innvendig av toget Settebello
1948 samarbeidet med Alberto Rosselli og Antonio Fornaroli om å lage 'La Cornuta', den første horisontale kjeléspressomaskinen produsert av La Pavoni S.p.A.
1949 samarbeider med mekaniske verksteder Visa i Voghera og skaper symaskinen 'Visetta'.
1952 Samarbeider med AVE, produksjon av elektriske brytere.
1955 Bestikk for Arthur Krupp
1957 Sedia Superleggera for Cassina
1963 Scooter Brio for Ducati
1971 Poltrona di poco sedile for Walter Ponti

Roberto Papini ble født i Pistoia den 1. februar 1883 av ingeniør Carlo og Clementina, medlemmer av Marchesi Incontri. R. P. studerte fysikk-matematikk ved det kongelige universitetet i Pisa; fra 1908 til 1910 var han elev ved Skolen for videreutdanning i kunsthistorie, ledet av Adolfo Venturi, ved det kongelige universitetet i Roma, hvor han fullførte med toppkarakter og oppnådde diplom etter tre år. Han begynte umiddelbart å skrive for lokalaviser med begrenset opplag.
Hele sin yrkeskarriere var preget av viktige verv: direktør for den kommunale kunstgalleriet i Prato (1912), for den nasjonale moderne kunstgalleriet i Roma (1933) og for Brera-galleriet (1920), utnevnt av Utenriksdepartementet til å overvåke innredningen av de kongelige ambassadene, legasjonene og konsulatene i utlandet (1921–1926), statsutnevnt kommissær for det kongelige kunst- og industrimuseet i Roma med ansvar for ledelsen (1928). Han hadde jevnlig samarbeid med aviser og tidsskrifter gjennom årene, hvor han publiserte kritiske artikler om samtidskunst og byplanlegging. I 1921 var han med på å grunnlegge, sammen med Giovannoni, Piacentini, Cecchelli og Grassi, tidsskriftet «Arkitektur og dekorative kunst», hvor han var medlem av redaksjonskomiteen. Hans viktigste samarbeid som kritiker, med artikler om arkitektur og byplanlegging, var med «Conciliatore» i 1914, «Corriere della Sera» fra 1926, og med «Il Mondo», hvor han var redaktør helt fra grunnleggelsen i 1922; han skrev også for «Rassegna italiana» og for «Dedalo» fra 1922, og nesten kontinuerlig fra 1914 for «Emponium».
Forfatter av mange publikasjoner innen kunsthistorie, er han kjent for katalogen «Catalogo delle cose d’arte e di antichità d’Italia: Pisa» (2 bind, Roma, Calzone, 1912-1914) og katalogen over den kommunale galleriet i Prato fra 1912, hvor han var kurator; «Le arti a Monza nel MCMXXIII» fra 1923, og til slutt monografien om Francesco di Giorgio Martini, i tre bind, fra 1946.
Viktigheten av hans innsats innen undervisning kan ikke undervurderes: Han underviste i kunsthistorie ved det R. Museum for Kunst og Industri i Roma fra 1928 til 1931, og fra 1929 var han docent i middelaldersk og moderne kunsthistorie, med kurs i arkitektur ved det R. Universitetet for utlendinger i Perugia. Fra 1934 hadde han ansvar for undervisning i middelaldersk og moderne kunsthistorie ved R. Istituto Superiore d’Architettura i Firenze for første og andre kurs. Til slutt ble han utnevnt til ordinær professor i historie og stiler innen arkitektur i 1941 ved Fakultetet for arkitektur i Firenze, og i 1943 fikk han ansvar for kurset i stilistiske og konstruktive kjennetegn ved monumenter.
Viktig var hans bidrag til debatten som involverte kultur- og politikksamfunnet i Firenze i kjølvannet av krigens slutt, da problemene med gjenoppbygging ble tatt opp: som medlem av Kommisjonen for gjenoppbygging av Firenze sentrum, ga han sin autoritative mening ved flere anledninger (se 'La sorte di Firenze sta per decidersi', i «La Nuova Città», nr. 4-3, 1946, og 'Il referendum sulla ricostruzione di Firenze', i «La Nazione del Popolo», 13. november 1946). Han døde i Modena den 10. november 1957.

Roberto Papini, Le Arti d'oggi. Architettura e arti decorative in Europa. Milano, Bestetti e Tuminelli, 1930. Første utgave. Cm 34 x 25, biblioteksbinding i lerret, 22 sider + 182 bilder, hvorav noen i farger. Dekorative kunst, arkitektur, møbeldesign, glass, kunstnerisk keramikk, tekstiler, sølvarbeid, kunstneriske innbindinger for bøker, osv. Illustrasjoner med verk av: Gio Ponti, Le Corbusier, Marcello Piacentini, Edgar Brandt, Joseph Hoffman, Emile-Jacques Ruhlman, Eliel Saarinen, Baccarat, Cartier, Daum, Moser og Royal Copenhagen, Duilio Cambellotti, Pietro Chiesa, Pietro Melandri, Lalique, Lenci, Ferruccio Mengaroni Pesaro, Vetri Venini, osv. Åpning i ryggen (bindingen er fortsatt solid), flekker på baksiden av forsiden – spor av tid og noen marginale rifter – en gammel eiermerke.

Giovanni Ponti, kjent som Gio, (Milano, 18. november 1891 – Milano, 16. september 1979), var en italiensk arkitekt og designer blant de viktigste etterkrigstidens.

Biografia
Italienere er født til å bygge. Å bygge er karakteristisk for deres rase, formidler deres sinn, kall og skjebne, uttrykk for deres eksistens, det høyeste og udødelige tegnet på deres historie.
(Gio Ponti, Italiens arkitektoniske kall, 1940)

Sønnen til Enrico Ponti og Giovanna Rigone, Gio Ponti, fullførte en grad i arkitektur ved det daværende Regio Istituto Tecnico Superiore (fremtidens Politecnico di Milano) i 1921, etter å ha avbrutt studiene under sin deltakelse i første verdenskrig. Samme år giftet han seg med den noble Giulia Vimercati, fra en gammel brianzolansk familie, og de fikk fire barn (Lisa, Giovanna, Letizia og Giulio).

tjue år og tretti

Casa Marmont i Milano, 1934

Il palazzo Montecatini a Milano, 1938
I utgangspunktet, i 1921, åpnet han et studio sammen med arkitektene Mino Fiocchi og Emilio Lancia (1926-1933), for deretter å gå over til samarbeid med ingeniørene Antonio Fornaroli og Eugenio Soncini (1933-1945). I 1923 deltok han på den første Biennale delle arti decorative som ble holdt ved ISIA i Monza, og ble senere involvert i organiseringen av de ulike Triennali, både i Monza og i Milano.

På 1920-tallet startet han sin karriere som designer i keramikkindustrien Richard-Ginori, hvor han reviderte selskapets totale strategi for industridesign; med sine keramiske verk vant han «Grand Prix» på den internasjonale utstillingen for moderne dekorative og industrielle kunst i Paris i 1925. I disse årene var produksjonen hans mer preget av klassiske temaer tolket i deco-stil, og han viste nærmere til bevegelsen Novecento, en representant for rasjonalismen. Samtidig begynte han også sin forfatterkarriere: i 1928 grunnla han tidsskriftet Domus, som han ledet fram til sin død, unntatt perioden 1941–1948 da han var redaktør for Stile. Sammen med Casabella vil Domus representere kjernen i den kulturelle debatten om arkitektur og design i Italia i andre halvdel av 1900-tallet.


Kaffetjeneste 'Barbara' designet av Ponti for Richard Ginori i 1930.
Pontis virksomhet på tretti-tallet utvidet seg til å omfatte organiseringen av den femte Triennale di Milano (1933) og produksjon av scener og kostymer for Teatro alla Scala. Han deltok i Associazione del Disegno Industriale (ADI) og var blant støttespillerne for prisen Compasso d'oro, som ble lansert av varehusene La Rinascente. Han mottok blant annet flere priser både nasjonalt og internasjonalt, og ble i 1936 fast ansatt som professor ved Fakultet for arkitektur ved Politecnico di Milano, en stilling han beholdt til 1961. I 1934 tildelte Italia-akademiet ham 'Mussolini-prisen' for kunst.

I 1937 fikk Giuseppe Cesetti i oppdrag å lage et stort keramikkgulv, utstilt på den universelle utstillingen i Paris, i et rom hvor det også var verk av Gino Severini og Massimo Campigli.

Førti og femti år
I 1941, under andre verdenskrig, grunnla Ponti tidsskriftet for arkitektur og design under det fascistiske regimet, STILE. I tidsskriftet, som tydelig støttet aksemaktene Roma-Berlino, skrev Ponti i sine lederartikler kommentarer som «Etter krigen skal Italia ha store oppgaver ... i forholdet til sin eksemplariske allierte, Tyskland», og «Våre store allierte [Nazist-Tyskland] gir oss et eksempel på utholdende, svært seriøs, organisert og ordnet anvendelse» (fra Stile, august 1941, s. 3). Stile vil vare i noen få år og stenges etter den anglo-amerikanske invasjonen av Italia og nederlaget til Aksemaktene Italia-Tyskland. I 1948 gjenåpnet Ponti tidsskriftet Domus, hvor han forble som redaktør til sin død.

I 1951 begynte han på studioet sammen med Fornaroli, arkitekten Alberto Rosselli. I 1952 etablerte han, sammen med arkitekten Alberto Rosselli, studioet Ponti-Fornaroli-Rosselli. Her startet en periode med den mest intense og fruktbare aktiviteten innen både arkitektur og design, hvor han forlot de hyppige tilknytningene til den neoklassiske fortiden og satset på mer innovative ideer.

1960-tallet og 1970-tallet
Fra 1966 til 1968 samarbeidet han med produksjonsbedriften Ceramica Franco Pozzi i Gallarate.

Il Centro Studi e Archivio della Comunicazione di Parma oppbevarer et arkiv dedikert til Gio Ponti, bestående av 16 512 skisser og tegninger, 73 modeller og maquettes. Arkivet Ponti er blitt donert av arvingene til arkitekten (donorer Anna Giovanna Ponti, Letizia Ponti, Salvatore Licitra, Matteo Licitra, Giulio Ponti) i 1982. Dette arkivet, hvis prosjektmateriale dokumenterer verkene til den milanesiske designeren fra 1920-tallet til 1970-tallet, er offentlig og tilgjengelig for forskning.

Gio Ponti døde i Milano i 1979: han hviler på den monumentale kirkegården i Milano. Hans navn har fortjent innskrivning i famediet på samme kirkegård.

Stil
Gio Ponti har designet en rekke objekter innen ulike felt, fra teaterscener, lamper, stoler, kjøkkenutstyr til interiører av transatlantiske skip. I begynnelsen i keramikkkunsten reflekterte hans design den viennese secessjonen og hevdet at tradisjonell dekorasjon og moderne kunst ikke var uforenelige. Hans tilnærming til å bruke og gjenopplive verdier fra fortiden fikk tilhengere i det fascistiske regimet, som var opptatt av å bevare den "italienske identiteten" og gjenopplive idealene om "romanisitet", noe som senere ble fullt ut uttrykt i arkitektur med den forenklede neoklassisismen til Piacentini.


Kaffemaskinen La Pavoni, designet av Ponti i 1948.
I 1950 begynte Ponti å engasjere seg i design av "utstyrsskapvegger", det vil si hele prefabrikkerte vegger som tillot å møte ulike behov, ved å integrere apparater og utstyr i ett system som tidligere var uavhengige. Vi husker også Ponti for prosjektet med 'Superleggera'-sittedesignet fra 1955 (produsert av Cassina), som ble utviklet ut fra et allerede eksisterende objekt, vanligvis håndlaget: Chiavari-stolen, forbedret med hensyn til materialer og ytelse.

Til tross for dette vil Ponti i 1934 realisere Skolen for matematikk ved Città universitaria di Roma (en av de første verkene innen italiensk rasjonalisme), og i 1936 det første av Montecatinis kontorbygninger i Milano. Sistnevnte, med sterke personlige kjennetegn, preges i arkitektoniske detaljer av en gjennomtenkt eleganse, som reflekterer designerens kall.

På 1950-tallet ble Pontis stil mer innovativ, og selv om den forble klassisk i det andre kontorbygget for Montecatini (1951), ble den fullt ut uttrykt i hans mest betydningsfulle byggverk: Pirelli-tårnet i Piazza Duca d'Aosta i Milano (1955-1958). Arbeidet ble konstruert rundt en sentral struktur designet av Nervi (127,1 meter). Bygningen fremstår som en slank og harmonisk krystallplate som skjærer gjennom det arkitektoniske rommet i himmelen, tegnet på en balansert curtain wall, og de lange sidene smalner inn i nesten to vertikale linjer. Dette verket, med sitt preg av 'eksepsjonell' kvalitet, tilhører med rette den Moderne Bevegelsen i Italia.

Operasjoner
Industriell design
1923-1929 Porcellane for Richard-Ginori
1927 Porselens- og sølvobjekter for Christofle
1930 Store deler i krystall for Fontana
1930 Grande aluminiumsbord presentert på den fjerde Triennale di Monza
1930 Design for trykte tekstiler for De Angeli-Frua, Milano
1930 Stoff til Vittorio Ferrari
1930 Bestikk og andre objekter for Krupp Italiana.
1931 Lamper for Fontana, Milano
1931 Tre biblioteker for Opera Omnia av D'Annunzio
1931 Møbler for Turri, Varedo (Milano)
1934 Arredamento Brustio, Milano
1935 Møblering Cellina, Milano
1936 Arredamento Piccoli, Milano
1936 Pozzi Møbler, Milano
1936 Klokker for Boselli, Milano
1936, Sedia a volute presentert på den sjette Triennale di Milano, produsert av Casa e Giardino, senere (1946) av Cassina og (1969) av Montina.
1936 Møbler for hjem og hage, Milano
1938 Stoff til Vittorio Ferrari, Milano
1938 Lenestoler for hjemmet og hagen
1938 svingbart stålsete for Kardex
1947 Innvendig av toget Settebello
1948 samarbeidet med Alberto Rosselli og Antonio Fornaroli om å lage 'La Cornuta', den første horisontale kjeléspressomaskinen produsert av La Pavoni S.p.A.
1949 samarbeider med mekaniske verksteder Visa i Voghera og skaper symaskinen 'Visetta'.
1952 Samarbeider med AVE, produksjon av elektriske brytere.
1955 Bestikk for Arthur Krupp
1957 Sedia Superleggera for Cassina
1963 Scooter Brio for Ducati
1971 Poltrona di poco sedile for Walter Ponti

Roberto Papini ble født i Pistoia den 1. februar 1883 av ingeniør Carlo og Clementina, medlemmer av Marchesi Incontri. R. P. studerte fysikk-matematikk ved det kongelige universitetet i Pisa; fra 1908 til 1910 var han elev ved Skolen for videreutdanning i kunsthistorie, ledet av Adolfo Venturi, ved det kongelige universitetet i Roma, hvor han fullførte med toppkarakter og oppnådde diplom etter tre år. Han begynte umiddelbart å skrive for lokalaviser med begrenset opplag.
Hele sin yrkeskarriere var preget av viktige verv: direktør for den kommunale kunstgalleriet i Prato (1912), for den nasjonale moderne kunstgalleriet i Roma (1933) og for Brera-galleriet (1920), utnevnt av Utenriksdepartementet til å overvåke innredningen av de kongelige ambassadene, legasjonene og konsulatene i utlandet (1921–1926), statsutnevnt kommissær for det kongelige kunst- og industrimuseet i Roma med ansvar for ledelsen (1928). Han hadde jevnlig samarbeid med aviser og tidsskrifter gjennom årene, hvor han publiserte kritiske artikler om samtidskunst og byplanlegging. I 1921 var han med på å grunnlegge, sammen med Giovannoni, Piacentini, Cecchelli og Grassi, tidsskriftet «Arkitektur og dekorative kunst», hvor han var medlem av redaksjonskomiteen. Hans viktigste samarbeid som kritiker, med artikler om arkitektur og byplanlegging, var med «Conciliatore» i 1914, «Corriere della Sera» fra 1926, og med «Il Mondo», hvor han var redaktør helt fra grunnleggelsen i 1922; han skrev også for «Rassegna italiana» og for «Dedalo» fra 1922, og nesten kontinuerlig fra 1914 for «Emponium».
Forfatter av mange publikasjoner innen kunsthistorie, er han kjent for katalogen «Catalogo delle cose d’arte e di antichità d’Italia: Pisa» (2 bind, Roma, Calzone, 1912-1914) og katalogen over den kommunale galleriet i Prato fra 1912, hvor han var kurator; «Le arti a Monza nel MCMXXIII» fra 1923, og til slutt monografien om Francesco di Giorgio Martini, i tre bind, fra 1946.
Viktigheten av hans innsats innen undervisning kan ikke undervurderes: Han underviste i kunsthistorie ved det R. Museum for Kunst og Industri i Roma fra 1928 til 1931, og fra 1929 var han docent i middelaldersk og moderne kunsthistorie, med kurs i arkitektur ved det R. Universitetet for utlendinger i Perugia. Fra 1934 hadde han ansvar for undervisning i middelaldersk og moderne kunsthistorie ved R. Istituto Superiore d’Architettura i Firenze for første og andre kurs. Til slutt ble han utnevnt til ordinær professor i historie og stiler innen arkitektur i 1941 ved Fakultetet for arkitektur i Firenze, og i 1943 fikk han ansvar for kurset i stilistiske og konstruktive kjennetegn ved monumenter.
Viktig var hans bidrag til debatten som involverte kultur- og politikksamfunnet i Firenze i kjølvannet av krigens slutt, da problemene med gjenoppbygging ble tatt opp: som medlem av Kommisjonen for gjenoppbygging av Firenze sentrum, ga han sin autoritative mening ved flere anledninger (se 'La sorte di Firenze sta per decidersi', i «La Nuova Città», nr. 4-3, 1946, og 'Il referendum sulla ricostruzione di Firenze', i «La Nazione del Popolo», 13. november 1946). Han døde i Modena den 10. november 1957.

Detaljer

Antall bøker
1
Subjekt
Arkitektur, Interiørdesign
Boktittel
Le Arti d'oggi. Gio Ponti.
Forfatter/ Illustrator
Roberto Papini
Tilstand
Rimelig
Publication year oldest item
1930
Designer / Artist / Skaper
Gio Ponti
Height
34 cm
Utgave
1. utgave
Width
25 cm
Språk
Italiensk
Originalspråk
Ja
Binding
Innbundet
Antall sider
0
Solgt av
ItaliaBekreftet
840
Objekter solgt
100%
pro

Lignende objekter

For deg

Kunst og fotografi-bøker