Sonia J. - "Blue Deep Terrain"

Współczesny abstrakcyjny obraz akrylowy, stworzony, aby wnosić głębię, równowagę i poczucie spokojnej intensywności do wnętrz mieszkalnych.

Proszę o przesłanie tekstu do przetłumaczenia.
"Deep Blue Terrain" to współczesny obraz abstrakcyjny zaprojektowany, by naturalnie integrować się z nowoczesnymi przestrzeniami mieszkalnymi. Kompozycja oparta na warstwowych odcieniach intensywnego granatu i ciemnych tonów, tworząca atmosferę, która jest wciągająca, a jednocześnie powściągliwa. Subtelne linie i różnorodność faktur wprowadzają ruch bez wizualnego hałasu, pozwalając obrazowi pełnić rolę elementu kotwiczącego w pomieszczeniu. Zamiast dominować w przestrzeni, dzieło dodaje głębi i wyrafinowania, wspierając spokojne i spójne wnętrze. Ten obraz przeznaczony jest dla kolekcjonerów i właścicieli domów ceniących nastrój, materialną obecność i stonowaną siłę ponad dekoracyjną nadmiarowość.

Materialność i Powierzchnia:
->olej na płótnie
-> Warstwowa aplikacja z widoczną teksturą
Matowe, lekko satynowe wykończenie, które zapobiega odblaskom.
->Surface reaguje subtelnie na zmieniające się warunki oświetleniowe
->The Oil medium zapewnia przejrzystość i głębię, przy jednoczesnym utrzymaniu nowoczesnej, schludnej obecności.

Fotografia i dokładność odwzorowania kolorów:
Wszystkie fotografie zostały wykonane przy naturalnym oświetleniu, bez filtrów ani cyfrowego ulepszania kolorów.
Proszę pamiętać, że mogą wystąpić niewielkie różnice w kolorze w zależności od warunków oświetleniowych i położenia, co jest charakterystyczne dla oryginalnych dzieł sztuki o fakturze.

Rekomendacje dotyczące umieszczenia w placówce mieszkalnej. Szczególnie odpowiednie dla:
->Salony i strefy wypoczynkowe
->Domowe biura lub prywatne pracownie
->Nowoczesne apartamenty i wyrafinowane wnętrza mieszkalne

Polecane oświetlenie:
->Oświetlenie ciepłe lub neutralne (3000K–4000K)
-> Miękkie światło kierunkowe lub światło nachylone pod kątem, aby uwydatnić fakturę.
->Unikać zimnego lub płaskiego oświetlenia frontalnego

Brak tekstu do tłumaczenia.
-> Doskonały stan
->Unframed
-> Nierozciągnięty
-> dodatkowe 4 cm na rozciąganie

Ramowanie rekomendacji dla korporacyjnych kolekcjonerów / przestrzeni profesjonalnych:
"Deep Blue Terrain" ma być prezentowane w ramce, jak na obrazku referencyjnym. Połączenie stonowanej maty z minimalistyczną ramką nadaje dziełu wyważoną, architektoniczną prezencję odpowiednią dla środowisk korporacyjnych. Ta prezentacja płynnie włącza się w gabinety wykonawcze, instytucje prawne i finansowe, centra opieki zdrowotnej oraz sale konferencyjne, gdzie przejrzystość wizualna, opanowany autorytet i spójność materiałowa są niezbędne. Ramy stabilizują kompozycję i podnoszą jej postrzeganą wartość, czyniąc dzieło od razu gotowym do instalacji w kontekstach profesjonalnych.

Ramowe rekomendacje dla prywatnych nabywców / wnętrz mieszkalnych:
„Deep Blue Terrain” najlepiej prezentuje się w oprawie, zgodnie z prezentacją przedstawioną na zdjęciu referencyjnym. Neutralna mata i czysta rama tworzą przestrzeń oddechu wokół obrazu, pozwalając mu naturalnie rozwijać warstwowe odcienie niebieskiego i napięcie strukturalne. Ten sposób oprawy sprawdza się szczególnie w nowoczesnych mieszkaniach i wyrafinowanych wnętrzach mieszkalnych, gdzie dzieło sztuki staje się spokojnym punktem centralnym, nie dominując przestrzeni. Oprawione w ramy, dzieło wydaje się kompletne, zrównoważone i w pełni zintegrowane z współczesnymi środowiskami mieszkalnymi.

O Soni J.
Artystka jest współczesną abstrakcyjną malarką i byłym dyrektorem na najwyższym szczeblu, której prace tworzone są specjalnie dla ekskluzywnych środowisk mieszkalnych, korporacyjnych, hotelowych i wellness. Jej praktyka koncentruje się na strukturze, równowadze i emocjonalnym ograniczeniu, wytwarzając dzieła sztuki, które płynnie integrują się z wyrafinowanymi wnętrzami, nie dominując przestrzeni. Jej malarstwo jest zamawiane i kolekcjonowane do prywatnych domów, gabinetów wykonawczych, hoteli i środowisk spa w Włoszech i Portugalii, w tym pełne starannie wyselekcjonowane kolekcje do spa w regionie Monte Baldo, a także instalacje w korporacyjnych biurach prawnych i ośrodkach opieki zdrowotnej. Jej praca jest szczególnie ceniona w przestrzeniach, gdzie spokój, jasność i długoterminowa spójność wizualna są kluczowe. Artystka wystawiała się międzynarodowo w Mediolanie, Lecce, Wenecji, Barcelonie i Portugalii, budując konsekwentną obecność w kluczowych europejskich ośrodkach sztuki i designu. Została nominowana na Artystę Roku 2025 w Wenecji, wybrana do TOP Berlin i nazwana Artystką miesiąca przez ITSLIQUID Group. Jej prace otrzymały profesjonalną, kuratorską opinię od międzynarodowo uznanych instytucji, w tym Perrotin, OBRA Art i Galleria La Scalo.

Jest wymieniona w Index AKOUN, z aktualną wyceną €1 200 za dzieła o wymiarach 100 × 100 cm (Tendence: Hausse), umieszczając jej praktykę na profesjonalnym rynku sztuki współczesnej, pozostając jednocześnie dostępną dla projektów architektonicznych i wnętrz. Jej prace są wybierane do przestrzeni premium, które wymagają dyskrecji, głębi i ponadczasowej obecności wizualnej, co czyni je szczególnie odpowiednimi dla domów zorientowanych na design, środowisk kierowniczych oraz wnętrz skoncentrowanych na dobrostanie.

Ciesz się swoim nowym dziełem sztuki.
Sonia J.