Sonia J. - "Silent Fire Line"

Nowoczesne, abstrakcyjne dzieło sztuki zaprojektowane, aby stać się kotwicą dla nowoczesnych wnętrz, dzięki równowadze, teksturze i stonowanemu kolorowi.

Proszę o przesłanie tekstu do przetłumaczenia.
"Silent Fire Line" to współczesny obraz abstrakcyjny zaprojektowany jako kotwica przestrzeni, a nie wyłącznie dekoracyjny obiekt. Its horizontal composition creates visual stability, making it particularly effective in modern interiors that require balance, depth, and quiet authority. Warstwowe odcienie niebieskiego i zieleni tworzą spokojne, architektoniczne tło, podczas gdy centralna złota linia wprowadza kontrolowany kontrast — subtelny punkt centralny, który porządkuje przestrzeń nie przytłaczając jej. Dzieło doskonale odnajduje się w minimalistycznych, nowoczesnych lub ekskluzywnych przestrzeniach mieszkalnych, gdzie faktura i powściągliwość są cenniejsze niż narracyjny nadmiar. Ten obraz płynnie integruje się z kuratorowanymi wnętrzami, zachowując jednocześnie wyraźną samodzielną obecność.

Materialność i jakość powierzchni:
->Bogato fakturowana powierzchnia
->Aplikacja warstwowa z widocznym reliefem
->Mineralne tony połączone z ciepłymi akcentami dla kontrastu przestrzennego
->Od matowego do półmatowego wykończenia, unikając odblasków
-> Tekstura reaguje dynamicznie na światło, podkreślając głębię i jakość materiału.

Fotografia i dokładność odwzorowania kolorów:
Wszystkie zdjęcia zostały wykonane wyłącznie przy naturalnym oświetleniu, bez filtrów ani sztucznego wzmocnienia kolorów.
Kolory mogą nieznacznie różnić się w zależności od warunków oświetleniowych i miejsca ich umieszczenia w wnętrzu — to normalna i pożądana cecha fakturowanych współczesnych dzieł sztuki.

Zalecenia dotyczące rozmieszczenia wnętrza -> Wysoce odpowiednie dla:
->Pokoje dzienne (nad sofą, komodą lub konsolą)
->Apartamenty hotelowe i butikowe przestrzenie gościnności
->Biura wykonawcze, gabinety konsultacyjne lub prywatne pracownie

Polecane oświetlenie:
->Światło kierunkowe o ciepłej barwie (3000 K) lub światło neutralne (3500–4000 K)
->Oświetlenie ściany z góry lub pod kątem, aby uwydatnić relief powierzchni
->Unikaj płaskiego oświetlenia frontalnego, które ogranicza percepcję tekstury

Rekomendacja dotycząca oprawy
"Silent Fire Line" najlepiej prezentować w ramie, jak pokazano na załączonym obrazie referencyjnym. Prosta, nowoczesna rama z neutralnym matem podkreśla głębię obrazu i wzmacnia jego spokojną, architektoniczną obecność.
-> Rama nadaje pracy wizualną klarowność i strukturę, pozwalając jej naturalnie współgrać z nowoczesnymi wnętrzami mieszkalnymi. Ta prezentacja jest szczególnie skuteczna w salonach, sypialniach lub spokojnych, przejściowych przestrzeniach, gdzie dzieło sztuki zyskuje na wyrafinowanym, wykończonym wyglądzie, a nie na surowym wykończeniu.
Chociaż obraz może być wyświetlany bez ramy, prezentacja w ramie podnosi jego oddziaływanie i bardziej płynnie integruje się z kuratorowanymi wnętrzami, nastawionymi na design.

Mat (Passe-partout):
->Szerokość maty (ze wszystkich boków): 8 cm
->Otwór matowy: Przyciąć do dokładnego rozmiaru płótna (50 × 60 cm)
->Grubość maty: 1,4–1,6 mm (płyta muzealna / konserwacyjna)

Kolor matowy (zalecany):
-> Ciepła biel / ecru / jasny kamień
->Unikaj czystej bieli (zbyt ostrej) i kremowego (zbyt ciepłego)
->Ostateczny rozmiar zewnętrznej maty: 66 × 76 cm
->Ta proporcja:
->Tworzy wizualną przestrzeń oddechu
->Łagodzi kompozycję
->Pasuje do współczesnych wnętrz mieszkalnych
->Zgodne z prezentacją o standardzie galerii

Ostateczne wymiary ramy:
->W zależności od szerokości ramki:
Z ramą o grubości 1,5 cm: 69 × 79 cm
Z ramą o grubości 2,0 cm: 70 × 80 cm

Ten rozmiar idealnie pasuje do:
->Standardowe ściany mieszkania
->Nad sofami, kredensami lub konsolami
->W spokojnych, nastawionych na design wnętrzach, bez przytłaczania przestrzeni.

Szklenie (opcjonalne, ale zalecane):
->Antyrefleksyjny, jeśli to możliwe
->Szczególnie polecane do jasnych, miejskich mieszkań

O Soni J.
Artystka jest współczesną abstrakcyjną malarką i byłym dyrektorem na najwyższym szczeblu, której prace tworzone są specjalnie dla ekskluzywnych środowisk mieszkalnych, korporacyjnych, hotelowych i wellness. Jej praktyka koncentruje się na strukturze, równowadze i emocjonalnym ograniczeniu, wytwarzając dzieła sztuki, które płynnie integrują się z wyrafinowanymi wnętrzami, nie dominując przestrzeni. Jej malarstwo jest zamawiane i kolekcjonowane do prywatnych domów, gabinetów wykonawczych, hoteli i środowisk spa w Włoszech i Portugalii, w tym pełne starannie wyselekcjonowane kolekcje do spa w regionie Monte Baldo, a także instalacje w korporacyjnych biurach prawnych i ośrodkach opieki zdrowotnej. Jej praca jest szczególnie ceniona w przestrzeniach, gdzie spokój, jasność i długoterminowa spójność wizualna są kluczowe. Artystka wystawiała się międzynarodowo w Mediolanie, Lecce, Wenecji, Barcelonie i Portugalii, budując konsekwentną obecność w kluczowych europejskich ośrodkach sztuki i designu. Została nominowana na Artystę Roku 2025 w Wenecji, wybrana do TOP Berlin i nazwana Artystką miesiąca przez ITSLIQUID Group. Jej prace otrzymały profesjonalną, kuratorską opinię od międzynarodowo uznanych instytucji, w tym Perrotin, OBRA Art i Galleria La Scalo.

Jest wymieniona w Index AKOUN, z bieżącą wyceną €1 200 za dzieła o wymiarach 100 × 100 cm (tendance: Hausse), pozycjonującą jej praktykę w ramach profesjonalnego rynku sztuki współczesnej, przy jednoczesnym pozostawieniu dostępną dla projektów architektonicznych i wnętrzarskich. Jej prace są wybierane do prestiżowych przestrzeni, które wymagają dyskrecji, głębi i ponadczasowej wizualnej obecności, co czyni je szczególnie odpowiednimi dla domów z przewagą designu, środowisk kierowniczych oraz wnętrz nastawionych na dobrostan.

Ciesz się swoim nowym dziełem sztuki.
Sonia J.