Ninni Pagano (1969) - Simurg

Ninni Pagano urodził się w Katanii, od zawsze pasjonował się Wunderkammer i wszystkim, co natura oferuje w swojej piękności. Ta pasja skłoniła go do uczęszczania na studia u mistrza Antonio Sciacci, jego nauczyciela. To był rok 2011 i od tego momentu rozpoczęła się jego kariera artystyczna, która coraz bardziej zyskuje na popularności i zdobywa uznanie krytyków takich jak Aldo Albani, Roberta Filippi z galerii Orler, Philippe Daverio oraz Daniele Radini Tedeschi. W 2016 roku jego nazwisko pojawia się w prestiżowym amerykańskim przewodniku Guide Museums Galleries Artists. Po udziale w dwóch Triennale sztuki współczesnej w Rzymie, z jego pracami publikowanymi w katalogach Mondadori, w 2020 roku jego nazwisko pojawia się w prestiżowym Atlancie sztuki współczesnej De Agostini.
Dzieło jest olejem na płótnie, podpisane i opatrzone certyfikatem autentyczności z logo artysty, cechami dzieła oraz podpisem artysty u dołu.
Kolory na obrazie mogą nieznacznie różnić się od tych na zdjęciu ze względu na ustawienia aparatu i ekranu.
Dzieło jest starannie pakowane w folię bąbelkową i karton, oczywiście wysyłane na ramie.


Dzieło z serii Ninni Pagano spotyka się z wielkimi artystami, przedstawia strusia mistrza D. Giacometti oraz rzeźbę Ninni Pagano.
Ninni Pagano w tym obrazie przypuszcza spotkanie dwóch rzeźb o silnym charakterze symbolicznym.
Struś mistrza Giacometti o tematyce egzystencjalnej wyraża kruchą i samotną kondycję ludzką, skupiając się na lęku i izolacji po wojnie.
Il Simurg Ninni Pagano jest synonimem odrodzenia.
Głównym zadaniem Simurgha w mitologii było spowodowanie, by nasiona drzewa, które go podtrzymywało, spadły na ziemię, stawiając na nim stopę. Gustave Flaubert opisuje go jako ptaka z ludzką głową. Simurgh symbolizuje Boga, a także duszę zdolną do patrzenia jak Boska Istota i pełni rolę łącznika nieba z ziemią. Struś jest więc symbolem zmartwychwstania dla chrześcijan.


Instagram:@ninnipagano