Jinks Kunst - La cène - Fromat 65 X 65 cm
02
dager
11
timer
57
minutter
31
sekunder
Nåværende bud
€ 110
Reservasjonspris ikke oppfylt
Ekspert
Valgt av Itziar Ramos
Har en bachelorgrad i kunsthistorie og ledet moderne og samtidskunst etter krigen ved Bonhams.
Anslag for galleri € 800 - € 1.000
31 andre ser på dette objektet
 Budgiver 1050 | 110 € | |
|---|---|---|
 Budgiver 6811 | 100 € | |
| Budgiver 1910 | 2 € | |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123193 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt spraymaleri, La cène - Format 65 x 65 cm, laget i 2025 i Frankrike, signert for hånd, i utmerket stand, med religiøst motiv i rødt.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Dette slående og paradoksale kunstverket omdirigerer et 'Forbudt kjør'-skilt for å integrere en stensilert framstilling av 'Nattverden' av Leonardo da Vinci. Utført på et stort, rundt skilt med en diameter på 65 cm, skaper det en sterk visuell og konseptuell kontrast mellom autoriteten til forbudet og den symbolske religiøse scenen.
Bakgrunnen for verket er et rundskilt, dominert av en stor rød sirkel krysset av en horisontal hvit strek. Dette universelle forbudssymbolet utgjør den uventede bakgrunnen for den religiøse scenen.
Egenskapene til skiltet (reflekterende materiale, eventuelle riper eller slitasjemerker) bidrar til det rå og urbane utseendet til verket, i kontrast til den klassiske representasjonen.
Den berømte fresken er overført til et monokromt sjablongbilde, sannsynligvis svart eller i en mørk tone, lagt oppå den hvite stangen på skiltet.
Til tross for den iboende forenklingen i sjablongteknikken, gjenkjennes figurene av Jesus i midten, omgitt av sine disipler plassert på hver side av det lange bordet.
Kunstneren har sannsynligvis valgt de mest gjenkjennelige elementene i komposisjonen for å gjøre verket identifiserbart til tross for stiliseringen. Holdningene og gruppene av figurer kan antydes gjennom konturene og flatene i sjablongen.
Kontrasten mellom den høytidelige scenen i den religiøse settingen og forbudets imperativ skaper en spennende narrativ spenning. Man kan spørre seg hva som er 'forbudt' her: tilgangen, deltakelsen, forståelsen?
Presisjonen av konturene til figurene og bordet vitner om mestring av sjablongteknikken. Kunstneren har klart å oversette et komplekst verk til en stilisert, men gjenkjennelig form.
Den imponerende størrelsen på skiltet styrker den visuelle effekten av omstyrtingen, noe som gjør sammenstillingen av forbudet og den religiøse scenen enda mer slående.
Verket utstråler en atmosfære som både er overraskende og kontemplativ. Kontrasten mellom det profane (skiltet) og det hellige (Nattverden) inviterer til en uventet refleksjon. Forbudet, et symbol på restriksjon og grense, er knyttet til en scene av deling og siste måltid. Denne sammenstillingen kan vekke spørsmål om autoritet, tro, utelukkelse og inkludering. Verket, gjennom sin dristige omtolkning, tvinger betrakteren til en ny tolkning av kjente symboler og en mulig subversiv tolkning.
For denne omdirigeringen brukte Jinks et fransk skilt.
Hvert verk er signert, datert til 2025, og levert med et sertifikat for ekthet, som sikrer dets opprinnelse og ekthet.
Ikke gå glipp av denne muligheten til å skaffe deg et unikt verk!
Du kan finne mine kreasjoner i gatene i over 30 land (Mali, Tyrkia, Marokko, Thailand, Irak, Nepal...).
Kunstner referert på Artsper og Artprice.
Du kan oppdage på min Facebook-side et kart som geolokalisere mine kreasjoner i mer enn 30 land.
Jeg liker spesielt arbeidet til Jef Aérosol, Fin Dac, Invader, Goin, Icy & Sot, Miss Van, Fafi, Logan Hicks, Speedy Graphito, Dan Kitchener, JonOne, Kaws, Blek the Rat, Shepard Fairey / Obey, Dran, Trust.Icon, Dondi, Basquiat...
VIKTIG: Verkene sendes med omhu, med forsikring. Ved mottak av pakken, vennligst sjekk om alt er intakt. Hvis ikke, nekt å motta pakken. Ellers vil jeg ikke kunne få forsikringen til å gjelde. Hvis dette ikke gjøres, er det en risiko for at jeg ikke kan gjøre noe i tilfelle tvist. Dette vil være ditt ansvar.
Biografi
Jinks Kunst er en franco-sveisisk gatekunstner født i 1976. Han bor og jobber i Nantes.
Ungdomstiden er preget av hip-hop-kulturen og skatekulturen. Magasiner, fanziner, platesomslag fører ham til å oppdage graffiti og illustrasjoner av artister som Lazoo eller Mode 2.
Han prøver først ut graffiti-tekstkunst, og i 2006 begynner han med sjablong. Det er en virkelig åpenbaring og en brennende lidenskap som aldri forlater ham. Disse verkene er alle laget for hånd. Så, utstyrt med en kutter, skulpturerer han nøye i flere timer store kunstverk i full størrelse.
I januar 2008 begynte han å stjele signaliseringsskilt i Nantes, og deretter i resten av verden. Å intervenere i gatene rundt om i verden er en nødvendighet for Jinks Kunst. Hans kreasjoner er synlige i over 30 land.
Disse reisene er alltid en anledning til lange vandringer for å oppdage de gode murene, de gode skiltene. De er rike på møter med lokalbefolkningen. For Jinks Kunst er urban kunst en måte å skape bånd med innbyggerne i landene han utforsker, å engasjere seg i handlinger (ofte frivillige) overfor publikummere (favelas, flyktningleirer, arbeiderkvartaler, skoler) som har liten eller ingen tilgang til denne formen for kulturell uttrykk, spesielt ved å organisere kreative verksteder med sjablonger.
Historien til selger
Jinks Kunst: Avsløringen av urban stensilkunst
Født i 1976, er Jinks Kunst en anerkjent franco-sveitsisk kunstner, hvis kreative reise er forankret i 90-tallets hip-hop- og skatekulturer. Bosatt og arbeider i Nantes, er hans karriere en kontinuerlig utforskning av ulike medier og teknikker, noe som gjør ham til en uunnværlig figur innen den moderne street art-scenen.
De la Rue til sjablong, en kunstnerisk åpenbaring
Les letttrages graffiti fra hans tidlige dager utviklet seg raskt til en tverrfaglig praksis, som inkluderer kollage, maling og omdirigering av urbane objekter. Det var i 2006 at Jinks Kunst oppdaget sjablongen, en teknikk som ble en brennende lidenskap. Utstyrt med en kutter skulpturer han sine verk for hånd, og tilfører enestående presisjon og nøysomhet. Verkene hans, ofte i full størrelse, henter inspirasjon fra en fin analyse av nyhetene, politikken, litteraturen, men også urbane kulturer og dyreverdenen.
En nomadisk kunstner, en verdensborger
Fra 2008 startet han et signaturtiltak ved å omdirigere trafikklys, først i Nantes, deretter i hele verden (mer enn 40 land). Hans sjablonger, plakater og klistremerker pryder veggene i land i Europa, Afrika, Asia og Sør-Amerika. Disse reisene er ikke bare estetiske søken; de er kjernen i hans humanistiske tilnærming. Jinks Kunst bruker urbart kunst som en måte å skape sosiale bånd på, og engasjerer seg frivillig hos marginaliserte grupper for å organisere kreative og delende verksteder.
Rekognosering og Store Prosjekter
Jinks Kunsts arbeid nyter økende synlighet og internasjonal anerkjennelse. Verkene hans, utstilt i Frankrike og internasjonalt, er en del av ledende private samlinger og blir regelmessig gjengitt i spesialiserte publikasjoner om street art. I 2021 ble han valgt ut blant 76 finalister til den prestisjetunge Prix du graffiti et du street art i Paris.
Blant hans mest markante prosjekter kan nevnes:
La gjennomføringen av et murmaleri i Sidi Moumen-bydelen i Casablanca, som skildrer en marokkansk livsscene.
Et samarbeid om prosjektet Prasad i Nepal, som resulterer i et monumental veggmaleri til ære for Mahabir Pun, en pioner innen tilkobling i Himalaya.
Organisasjonen av frivillighetsprosjektet «Djiguene & Goor» gjennom fem land i Vest-Afrika.
Deltakelse på anerkjente utstillinger, blant annet på Strokar i Brussel og Studio 49 i Genève, sammen med legender som Andy Warhol, Banksy og Jean-Michel Basquiat.
La skapelsen av et hyllestverk til filmen 'Les Pépites' i Phnom Penh, som fanget regissørens oppmerksomhet.
Organisasjonen av frivillighetsprosjektet «Alibi» i 2019 i flyktningleirene i Kurdistan irakisk og Libanon.
Jinks Kunst har laget flere hundre sjablonger, omgjort over tusen skilt, og tilpasset dusinvis av skateboards og vinylplater. Hans kunst, som er både estetisk og engasjerende, er en konstant invitasjon til refleksjon over vår verden.
Oversatt av Google TranslateDette slående og paradoksale kunstverket omdirigerer et 'Forbudt kjør'-skilt for å integrere en stensilert framstilling av 'Nattverden' av Leonardo da Vinci. Utført på et stort, rundt skilt med en diameter på 65 cm, skaper det en sterk visuell og konseptuell kontrast mellom autoriteten til forbudet og den symbolske religiøse scenen.
Bakgrunnen for verket er et rundskilt, dominert av en stor rød sirkel krysset av en horisontal hvit strek. Dette universelle forbudssymbolet utgjør den uventede bakgrunnen for den religiøse scenen.
Egenskapene til skiltet (reflekterende materiale, eventuelle riper eller slitasjemerker) bidrar til det rå og urbane utseendet til verket, i kontrast til den klassiske representasjonen.
Den berømte fresken er overført til et monokromt sjablongbilde, sannsynligvis svart eller i en mørk tone, lagt oppå den hvite stangen på skiltet.
Til tross for den iboende forenklingen i sjablongteknikken, gjenkjennes figurene av Jesus i midten, omgitt av sine disipler plassert på hver side av det lange bordet.
Kunstneren har sannsynligvis valgt de mest gjenkjennelige elementene i komposisjonen for å gjøre verket identifiserbart til tross for stiliseringen. Holdningene og gruppene av figurer kan antydes gjennom konturene og flatene i sjablongen.
Kontrasten mellom den høytidelige scenen i den religiøse settingen og forbudets imperativ skaper en spennende narrativ spenning. Man kan spørre seg hva som er 'forbudt' her: tilgangen, deltakelsen, forståelsen?
Presisjonen av konturene til figurene og bordet vitner om mestring av sjablongteknikken. Kunstneren har klart å oversette et komplekst verk til en stilisert, men gjenkjennelig form.
Den imponerende størrelsen på skiltet styrker den visuelle effekten av omstyrtingen, noe som gjør sammenstillingen av forbudet og den religiøse scenen enda mer slående.
Verket utstråler en atmosfære som både er overraskende og kontemplativ. Kontrasten mellom det profane (skiltet) og det hellige (Nattverden) inviterer til en uventet refleksjon. Forbudet, et symbol på restriksjon og grense, er knyttet til en scene av deling og siste måltid. Denne sammenstillingen kan vekke spørsmål om autoritet, tro, utelukkelse og inkludering. Verket, gjennom sin dristige omtolkning, tvinger betrakteren til en ny tolkning av kjente symboler og en mulig subversiv tolkning.
For denne omdirigeringen brukte Jinks et fransk skilt.
Hvert verk er signert, datert til 2025, og levert med et sertifikat for ekthet, som sikrer dets opprinnelse og ekthet.
Ikke gå glipp av denne muligheten til å skaffe deg et unikt verk!
Du kan finne mine kreasjoner i gatene i over 30 land (Mali, Tyrkia, Marokko, Thailand, Irak, Nepal...).
Kunstner referert på Artsper og Artprice.
Du kan oppdage på min Facebook-side et kart som geolokalisere mine kreasjoner i mer enn 30 land.
Jeg liker spesielt arbeidet til Jef Aérosol, Fin Dac, Invader, Goin, Icy & Sot, Miss Van, Fafi, Logan Hicks, Speedy Graphito, Dan Kitchener, JonOne, Kaws, Blek the Rat, Shepard Fairey / Obey, Dran, Trust.Icon, Dondi, Basquiat...
VIKTIG: Verkene sendes med omhu, med forsikring. Ved mottak av pakken, vennligst sjekk om alt er intakt. Hvis ikke, nekt å motta pakken. Ellers vil jeg ikke kunne få forsikringen til å gjelde. Hvis dette ikke gjøres, er det en risiko for at jeg ikke kan gjøre noe i tilfelle tvist. Dette vil være ditt ansvar.
Biografi
Jinks Kunst er en franco-sveisisk gatekunstner født i 1976. Han bor og jobber i Nantes.
Ungdomstiden er preget av hip-hop-kulturen og skatekulturen. Magasiner, fanziner, platesomslag fører ham til å oppdage graffiti og illustrasjoner av artister som Lazoo eller Mode 2.
Han prøver først ut graffiti-tekstkunst, og i 2006 begynner han med sjablong. Det er en virkelig åpenbaring og en brennende lidenskap som aldri forlater ham. Disse verkene er alle laget for hånd. Så, utstyrt med en kutter, skulpturerer han nøye i flere timer store kunstverk i full størrelse.
I januar 2008 begynte han å stjele signaliseringsskilt i Nantes, og deretter i resten av verden. Å intervenere i gatene rundt om i verden er en nødvendighet for Jinks Kunst. Hans kreasjoner er synlige i over 30 land.
Disse reisene er alltid en anledning til lange vandringer for å oppdage de gode murene, de gode skiltene. De er rike på møter med lokalbefolkningen. For Jinks Kunst er urban kunst en måte å skape bånd med innbyggerne i landene han utforsker, å engasjere seg i handlinger (ofte frivillige) overfor publikummere (favelas, flyktningleirer, arbeiderkvartaler, skoler) som har liten eller ingen tilgang til denne formen for kulturell uttrykk, spesielt ved å organisere kreative verksteder med sjablonger.
Historien til selger
Jinks Kunst: Avsløringen av urban stensilkunst
Født i 1976, er Jinks Kunst en anerkjent franco-sveitsisk kunstner, hvis kreative reise er forankret i 90-tallets hip-hop- og skatekulturer. Bosatt og arbeider i Nantes, er hans karriere en kontinuerlig utforskning av ulike medier og teknikker, noe som gjør ham til en uunnværlig figur innen den moderne street art-scenen.
De la Rue til sjablong, en kunstnerisk åpenbaring
Les letttrages graffiti fra hans tidlige dager utviklet seg raskt til en tverrfaglig praksis, som inkluderer kollage, maling og omdirigering av urbane objekter. Det var i 2006 at Jinks Kunst oppdaget sjablongen, en teknikk som ble en brennende lidenskap. Utstyrt med en kutter skulpturer han sine verk for hånd, og tilfører enestående presisjon og nøysomhet. Verkene hans, ofte i full størrelse, henter inspirasjon fra en fin analyse av nyhetene, politikken, litteraturen, men også urbane kulturer og dyreverdenen.
En nomadisk kunstner, en verdensborger
Fra 2008 startet han et signaturtiltak ved å omdirigere trafikklys, først i Nantes, deretter i hele verden (mer enn 40 land). Hans sjablonger, plakater og klistremerker pryder veggene i land i Europa, Afrika, Asia og Sør-Amerika. Disse reisene er ikke bare estetiske søken; de er kjernen i hans humanistiske tilnærming. Jinks Kunst bruker urbart kunst som en måte å skape sosiale bånd på, og engasjerer seg frivillig hos marginaliserte grupper for å organisere kreative og delende verksteder.
Rekognosering og Store Prosjekter
Jinks Kunsts arbeid nyter økende synlighet og internasjonal anerkjennelse. Verkene hans, utstilt i Frankrike og internasjonalt, er en del av ledende private samlinger og blir regelmessig gjengitt i spesialiserte publikasjoner om street art. I 2021 ble han valgt ut blant 76 finalister til den prestisjetunge Prix du graffiti et du street art i Paris.
Blant hans mest markante prosjekter kan nevnes:
La gjennomføringen av et murmaleri i Sidi Moumen-bydelen i Casablanca, som skildrer en marokkansk livsscene.
Et samarbeid om prosjektet Prasad i Nepal, som resulterer i et monumental veggmaleri til ære for Mahabir Pun, en pioner innen tilkobling i Himalaya.
Organisasjonen av frivillighetsprosjektet «Djiguene & Goor» gjennom fem land i Vest-Afrika.
Deltakelse på anerkjente utstillinger, blant annet på Strokar i Brussel og Studio 49 i Genève, sammen med legender som Andy Warhol, Banksy og Jean-Michel Basquiat.
La skapelsen av et hyllestverk til filmen 'Les Pépites' i Phnom Penh, som fanget regissørens oppmerksomhet.
Organisasjonen av frivillighetsprosjektet «Alibi» i 2019 i flyktningleirene i Kurdistan irakisk og Libanon.
Jinks Kunst har laget flere hundre sjablonger, omgjort over tusen skilt, og tilpasset dusinvis av skateboards og vinylplater. Hans kunst, som er både estetisk og engasjerende, er en konstant invitasjon til refleksjon over vår verden.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Kunstner
Jinks Kunst
Utgave
Original
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Nei
Tittel på kunstverk
La cène - Fromat 65 X 65 cm
Teknikk
Spraymaling
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Frankrike
År
2025
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Rød
høyde
65 cm
Width
65 cm
Vekt
6 kg
Skildring/tema
Religion
Style
Gatekunst
Periode
2020+
Solgt av
