Michael Joseph (1941-) - Christies model for diamond necklace auction





| € 25 | ||
|---|---|---|
| € 20 | ||
| € 15 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 125565
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Aukcja diamentów, Genewa — zdjęcie wykonane w 1987 roku.
Oryginalny wydruk z ciemni autorstwa Michaela Josepha
To zdjęcie należy do cichszego, bardziej pomysłowego końca praktyki Michaela Josepha — tam, gdzie wynalazek był tak samo ważny jak dostęp.
Zrobione w Genewie na zlecenie aukcji Christie’s, przy niezwykle ograniczonym budżecie, zdjęcie odzwierciedla jedną z głównych prawd Josepha: gdy zasoby się wyczerpały, wkraczała wyobraźnia. Tło nie było specjalnie przygotowane do sesji. Zostało odzyskane z zupełnie innego zadania, starannie przerobione, a następnie — dosłownie — przewiezione przez Josepha na dachu jego Range Rovera, gdy jechał nim przez granice do Szwajcarii, gdzie czekały diamenty.
Ta historia ma znaczenie, ponieważ jest wpisana w wizerunek.
To, co mogło być ograniczeniem, staje się zaletą. Sceneria jest uproszczona, niemal abstrakcyjna, skupiając uwagę na linii, formie i geście: wydłużonej sylwetce, napięciu ręki w rękawiczce, eleganckiej architekturze tkaniny na skórze. Kompozycja jest powściągliwa, graficzna i pewna siebie — moda sprowadzona do jej podstawowego języka sylwetki, postawy i kontroli.
Ta praca celowo kontrastuje z obrazami, za które Joseph jest najbardziej publicznie ceniony. Znany z aranżowania pełnych energii, chaotycznych scen zbiorowych — wśród nich legendarna sesja Beggars Banquet — zbudował swoją reputację na kontrolowanym nieładzie, na zarządzaniu tłumami, osobowościami i wizualnym hałasem. Tu wszystko jest odwrócone. Jedna postać zastępuje wiele. Spokój zastępuje hałas. Precyzja zastępuje spektakl.
Obsługa ciemni jest charakterystycznie wrażliwa. Przejścia tonalne są gładkie, a zarazem dotykowe; czerń jest głęboka, ale nie ciężka; światła są starannie podtrzymywane. Zdjęcie wydaje się starannie wypracowane: przemyślane w ciemni, a nie tylko wyprodukowane. Ta konkretna odbitka jest szczególnie rzadka, ponieważ została ręcznie tonowana dwukrotnie — najpierw chłodnym niebieskim, a potem ciepłym brązowo-sepia, przy użyciu technik znanych tylko fotografowi. Efektem jest powierzchnia o niezwykłej głębi, subtelności i materialnej obecności.
Zdjęcie ma znaczenie historyczne, ponieważ zostało wykonane na aukcję Christie’s, prezentującą unikalny zestaw naszyjników z diamentami, które kiedyś należały do Sarah Bernhardt — legendarnej aktorki, rzeźbiarki i wczesnej gwiazdy światowej, której biżuteria, podobnie jak jej występy, ucieleśniała teatralność, nowoczesną kobiecość i siłę kulturową na przełomie XIX i XX wieku.
Podpisany i opatrzony anotacją przez Josepha na górze, jest to rzadki oryginalny wydruk z ciemni, który ukazuje jego zdolność adaptacji i inteligencję — dowód na to, że niektóre z jego najbardziej eleganckich obrazów powstały nie z obfitości, lecz z ograniczeń.
Dzięki delikatnemu zmiękczeniu pamięci, które przychodzi z wiekiem — Joseph, teraz mający 84 lata, od czasu do czasu przekształcał imiona — zapis na Sotheby’s, tutaj, gdzie miało być Christie’s, nie jest błędem, lecz ludzkim śladem: czułym przypomnieniem, że ta praca została oznaczona przez samego fotografa, późno w życiu, z pamięci, a nie z zapisu.
Praca jest prezentowana w unikalnej, miedziowo-niebieskiej patynowanej ramie, specjalnie wykonanej do tego zdjęcia przez Justine, córkę fotografa. Patynowanie zostało opracowane tak, aby odzwierciedlić ręcznie tonowane niebieskie i sepia cechy druku, tworząc harmonijny dialog między obrazem, passe-partout a ramą. To przemyślany, unikalny wybór oprawy — przedłużenie materialnego języka fotografii, a nie jej późniejszy lub uniwersalny dodatek.
Dla kolekcjonerów brytyjskiej fotografii, obrazów mody i wizualnej kultury końca XX wieku, to dzieło stanowi przekonujący kontrapunkt dla bardziej znanych, burzliwych scen Josepha: moment równowagi, pomysłowości i spokojnej pewności siebie, wywodzącej się z konieczności i wykonanej z mistrzostwem.
Zamontowane i gotowe do zawieszenia - rozmiar ramy 41 cm kwadrat. Praca zostanie wysłana bez szkła, aby zapewnić bezpieczny transport; wymiana szkła może być łatwo i tanio dostępna lokalnie.
Wysłano z oddaniem i troską, tak jak na to zasługują dzieła tego kalibru.
Kupujący z USA, prosimy zwrócić uwagę: opłaty celne i akcyzowe są płacone u źródła, a ich koszt został uwzględniony w opłacie za przesyłkę. Nie powinno być konieczności dokonywania dodatkowych płatności przy odbiorze, chyba że obowiązujące przepisy ulegną zmianie. Dziękujemy za zrozumienie.
Hashtagi
#MichaelJosephLondon
#VintagePhotography
Fotografia mody
Christiesauctions
DarkroomPrint
#AnaloguePhotography
#Fotografia lat 80. XX wieku
GenevaChristies
#BritishPhotography
#HandTonedPrint
#RarePhotograph
PhotographyCollectors
AuctionFind
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleAukcja diamentów, Genewa — zdjęcie wykonane w 1987 roku.
Oryginalny wydruk z ciemni autorstwa Michaela Josepha
To zdjęcie należy do cichszego, bardziej pomysłowego końca praktyki Michaela Josepha — tam, gdzie wynalazek był tak samo ważny jak dostęp.
Zrobione w Genewie na zlecenie aukcji Christie’s, przy niezwykle ograniczonym budżecie, zdjęcie odzwierciedla jedną z głównych prawd Josepha: gdy zasoby się wyczerpały, wkraczała wyobraźnia. Tło nie było specjalnie przygotowane do sesji. Zostało odzyskane z zupełnie innego zadania, starannie przerobione, a następnie — dosłownie — przewiezione przez Josepha na dachu jego Range Rovera, gdy jechał nim przez granice do Szwajcarii, gdzie czekały diamenty.
Ta historia ma znaczenie, ponieważ jest wpisana w wizerunek.
To, co mogło być ograniczeniem, staje się zaletą. Sceneria jest uproszczona, niemal abstrakcyjna, skupiając uwagę na linii, formie i geście: wydłużonej sylwetce, napięciu ręki w rękawiczce, eleganckiej architekturze tkaniny na skórze. Kompozycja jest powściągliwa, graficzna i pewna siebie — moda sprowadzona do jej podstawowego języka sylwetki, postawy i kontroli.
Ta praca celowo kontrastuje z obrazami, za które Joseph jest najbardziej publicznie ceniony. Znany z aranżowania pełnych energii, chaotycznych scen zbiorowych — wśród nich legendarna sesja Beggars Banquet — zbudował swoją reputację na kontrolowanym nieładzie, na zarządzaniu tłumami, osobowościami i wizualnym hałasem. Tu wszystko jest odwrócone. Jedna postać zastępuje wiele. Spokój zastępuje hałas. Precyzja zastępuje spektakl.
Obsługa ciemni jest charakterystycznie wrażliwa. Przejścia tonalne są gładkie, a zarazem dotykowe; czerń jest głęboka, ale nie ciężka; światła są starannie podtrzymywane. Zdjęcie wydaje się starannie wypracowane: przemyślane w ciemni, a nie tylko wyprodukowane. Ta konkretna odbitka jest szczególnie rzadka, ponieważ została ręcznie tonowana dwukrotnie — najpierw chłodnym niebieskim, a potem ciepłym brązowo-sepia, przy użyciu technik znanych tylko fotografowi. Efektem jest powierzchnia o niezwykłej głębi, subtelności i materialnej obecności.
Zdjęcie ma znaczenie historyczne, ponieważ zostało wykonane na aukcję Christie’s, prezentującą unikalny zestaw naszyjników z diamentami, które kiedyś należały do Sarah Bernhardt — legendarnej aktorki, rzeźbiarki i wczesnej gwiazdy światowej, której biżuteria, podobnie jak jej występy, ucieleśniała teatralność, nowoczesną kobiecość i siłę kulturową na przełomie XIX i XX wieku.
Podpisany i opatrzony anotacją przez Josepha na górze, jest to rzadki oryginalny wydruk z ciemni, który ukazuje jego zdolność adaptacji i inteligencję — dowód na to, że niektóre z jego najbardziej eleganckich obrazów powstały nie z obfitości, lecz z ograniczeń.
Dzięki delikatnemu zmiękczeniu pamięci, które przychodzi z wiekiem — Joseph, teraz mający 84 lata, od czasu do czasu przekształcał imiona — zapis na Sotheby’s, tutaj, gdzie miało być Christie’s, nie jest błędem, lecz ludzkim śladem: czułym przypomnieniem, że ta praca została oznaczona przez samego fotografa, późno w życiu, z pamięci, a nie z zapisu.
Praca jest prezentowana w unikalnej, miedziowo-niebieskiej patynowanej ramie, specjalnie wykonanej do tego zdjęcia przez Justine, córkę fotografa. Patynowanie zostało opracowane tak, aby odzwierciedlić ręcznie tonowane niebieskie i sepia cechy druku, tworząc harmonijny dialog między obrazem, passe-partout a ramą. To przemyślany, unikalny wybór oprawy — przedłużenie materialnego języka fotografii, a nie jej późniejszy lub uniwersalny dodatek.
Dla kolekcjonerów brytyjskiej fotografii, obrazów mody i wizualnej kultury końca XX wieku, to dzieło stanowi przekonujący kontrapunkt dla bardziej znanych, burzliwych scen Josepha: moment równowagi, pomysłowości i spokojnej pewności siebie, wywodzącej się z konieczności i wykonanej z mistrzostwem.
Zamontowane i gotowe do zawieszenia - rozmiar ramy 41 cm kwadrat. Praca zostanie wysłana bez szkła, aby zapewnić bezpieczny transport; wymiana szkła może być łatwo i tanio dostępna lokalnie.
Wysłano z oddaniem i troską, tak jak na to zasługują dzieła tego kalibru.
Kupujący z USA, prosimy zwrócić uwagę: opłaty celne i akcyzowe są płacone u źródła, a ich koszt został uwzględniony w opłacie za przesyłkę. Nie powinno być konieczności dokonywania dodatkowych płatności przy odbiorze, chyba że obowiązujące przepisy ulegną zmianie. Dziękujemy za zrozumienie.
Hashtagi
#MichaelJosephLondon
#VintagePhotography
Fotografia mody
Christiesauctions
DarkroomPrint
#AnaloguePhotography
#Fotografia lat 80. XX wieku
GenevaChristies
#BritishPhotography
#HandTonedPrint
#RarePhotograph
PhotographyCollectors
AuctionFind

