Szkoła niemiecka (XIX) - Faust e Mefistofele
08
dni
22
godziny
27
minuty
03
sekundy
Aktualna oferta
€ 5
Cena minimalna nie została osiągnięta
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 10
 Licytant 7926 | € 5 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124896
Doskonała ocena na Trustpilot.
Faust i Mefistofeles, olej na płótnie z XIX wieku w Niemczech, datowany na 1850, 84 × 67 cm, sprzedawany z ramą.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Opis
„Faust e Mefistofele”, olej na płótnie, 84x67 cm z ramą, 59x51 cm sama płótno, szkoła niemiecka, datowane na połowę XIX wieku.
Obraz ukazuje jeden z najsłynniejszych momentów z 'Fausta' Johanna Wolfganga von Goethego. Wewnątrz pracowni pełnej książek i rękopisów, symboli życia poświęconego poszukiwaniu wiedzy, doktor Faust jest przedstawiony jako starszy mędrzec w niebieskim płaszczu, ukazany w głębokim cierpieniu, z głową opartą na dłoni, a jego zamyślone spojrzenie odzwierciedla rozterkę tych, którzy zrozumieli marność i niemożliwość osiągnięcia najwyższej wiedzy. Za nim wyłania się postać Mefistofelesa, ubranego w jaskrawoczerwony strój, który natychmiast zdradza jego demoniczną naturę; jego spojrzenie, pełne sprytnej i subtelnej ironii, obserwuje uczonego z świadomością, że jest gotów tkać sieć fatalnego paktu, sprzedaży duszy, tworząc ostry kontrast między moralnym zmęczeniem Fausta a złowieszczą żywotnością kusiciela.
Pod względem kompozycyjnym obraz opiera się na solidnej strukturze, gdzie światło, przenikające przez okno po lewej stronie, oświetla podłużnie blat roboczy i twarz Fausta, pozostawiając resztę otoczenia w sugestywnym cieniu, które podkreśla poczucie tajemniczości i izolacji. Pociągnięcia pędzla są żywe i bogate w materię, skutecznie oddając różnorodne tekstury tkanin i gęstość porozrzucanych kart, podczas gdy gra kolorów opiera się na wyraźnym kontraście: chłodne, ziemiste odcienie otaczające otoczenie i uczonego są gwałtownie przerwane przez nagłe pojawienie się czerwieni na szacie Mefistofelesa, która pełni rolę głównego punktu wizualnego i psychologicznego całej sceny.
Ta opera całkowicie wpisuje się w klimat kulturowy romantyzmu połowy XIX wieku, okresu, w którym mit Fausta stał się symbolem ludzkiego stanu, podzielonego między dążenie do nieskończoności a świadomość własnych ograniczeń. Obraz odzwierciedla gust epoki na temat malarstwa literackiego i historycznego, charakteryzującego się silną introspekcją i zamiłowaniem do atmosfer chiaroscuro inspirowanych flamandzkim lub seicenkim stylem. W tym kontekście artysta potrafi przekształcić dramat filozoficzny w intymny i potężny obraz. Malowidło wyrafinowane i wykonane z wprawą, o przyjemnym oddziaływaniu estetycznym.
Raport stanu
Dobre ogólne warunki. Obraz przedstawia żywe pociągnięcia pędzla i barwy, które są dobrze widoczne. Tkanina nosi ślady starszych restauracji, a przed wystawieniem na aukcję przeszła profesjonalne czyszczenie i wzmocnienie. Ramka jest dołączona jako gratis.
Przesyłka śledzona i ubezpieczona, z odpowiednim opakowaniem.
Opis
„Faust e Mefistofele”, olej na płótnie, 84x67 cm z ramą, 59x51 cm sama płótno, szkoła niemiecka, datowane na połowę XIX wieku.
Obraz ukazuje jeden z najsłynniejszych momentów z 'Fausta' Johanna Wolfganga von Goethego. Wewnątrz pracowni pełnej książek i rękopisów, symboli życia poświęconego poszukiwaniu wiedzy, doktor Faust jest przedstawiony jako starszy mędrzec w niebieskim płaszczu, ukazany w głębokim cierpieniu, z głową opartą na dłoni, a jego zamyślone spojrzenie odzwierciedla rozterkę tych, którzy zrozumieli marność i niemożliwość osiągnięcia najwyższej wiedzy. Za nim wyłania się postać Mefistofelesa, ubranego w jaskrawoczerwony strój, który natychmiast zdradza jego demoniczną naturę; jego spojrzenie, pełne sprytnej i subtelnej ironii, obserwuje uczonego z świadomością, że jest gotów tkać sieć fatalnego paktu, sprzedaży duszy, tworząc ostry kontrast między moralnym zmęczeniem Fausta a złowieszczą żywotnością kusiciela.
Pod względem kompozycyjnym obraz opiera się na solidnej strukturze, gdzie światło, przenikające przez okno po lewej stronie, oświetla podłużnie blat roboczy i twarz Fausta, pozostawiając resztę otoczenia w sugestywnym cieniu, które podkreśla poczucie tajemniczości i izolacji. Pociągnięcia pędzla są żywe i bogate w materię, skutecznie oddając różnorodne tekstury tkanin i gęstość porozrzucanych kart, podczas gdy gra kolorów opiera się na wyraźnym kontraście: chłodne, ziemiste odcienie otaczające otoczenie i uczonego są gwałtownie przerwane przez nagłe pojawienie się czerwieni na szacie Mefistofelesa, która pełni rolę głównego punktu wizualnego i psychologicznego całej sceny.
Ta opera całkowicie wpisuje się w klimat kulturowy romantyzmu połowy XIX wieku, okresu, w którym mit Fausta stał się symbolem ludzkiego stanu, podzielonego między dążenie do nieskończoności a świadomość własnych ograniczeń. Obraz odzwierciedla gust epoki na temat malarstwa literackiego i historycznego, charakteryzującego się silną introspekcją i zamiłowaniem do atmosfer chiaroscuro inspirowanych flamandzkim lub seicenkim stylem. W tym kontekście artysta potrafi przekształcić dramat filozoficzny w intymny i potężny obraz. Malowidło wyrafinowane i wykonane z wprawą, o przyjemnym oddziaływaniu estetycznym.
Raport stanu
Dobre ogólne warunki. Obraz przedstawia żywe pociągnięcia pędzla i barwy, które są dobrze widoczne. Tkanina nosi ślady starszych restauracji, a przed wystawieniem na aukcję przeszła profesjonalne czyszczenie i wzmocnienie. Ramka jest dołączona jako gratis.
Przesyłka śledzona i ubezpieczona, z odpowiednim opakowaniem.
Szczegóły
Sprzedawane przez
