Thomas Steyer - Soft Collapse

07
dni
18
godziny
32
minuty
17
sekundy
Aktualna oferta
€ 2
Bez ceny minimalnej
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 1.600 - € 2.000
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 13
esLicytant 0957
€ 2
ieLicytant 9835
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 124896

Doskonała ocena na Trustpilot.

Thomas Steyer, oryginalny obraz olejny na płótnie Soft Collapse, 120 × 80 cm krajobraz w odcieniach białego, niebieskiego, zielonego, czerwonego i fioletowego, rok 2024, podpisany, sprzedawany bezpośrednio przez artystę z Niemiec.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Miękkie załamanie
Technika: olej na płótnie

Wymiary
Powierzchnia obrazu: 120 × 80 cm (bez ramy na płótnie).
Rozmiar płótna: 132 × 92 cm

Technik & Materiał
Oleje na płótnie
Wykonane pędzlami.

Wysyłka
Owijane w folię bąbelkową i bezpiecznie wysyłane w kartonie.

Opis
„Soft Collapse” to duży obraz olejny, który opiera się na jasnej, wielowarstwowej powierzchni kolorów. Delikatne odcienie bieli, błękitu i zieleni nakładają się na siebie, tworząc otwartą, przepuszczalną atmosferę. W górnej części obrazu zagęszcza się paleta barw w niepokojący pas zieleni, turkusu, pomarańczy i ciemniejszych akcentów. Stamtąd formy, linie i fragmenty koloru stopniowo się rozpuszczają i przesuwają w dół, gdzie dalej się rozdzielają i rozpraszają. Powierzchnia jest miejscami miękka i lasująca, w innych punktach zagęszczona i fizyczna. Obraz uchwyca stan ustępowania, moment, w którym porządek nie łamie się nagle, lecz powoli traci napięcie i rozpuszcza się w ruchu.


Pewna ręka Toma Steyera i umiejętne pociągnięcia pędzla na początku zwodzą widza, skłaniając go do myślenia, że coś, co zna i rozpoznaje, jest elokwentnie przedstawiane przez mistrza realizmu.

Jeśli tylko ktoś stanie nieco bliżej lub dalej, wszystko stanie się czymś.

Najlepszym sposobem na zrozumienie tego, co się dzieje na obrazach Steyera, jest myślenie o nim jako o abstrakcyjnym realistycznym artyście.

Obrazy obecne ukazują niezwykłą zdolność Steyera do identyfikowania i porządkowania jego najgłębszych, bezimiennych impulsów, które może podglądać, a następnie wiernie realizować je w malarstwie, z szybkością.

Ted Blackall (2003)


O artyście – skrót

Nazywam się Thomas Steyer, urodziłem się w 1955 roku w Berlinie i tam oraz w Londynie zdobywałem wykształcenie artystyczne. Po latach spędzonych w Londynie i Sydney obecnie pracuję w Markgräflerland na południe od Freiburga. Moje malarstwo ewoluowało od realizmu do abstrakcyjnego ekspresjonizmu, w którym bezpośrednio przekładam uczucia, myśli i wrażenia na kolor i formę. Prace powstają intuicyjnie i dają widzom przestrzeń na własne odczucia, często wykraczające daleko poza to, co widzialne.

O artyście – Szczegółowa wersja

Thomas Steyer jest współczesnym niemieckim malarzem, którego artystyczna droga jest naznaczona ciągłym rozwojem pomiędzy precyzją a swobodnym językiem obrazowym. Podczas studiów artystycznych w Londynie narodziła się jego wczesna fascynacja obiektami o refleksyjnych powierzchniach. Przedmioty gospodarstwa domowego i biurowe, utensylia kuchenne oraz części rowerowe stały się kluczowymi motywami jego malarstwa olejnego.

Po ukończeniu studiów Steyer samodzielnie poszukiwał zleceniodawców i opracował nietypowy model sprzedaży. Malował obiekty o technicznym wyglądzie, takie jak łożyska kulkowe, figurki chłodziarek czy mikrofony, i sprzedawał te prace bezpośrednio producentom. Równocześnie nawiązywał kontakt z muzykami, których podziwiał, wypożyczał ich instrumenty i tworzył wielkoformatowe obrazy gitar. Niektóre z tych prac zostały później użyte jako okładki albumów, w tym obraz Mark Knopflera z gitarą steel na albumie 'Brothers in Arms' zespołu Dire Straits.

W 1984 roku Steyer poznał pracę z airbrush przez przypadkowe spotkanie z angielskim ilustratorem Tomem Stimpsonem. Nowa technika otworzyła przed nim nowe możliwości i doprowadziła do udanej fazy w ilustracji reklamowej, w której wyróżniał się szczególnie dzięki fotorealistycznym przedstawieniom.

W 1989 roku Steyer po trzynastu latach w Londynie wyemigrował do Australii i osiedlił się w Sydney. Tam nadal pracował jako ilustrator i wolny malarz. Z czasem obie działalności zaczęły zmierzać w różne kierunki. Podczas gdy jego ilustracje stawały się coraz bardziej realistyczne, jego wolne malarstwo coraz silniej skierowało się ku abstrakcji. Powstawały duże, intensywnie kolorowe dzieła, które stanowiły świadomy kontrapunkt dla jego precyzyjnej, realistycznej pracy na zamówienie.

W 1995 roku Steyer zaczął intensywnie zajmować się cyfrową grafiką. Dołączył tym samym do grona pierwszych ilustratorów w Australii, którzy całkowicie przeszli na cyfrowe systemy w swoim procesie pracy. Ten krok umożliwił mu międzynarodową orientację działalności oraz dużą niezależność od granic geograficznych.

Po łącznie 27 latach za granicą Steyer powrócił w 2003 roku do Niemiec i osiedlił się w Markgräflerland między Freiburgiem a Bazyleą. Tam mieszka i pracuje do dziś. Doświadczenia z różnych krajów, dziedzin pracy i etapów artystycznych przenikają jego dzisiejszą malarską twórczość i stanowią podstawę dzieła, które balansuje między strukturą a wolnością, kontrolą a intuicją.

Więcej informacji znajdziesz pod:
www.thomas-steyer.de

Miękkie załamanie
Technika: olej na płótnie

Wymiary
Powierzchnia obrazu: 120 × 80 cm (bez ramy na płótnie).
Rozmiar płótna: 132 × 92 cm

Technik & Materiał
Oleje na płótnie
Wykonane pędzlami.

Wysyłka
Owijane w folię bąbelkową i bezpiecznie wysyłane w kartonie.

Opis
„Soft Collapse” to duży obraz olejny, który opiera się na jasnej, wielowarstwowej powierzchni kolorów. Delikatne odcienie bieli, błękitu i zieleni nakładają się na siebie, tworząc otwartą, przepuszczalną atmosferę. W górnej części obrazu zagęszcza się paleta barw w niepokojący pas zieleni, turkusu, pomarańczy i ciemniejszych akcentów. Stamtąd formy, linie i fragmenty koloru stopniowo się rozpuszczają i przesuwają w dół, gdzie dalej się rozdzielają i rozpraszają. Powierzchnia jest miejscami miękka i lasująca, w innych punktach zagęszczona i fizyczna. Obraz uchwyca stan ustępowania, moment, w którym porządek nie łamie się nagle, lecz powoli traci napięcie i rozpuszcza się w ruchu.


Pewna ręka Toma Steyera i umiejętne pociągnięcia pędzla na początku zwodzą widza, skłaniając go do myślenia, że coś, co zna i rozpoznaje, jest elokwentnie przedstawiane przez mistrza realizmu.

Jeśli tylko ktoś stanie nieco bliżej lub dalej, wszystko stanie się czymś.

Najlepszym sposobem na zrozumienie tego, co się dzieje na obrazach Steyera, jest myślenie o nim jako o abstrakcyjnym realistycznym artyście.

Obrazy obecne ukazują niezwykłą zdolność Steyera do identyfikowania i porządkowania jego najgłębszych, bezimiennych impulsów, które może podglądać, a następnie wiernie realizować je w malarstwie, z szybkością.

Ted Blackall (2003)


O artyście – skrót

Nazywam się Thomas Steyer, urodziłem się w 1955 roku w Berlinie i tam oraz w Londynie zdobywałem wykształcenie artystyczne. Po latach spędzonych w Londynie i Sydney obecnie pracuję w Markgräflerland na południe od Freiburga. Moje malarstwo ewoluowało od realizmu do abstrakcyjnego ekspresjonizmu, w którym bezpośrednio przekładam uczucia, myśli i wrażenia na kolor i formę. Prace powstają intuicyjnie i dają widzom przestrzeń na własne odczucia, często wykraczające daleko poza to, co widzialne.

O artyście – Szczegółowa wersja

Thomas Steyer jest współczesnym niemieckim malarzem, którego artystyczna droga jest naznaczona ciągłym rozwojem pomiędzy precyzją a swobodnym językiem obrazowym. Podczas studiów artystycznych w Londynie narodziła się jego wczesna fascynacja obiektami o refleksyjnych powierzchniach. Przedmioty gospodarstwa domowego i biurowe, utensylia kuchenne oraz części rowerowe stały się kluczowymi motywami jego malarstwa olejnego.

Po ukończeniu studiów Steyer samodzielnie poszukiwał zleceniodawców i opracował nietypowy model sprzedaży. Malował obiekty o technicznym wyglądzie, takie jak łożyska kulkowe, figurki chłodziarek czy mikrofony, i sprzedawał te prace bezpośrednio producentom. Równocześnie nawiązywał kontakt z muzykami, których podziwiał, wypożyczał ich instrumenty i tworzył wielkoformatowe obrazy gitar. Niektóre z tych prac zostały później użyte jako okładki albumów, w tym obraz Mark Knopflera z gitarą steel na albumie 'Brothers in Arms' zespołu Dire Straits.

W 1984 roku Steyer poznał pracę z airbrush przez przypadkowe spotkanie z angielskim ilustratorem Tomem Stimpsonem. Nowa technika otworzyła przed nim nowe możliwości i doprowadziła do udanej fazy w ilustracji reklamowej, w której wyróżniał się szczególnie dzięki fotorealistycznym przedstawieniom.

W 1989 roku Steyer po trzynastu latach w Londynie wyemigrował do Australii i osiedlił się w Sydney. Tam nadal pracował jako ilustrator i wolny malarz. Z czasem obie działalności zaczęły zmierzać w różne kierunki. Podczas gdy jego ilustracje stawały się coraz bardziej realistyczne, jego wolne malarstwo coraz silniej skierowało się ku abstrakcji. Powstawały duże, intensywnie kolorowe dzieła, które stanowiły świadomy kontrapunkt dla jego precyzyjnej, realistycznej pracy na zamówienie.

W 1995 roku Steyer zaczął intensywnie zajmować się cyfrową grafiką. Dołączył tym samym do grona pierwszych ilustratorów w Australii, którzy całkowicie przeszli na cyfrowe systemy w swoim procesie pracy. Ten krok umożliwił mu międzynarodową orientację działalności oraz dużą niezależność od granic geograficznych.

Po łącznie 27 latach za granicą Steyer powrócił w 2003 roku do Niemiec i osiedlił się w Markgräflerland między Freiburgiem a Bazyleą. Tam mieszka i pracuje do dziś. Doświadczenia z różnych krajów, dziedzin pracy i etapów artystycznych przenikają jego dzisiejszą malarską twórczość i stanowią podstawę dzieła, które balansuje między strukturą a wolnością, kontrolą a intuicją.

Więcej informacji znajdziesz pod:
www.thomas-steyer.de

Szczegóły

Artysta
Thomas Steyer
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Soft Collapse
Technika
Obraz olejny
Podpis
sygnowany
Kraj pochodzenia
Niemcy
Rok
2024
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Biały, Czerwony, Fioletowy, Niebieski, Zielony
Wysokość
120 cm
Szerokość
80 cm
Waga
3 kg
Temat
Krajobraz
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
NiemcyZweryfikowano
4
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna