Thomas Steyer - Open Hours

01
dzień
05
godziny
30
minuty
34
sekundy
Aktualna oferta
€ 3
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 350 - € 450
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 11
deLicytant 4002 € 3

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 124246

Doskonała ocena na Trustpilot.

Thomas Steyer, Open Hours, abstrakcyjny obraz acrylic na płycie pilśniowej (45 × 45 cm) z 2015 roku, oryginał, podpisane, w doskonałym stanie, wyprodukowano w Niemczech i sprzedawane bezpośrednio przez artystę.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Godziny otwarcia
Technika: akryl na płycie pilśniowej
Jahr: 2015

Wymiary
Obraz: 45 × 45 cm

Wysyłka
Zapakowane w folię bąbelkową i bezpiecznie wysłane w kartonie.

Opis
„Open Hours” to abstrakcyjno-ekspresjonistyczny obraz akrylowy w formacie kwadratowym, który żyje dzięki wielowarstwowej, stonowanej palecie barw. Przygaszone odcienie szarości, beżu i ochry nakładają się na siebie na szorstkiej, miejscami zmatowiałej powierzchni. W tę matową strukturę wtopione są ciemne, kapanie kształtów, tworzące wyraziste znaki, jak delikatne punkty zawieszone w przestrzeni. Cienkie linie i zadrapania przecinają powierzchnię, nadając obrazowi subtelną niepokojącą atmosferę. Sporadyczne, ciepłe odcienie błyskają, nie zakłócając spokojnej podstawowej tonacji. Kompozycja wydaje się otwarta i jednocześnie krucha, jakby zatrzymywała chwilę pomiędzy bezruchem a ruchem.

Pewna ręka Toma Steyera i umiejętne pociągnięcia pędzla na początku zwodzą widza, skłaniając go do myślenia, że coś, co zna i rozpoznaje, jest elokwentnie przedstawiane przez mistrza realizmu.
Jeśli tylko ktoś stanie nieco bliżej lub dalej, wszystko stanie się czymś.
Najlepszym sposobem na zrozumienie tego, co się dzieje na obrazach Steyera, jest myślenie o nim jako o abstrakcyjnym realistycznym artyście.
Obrazy obecne ukazują niezwykłą zdolność Steyera do identyfikowania i porządkowania jego najgłębszych, bezimiennych impulsów, które może podglądać, a następnie wiernie realizować je w malarstwie, z szybkością.
Ted Blackall (2003)

O artyście – skrót
Nazywam się Thomas Steyer, urodziłem się w 1955 roku w Berlinie i tam oraz w Londynie zdobywałem wykształcenie artystyczne. Po latach spędzonych w Londynie i Sydney obecnie pracuję w Markgräflerland na południe od Freiburga. Moje malarstwo ewoluowało od realizmu do abstrakcyjnego ekspresjonizmu, w którym bezpośrednio przekładam uczucia, myśli i wrażenia na kolor i formę. Prace powstają intuicyjnie i dają widzom przestrzeń na własne odczucia, często wykraczające daleko poza to, co widzialne.

O artyście – Szczegółowa wersja
Thomas Steyer jest współczesnym niemieckim malarzem, którego artystyczna droga jest naznaczona ciągłym rozwojem pomiędzy precyzją a swobodnym językiem obrazowym. Podczas studiów artystycznych w Londynie narodziła się jego wczesna fascynacja obiektami o refleksyjnych powierzchniach. Przedmioty gospodarstwa domowego i biurowe, utensylia kuchenne oraz części rowerowe stały się kluczowymi motywami jego malarstwa olejnego.

Po ukończeniu studiów Steyer samodzielnie poszukiwał zleceniodawców i opracował nietypowy model sprzedaży. Malował obiekty o technicznym wyglądzie, takie jak łożyska kulkowe, figurki chłodziarek czy mikrofony, i sprzedawał te prace bezpośrednio producentom. Równocześnie nawiązywał kontakt z muzykami, których podziwiał, wypożyczał ich instrumenty i tworzył wielkoformatowe obrazy gitar. Niektóre z tych prac zostały później użyte jako okładki albumów, w tym obraz Mark Knopflera z gitarą steel na albumie 'Brothers in Arms' zespołu Dire Straits.

W 1984 roku Steyer poznał pracę z airbrush przez przypadkowe spotkanie z angielskim ilustratorem Tomem Stimpsonem. Nowa technika otworzyła przed nim nowe możliwości i doprowadziła do udanej fazy w ilustracji reklamowej, w której wyróżniał się szczególnie dzięki fotorealistycznym przedstawieniom.

W 1989 roku Steyer po trzynastu latach w Londynie wyemigrował do Australii i osiedlił się w Sydney. Tam nadal pracował jako ilustrator i wolny malarz. Z czasem obie działalności zaczęły zmierzać w różne kierunki. Podczas gdy jego ilustracje stawały się coraz bardziej realistyczne, jego wolne malarstwo coraz silniej skierowało się ku abstrakcji. Powstawały duże, intensywnie kolorowe dzieła, które stanowiły świadomy kontrapunkt dla jego precyzyjnej, realistycznej pracy na zamówienie.

W 1995 roku Steyer zaczął intensywnie zajmować się cyfrową grafiką. Dołączył tym samym do grona pierwszych ilustratorów w Australii, którzy całkowicie przeszli na cyfrowe systemy w swoim procesie pracy. Ten krok umożliwił mu międzynarodową orientację działalności oraz dużą niezależność od granic geograficznych.

Po łącznie 27 latach za granicą Steyer powrócił w 2003 roku do Niemiec i osiedlił się w Markgräflerland między Freiburgiem a Bazyleą. Tam mieszka i pracuje do dziś. Doświadczenia z różnych krajów, dziedzin pracy i etapów artystycznych przenikają jego dzisiejszą malarską twórczość i stanowią podstawę dzieła, które balansuje między strukturą a wolnością, kontrolą a intuicją.

Więcej informacji znajdziesz pod:
www.thomas-steyer.de

Godziny otwarcia
Technika: akryl na płycie pilśniowej
Jahr: 2015

Wymiary
Obraz: 45 × 45 cm

Wysyłka
Zapakowane w folię bąbelkową i bezpiecznie wysłane w kartonie.

Opis
„Open Hours” to abstrakcyjno-ekspresjonistyczny obraz akrylowy w formacie kwadratowym, który żyje dzięki wielowarstwowej, stonowanej palecie barw. Przygaszone odcienie szarości, beżu i ochry nakładają się na siebie na szorstkiej, miejscami zmatowiałej powierzchni. W tę matową strukturę wtopione są ciemne, kapanie kształtów, tworzące wyraziste znaki, jak delikatne punkty zawieszone w przestrzeni. Cienkie linie i zadrapania przecinają powierzchnię, nadając obrazowi subtelną niepokojącą atmosferę. Sporadyczne, ciepłe odcienie błyskają, nie zakłócając spokojnej podstawowej tonacji. Kompozycja wydaje się otwarta i jednocześnie krucha, jakby zatrzymywała chwilę pomiędzy bezruchem a ruchem.

Pewna ręka Toma Steyera i umiejętne pociągnięcia pędzla na początku zwodzą widza, skłaniając go do myślenia, że coś, co zna i rozpoznaje, jest elokwentnie przedstawiane przez mistrza realizmu.
Jeśli tylko ktoś stanie nieco bliżej lub dalej, wszystko stanie się czymś.
Najlepszym sposobem na zrozumienie tego, co się dzieje na obrazach Steyera, jest myślenie o nim jako o abstrakcyjnym realistycznym artyście.
Obrazy obecne ukazują niezwykłą zdolność Steyera do identyfikowania i porządkowania jego najgłębszych, bezimiennych impulsów, które może podglądać, a następnie wiernie realizować je w malarstwie, z szybkością.
Ted Blackall (2003)

O artyście – skrót
Nazywam się Thomas Steyer, urodziłem się w 1955 roku w Berlinie i tam oraz w Londynie zdobywałem wykształcenie artystyczne. Po latach spędzonych w Londynie i Sydney obecnie pracuję w Markgräflerland na południe od Freiburga. Moje malarstwo ewoluowało od realizmu do abstrakcyjnego ekspresjonizmu, w którym bezpośrednio przekładam uczucia, myśli i wrażenia na kolor i formę. Prace powstają intuicyjnie i dają widzom przestrzeń na własne odczucia, często wykraczające daleko poza to, co widzialne.

O artyście – Szczegółowa wersja
Thomas Steyer jest współczesnym niemieckim malarzem, którego artystyczna droga jest naznaczona ciągłym rozwojem pomiędzy precyzją a swobodnym językiem obrazowym. Podczas studiów artystycznych w Londynie narodziła się jego wczesna fascynacja obiektami o refleksyjnych powierzchniach. Przedmioty gospodarstwa domowego i biurowe, utensylia kuchenne oraz części rowerowe stały się kluczowymi motywami jego malarstwa olejnego.

Po ukończeniu studiów Steyer samodzielnie poszukiwał zleceniodawców i opracował nietypowy model sprzedaży. Malował obiekty o technicznym wyglądzie, takie jak łożyska kulkowe, figurki chłodziarek czy mikrofony, i sprzedawał te prace bezpośrednio producentom. Równocześnie nawiązywał kontakt z muzykami, których podziwiał, wypożyczał ich instrumenty i tworzył wielkoformatowe obrazy gitar. Niektóre z tych prac zostały później użyte jako okładki albumów, w tym obraz Mark Knopflera z gitarą steel na albumie 'Brothers in Arms' zespołu Dire Straits.

W 1984 roku Steyer poznał pracę z airbrush przez przypadkowe spotkanie z angielskim ilustratorem Tomem Stimpsonem. Nowa technika otworzyła przed nim nowe możliwości i doprowadziła do udanej fazy w ilustracji reklamowej, w której wyróżniał się szczególnie dzięki fotorealistycznym przedstawieniom.

W 1989 roku Steyer po trzynastu latach w Londynie wyemigrował do Australii i osiedlił się w Sydney. Tam nadal pracował jako ilustrator i wolny malarz. Z czasem obie działalności zaczęły zmierzać w różne kierunki. Podczas gdy jego ilustracje stawały się coraz bardziej realistyczne, jego wolne malarstwo coraz silniej skierowało się ku abstrakcji. Powstawały duże, intensywnie kolorowe dzieła, które stanowiły świadomy kontrapunkt dla jego precyzyjnej, realistycznej pracy na zamówienie.

W 1995 roku Steyer zaczął intensywnie zajmować się cyfrową grafiką. Dołączył tym samym do grona pierwszych ilustratorów w Australii, którzy całkowicie przeszli na cyfrowe systemy w swoim procesie pracy. Ten krok umożliwił mu międzynarodową orientację działalności oraz dużą niezależność od granic geograficznych.

Po łącznie 27 latach za granicą Steyer powrócił w 2003 roku do Niemiec i osiedlił się w Markgräflerland między Freiburgiem a Bazyleą. Tam mieszka i pracuje do dziś. Doświadczenia z różnych krajów, dziedzin pracy i etapów artystycznych przenikają jego dzisiejszą malarską twórczość i stanowią podstawę dzieła, które balansuje między strukturą a wolnością, kontrolą a intuicją.

Więcej informacji znajdziesz pod:
www.thomas-steyer.de

Szczegóły

Artysta
Thomas Steyer
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Open Hours
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
sygnowany
Kraj pochodzenia
Niemcy
Rok
2015
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Brązowy, Czarny, Szary, beżowy, kremowy
Wysokość
45 cm
Szerokość
45 cm
Temat
Martwa natura
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2010-2020
Sprzedawane przez
NiemcyZweryfikowano
2
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna