Domenico Canino (1986) - sleeper's consciusness






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 125192
Doskonała ocena na Trustpilot.
Domenico Canino, 2025, oryginalne dzieło z techniką mieszaną na płótnie o tytule sleeper's consciusness, 80 × 60 cm, Włochy, ręcznie podpisane na froncie i ramie, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Obraz z farby syntetycznej na płótnie.
Canino bada przestrzeń malarską w poszukiwaniu figur, które rozrywają płótno i przekraczają dychotomię między życiem a śmiercią, snem a czuwaniem oraz światłem i cieniem.
Seria rozmytych, rozwodnionych figur, które rozpuszczają się w pustce, aby przekształcić się w coś innego.
...postacie Canino wydają się znikać w niczym, topią się i spływają w strumieniu życia, który ożywia liczne inne formy...
„który wyczerpuje się niczym krwotok, który obnaża się do tego samego aspektu, jaki przybiera jego własna nagość, który odsłania samo swoje odsłonięcie” – wrażliwość i ból w malarstwie DC ujawniają się jako stany natury. Użycie syntetycznych emalii jako medium i ślady ich mieszanki nadają wymiar i energię figuracjom ciał, które w linii Canino wydają się odarte z ciała. Rozdarte, a jednocześnie zregenerowane. Wynika to również ze szczególnego czerwonawego odcienia, z którym artysta eksperymentował i którego używa, tonu utlenionej krwi i przejrzystości uzyskanej przez emalię, która przywołuje żywy obraz włókien mięśniowych budujących ciało. Spojrzenie pod skórę, poza kojącą i jednorodną powierzchnię tożsamości, by dotrzeć do żywego ciała inności. „Musimy podważyć ideę, że poznanie jest równoznaczne z zawładnięciem bytem do tego stopnia, że sprowadza się go do nicości, neutralizując w ten sposób jego konstytutywną inność. [...] Jest to jedynie próba zmniejszenia dystansu między sobą a Innym, aby zagwarantować samowystarczalność Tego Samego, jego identyfikację”.
''...warstwa po warstwie (różnorodność) malarz dochodzi do skomponowania pojedynczego ciała, masy, tematu.
reprezentacja całości zawarta w sobie...''
Ręcznie podpisane zarówno na ramie, jak i na froncie.
będzie wysłany z certyfikatem autentyczności i tytułem własności
ręcznie podpisane odbitki
grawerunki niedawno wyprodukowane
Domenico Canino
Urodził się w 1986 roku w Catanzaro, a wychował w Albi, w górach Sila Piccola, gdzie rozpoczął pierwsze studia artystyczne, od razu podejmując temat estetyki natury jako tematu swoich prac.
Przez kilka lat mieszkał i pracował w Rzymie, gdzie ukończył scenografię na Akademii Sztuk Pięknych, broniąc pracę dotyczącą percepcji słuchowej zatytułowaną „Badanie wibracji żelaza”.
Współpracował z różnymi teatrami, zajmując się scenografią i instalacjami wizualnymi przedstawień, łącząc język artystyczny z technikami scenograficznymi.
Od 2009 roku kontynuuje badania w dziedzinie sztuki dźwięku i wideo, nie porzucając swojego stylu malarskiego. Jego prace opierają się na projektach. Poprzez działanie, malarstwo i sztukę elektroniczną rozwija artystyczne eksperymenty i badania, których naczelną zasadą jest koncepcja „bytu” i jego sacrum.
Sztuka Canino to pierwotne wezwanie do wyjątkowości Życia, rozumianego jako organiczna, lecz nigdy nieharmonijna całość, przeciwstawiona świadomej woli współczesnej cywilizacji. To kult nieświadomości, pierwotnej myśli, jako cyklicznego powrotu do źródła czystej egzystencji. Antybohaterowie Canino rozbijają klatki czasu i przestrzeni narzucone przez zmechanizowane społeczeństwo. Rozdzierają płótno, by przekroczyć dychotomię między życiem a śmiercią, snem a jawą, światłem a cieniem.
Dwumian Sztuka/Życie, czas, natura, przestrzeń, zwierzę – to powtarzające się aspekty również w jego kompozycjach wizualno-dźwiękowych, często powstających w naturalnych przestrzeniach, a następnie instalowanych w przestrzeniach wystawowych, takich jak „Mój znak i znak Ziemi”, dzieło rozwijane przez dwa lata (2011-2012), lub jak „Pieces from the Sacred Tree”, „Blue Line in the Space”, „Ten Different Moments” (2010). Również w 2010 roku kontynuował rozwój języka i technik multimedialnych, tworząc prace wideo „Internal Videoportrait” i „Here” oraz serię surrealistycznych zdjęć „Pages from Life book”.
Od 2011 roku, używając emalii syntetycznych, tworzy bardzo obszerne serie obrazów „Przestrzeń, Energia, Masy”, „Przeszłość, Teraźniejszość i Przyszłość Kondycji Ludzkiej”, „Hipernatura” oraz „Ty, ja i inni”. W tej ostatniej dąży do zdefiniowania i potwierdzenia swojego stylu malarskiego i języka wizualnego.
Obecnie mieszka i pracuje w Bolonii, gdzie współpracuje z Instytutem Giambattisty Vico jako nauczyciel sztuk figuralnych, projektowania multimedialnego i historii sztuki.
Instagram. @domenico.canino.official
Obraz z farby syntetycznej na płótnie.
Canino bada przestrzeń malarską w poszukiwaniu figur, które rozrywają płótno i przekraczają dychotomię między życiem a śmiercią, snem a czuwaniem oraz światłem i cieniem.
Seria rozmytych, rozwodnionych figur, które rozpuszczają się w pustce, aby przekształcić się w coś innego.
...postacie Canino wydają się znikać w niczym, topią się i spływają w strumieniu życia, który ożywia liczne inne formy...
„który wyczerpuje się niczym krwotok, który obnaża się do tego samego aspektu, jaki przybiera jego własna nagość, który odsłania samo swoje odsłonięcie” – wrażliwość i ból w malarstwie DC ujawniają się jako stany natury. Użycie syntetycznych emalii jako medium i ślady ich mieszanki nadają wymiar i energię figuracjom ciał, które w linii Canino wydają się odarte z ciała. Rozdarte, a jednocześnie zregenerowane. Wynika to również ze szczególnego czerwonawego odcienia, z którym artysta eksperymentował i którego używa, tonu utlenionej krwi i przejrzystości uzyskanej przez emalię, która przywołuje żywy obraz włókien mięśniowych budujących ciało. Spojrzenie pod skórę, poza kojącą i jednorodną powierzchnię tożsamości, by dotrzeć do żywego ciała inności. „Musimy podważyć ideę, że poznanie jest równoznaczne z zawładnięciem bytem do tego stopnia, że sprowadza się go do nicości, neutralizując w ten sposób jego konstytutywną inność. [...] Jest to jedynie próba zmniejszenia dystansu między sobą a Innym, aby zagwarantować samowystarczalność Tego Samego, jego identyfikację”.
''...warstwa po warstwie (różnorodność) malarz dochodzi do skomponowania pojedynczego ciała, masy, tematu.
reprezentacja całości zawarta w sobie...''
Ręcznie podpisane zarówno na ramie, jak i na froncie.
będzie wysłany z certyfikatem autentyczności i tytułem własności
ręcznie podpisane odbitki
grawerunki niedawno wyprodukowane
Domenico Canino
Urodził się w 1986 roku w Catanzaro, a wychował w Albi, w górach Sila Piccola, gdzie rozpoczął pierwsze studia artystyczne, od razu podejmując temat estetyki natury jako tematu swoich prac.
Przez kilka lat mieszkał i pracował w Rzymie, gdzie ukończył scenografię na Akademii Sztuk Pięknych, broniąc pracę dotyczącą percepcji słuchowej zatytułowaną „Badanie wibracji żelaza”.
Współpracował z różnymi teatrami, zajmując się scenografią i instalacjami wizualnymi przedstawień, łącząc język artystyczny z technikami scenograficznymi.
Od 2009 roku kontynuuje badania w dziedzinie sztuki dźwięku i wideo, nie porzucając swojego stylu malarskiego. Jego prace opierają się na projektach. Poprzez działanie, malarstwo i sztukę elektroniczną rozwija artystyczne eksperymenty i badania, których naczelną zasadą jest koncepcja „bytu” i jego sacrum.
Sztuka Canino to pierwotne wezwanie do wyjątkowości Życia, rozumianego jako organiczna, lecz nigdy nieharmonijna całość, przeciwstawiona świadomej woli współczesnej cywilizacji. To kult nieświadomości, pierwotnej myśli, jako cyklicznego powrotu do źródła czystej egzystencji. Antybohaterowie Canino rozbijają klatki czasu i przestrzeni narzucone przez zmechanizowane społeczeństwo. Rozdzierają płótno, by przekroczyć dychotomię między życiem a śmiercią, snem a jawą, światłem a cieniem.
Dwumian Sztuka/Życie, czas, natura, przestrzeń, zwierzę – to powtarzające się aspekty również w jego kompozycjach wizualno-dźwiękowych, często powstających w naturalnych przestrzeniach, a następnie instalowanych w przestrzeniach wystawowych, takich jak „Mój znak i znak Ziemi”, dzieło rozwijane przez dwa lata (2011-2012), lub jak „Pieces from the Sacred Tree”, „Blue Line in the Space”, „Ten Different Moments” (2010). Również w 2010 roku kontynuował rozwój języka i technik multimedialnych, tworząc prace wideo „Internal Videoportrait” i „Here” oraz serię surrealistycznych zdjęć „Pages from Life book”.
Od 2011 roku, używając emalii syntetycznych, tworzy bardzo obszerne serie obrazów „Przestrzeń, Energia, Masy”, „Przeszłość, Teraźniejszość i Przyszłość Kondycji Ludzkiej”, „Hipernatura” oraz „Ty, ja i inni”. W tej ostatniej dąży do zdefiniowania i potwierdzenia swojego stylu malarskiego i języka wizualnego.
Obecnie mieszka i pracuje w Bolonii, gdzie współpracuje z Instytutem Giambattisty Vico jako nauczyciel sztuk figuralnych, projektowania multimedialnego i historii sztuki.
Instagram. @domenico.canino.official
