Markus Hoffmann-Achenbach - in meiner eigenen welt.






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
| € 140 | ||
|---|---|---|
| € 130 | ||
| € 120 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126073
Doskonała ocena na Trustpilot.
Markus Hoffmann-Achenbach, in meiner eigenen welt., współczesny obraz akrylowy z collage na płótnie, oryginalna edycja, 2025, 70 × 50 × 2 cm, w doskonałym stanie, pochodzenie Niemcy.
Opis od sprzedawcy
Artysta: Markus Hoffmann-Achenbach
Tytuł: W moim własnym świecie. (Z serii dzieł „Niebo i Piekło”)
Wymiary: 70 cm x 50 cm x 2 cm
Materiały: akryl, kolaż na płótnie.
Wysokiej jakości farby neonowe akrylowe, które są aktywne w świetle dziennym i także pod światłem UV, mają niezwykle wysoką intensywność świecenia.
Podpis: z datą i tytułem na odwrocie
Certyfikat autentyczności: znajduje się dołączony.
Seria dzieł „Himmel und Hölle” autorstwa Markusa Hoffmanna-Achenbacha to wizualne reinterpretacje epickiego eposu Johna Miltona Paradise Lost — nie jako ilustracja, lecz jako egzystencjalne kontynuowanie. Podczas gdy Milton wyrażał kosmiczny upadek Lucyfera, utratę Raju i ambiwalencję wolnej woli słowem, Hoffmann-Achenbach przekłada te pytania na współczesny język obrazowy o niezwykłej emocjonalnej i symbolicznej głębi.
Seria celowo porusza się w obszarze napięcia między transcendencją a cielesnością, porządkiem a chaosem, winą a poznaniem. Niebo i piekło nie są postrzegane jako stałe miejsca, lecz jako wewnętrzne stany człowieka — płynne, niestabilne, mogące się nawzajem przełączać w każdej chwili. To właśnie tutaj zaczyna Hoffmann-Achenbach i czyni z maksymy Miltona „Umysł jest własnym miejscem i sam w sobie może uczynić z piekła niebo, a z nieba piekło” główny obrazowy motyw.
Dzieła tej serii wyróżniają się warstwowymi przestrzeniami obrazowymi: akryl, elementy kolażu, fragmentaryczne figury i symbole nakładają się na siebie. Partie światła — często w jasnych, niemal nadprzyrodzonych polach kolorów — stoją w radykalnym kontraście do ciemnych, eruptujących stref. Ta polaryzacja tworzy nieustanne napięcie, które zmusza widza, by nie tylko patrzył na obraz, ale przeżywał go.
Ta seria stanowi koncepcyjny szczyt w twórczości Markusa Hoffmanna-Achenbacha. Łączy głębię literacką, referencje historyczno-sztukowe oraz niepowtarzalny współczesny język obrazów. Dla kolekcjonerów prace te są szczególnie atrakcyjne, ponieważ funkcjonują zarówno jako silne, autonomiczne dzieła, jak i w kontekście serii, wywołując epickie, niemal muzealne wrażenie.
„Himmel und Hölle” nie jest serią do przypadkowego oglądania — to dla kolekcjonerów, którzy postrzegają sztukę jako wyzwanie intelektualne i długoterminową inwestycję wartościową.
Artysta: Markus Hoffmann-Achenbach
Tytuł: W moim własnym świecie. (Z serii dzieł „Niebo i Piekło”)
Wymiary: 70 cm x 50 cm x 2 cm
Materiały: akryl, kolaż na płótnie.
Wysokiej jakości farby neonowe akrylowe, które są aktywne w świetle dziennym i także pod światłem UV, mają niezwykle wysoką intensywność świecenia.
Podpis: z datą i tytułem na odwrocie
Certyfikat autentyczności: znajduje się dołączony.
Seria dzieł „Himmel und Hölle” autorstwa Markusa Hoffmanna-Achenbacha to wizualne reinterpretacje epickiego eposu Johna Miltona Paradise Lost — nie jako ilustracja, lecz jako egzystencjalne kontynuowanie. Podczas gdy Milton wyrażał kosmiczny upadek Lucyfera, utratę Raju i ambiwalencję wolnej woli słowem, Hoffmann-Achenbach przekłada te pytania na współczesny język obrazowy o niezwykłej emocjonalnej i symbolicznej głębi.
Seria celowo porusza się w obszarze napięcia między transcendencją a cielesnością, porządkiem a chaosem, winą a poznaniem. Niebo i piekło nie są postrzegane jako stałe miejsca, lecz jako wewnętrzne stany człowieka — płynne, niestabilne, mogące się nawzajem przełączać w każdej chwili. To właśnie tutaj zaczyna Hoffmann-Achenbach i czyni z maksymy Miltona „Umysł jest własnym miejscem i sam w sobie może uczynić z piekła niebo, a z nieba piekło” główny obrazowy motyw.
Dzieła tej serii wyróżniają się warstwowymi przestrzeniami obrazowymi: akryl, elementy kolażu, fragmentaryczne figury i symbole nakładają się na siebie. Partie światła — często w jasnych, niemal nadprzyrodzonych polach kolorów — stoją w radykalnym kontraście do ciemnych, eruptujących stref. Ta polaryzacja tworzy nieustanne napięcie, które zmusza widza, by nie tylko patrzył na obraz, ale przeżywał go.
Ta seria stanowi koncepcyjny szczyt w twórczości Markusa Hoffmanna-Achenbacha. Łączy głębię literacką, referencje historyczno-sztukowe oraz niepowtarzalny współczesny język obrazów. Dla kolekcjonerów prace te są szczególnie atrakcyjne, ponieważ funkcjonują zarówno jako silne, autonomiczne dzieła, jak i w kontekście serii, wywołując epickie, niemal muzealne wrażenie.
„Himmel und Hölle” nie jest serią do przypadkowego oglądania — to dla kolekcjonerów, którzy postrzegają sztukę jako wyzwanie intelektualne i długoterminową inwestycję wartościową.
