Matthew Houston - Leanne - 5x4" Polaroid






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124722
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Unikalny Polaroid 5 na 4 cale
Podpisano na odwrocie.
Załączony dokument pochodzenia jest również podpisany i nosi stempel studia.
Bardzo dobry stan
Nie zamontowano - położono na planszy muzealnej w archiwalnej osłonce z mylaru.
w archiwalnym pudełku
Wysłane płasko z sztywną ochroną listem poleconym.
Materiał Polaroid to papierowa, pierwsza generacja Polaroidów znana jako 'peel-apart' Polaroid, dostępna w formatach 10x8", 5x4" i 3x4" aż do początku lat 2000, kiedy został wycofany z produkcji. Nie należy mylić go z materiałem 'integral', który obecnie jest produkowany przez Polaroid Originals. To jest wydruk 'Type 55' i ma powłokę, która była dostarczana z filmem. Powłoka została zaprojektowana, aby chronić drobny obraz ze srebra i nakładano ją natychmiast po pojawieniu się obrazu.
Matthew Houston (Londyn 1961) jest najbardziej znany z serii Catalogue of Chaos – szczegółowego badania materiałów i procesów fotografii.
To jest jeden z serii Polaroidów i odbitek z żelatyny srebrnej, które powstały pod koniec lat dziewięćdziesiątych.
„Matthew Houston studiował drukowanie artystyczne w Central School of Art w Londynie, a później uzyskał First Class w fotografii w London College of Printing. Zaczął fotografować modele, actorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował podczas prowadzenia kabaretu na statku żaglowym. Ta scena była miejscem dla wielu jego fotografii dużego formatu i polaroidów pod koniec lat 90. Houston zauważa, że sama scena sugerowała włączenie osoby i pełniła rolę pedestal dla jego bohaterów. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgicznych cech i są wynikiem „otwartego eksperymentu” z jego modelami. Skupia się na znalezieniu wspólnego języka z modelem i uchwyceniu tego, co dzieje się naturalnie. Jego zdjęcia czasem zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i obrazów malarskich. Nie ma to być stały motyw, lecz „delikatne odniesienie”, które wyłoniło się z scenicznego ustawienia jego wczesnych portretów.”} }}
Z katalogu wystawy, Londyn 2014
Mały plan, który zbudowałem, był częścią studia i zacząłem robić fotografie performerów, przyjaciół, aktorów i modelek. Używanie filmu Polaroid dawało materiałowi szansę na bycie częścią obrazu. Polaroid jest znany z różnych dziwactw i przypadków, które przypominają o procesie. Podobnie jak w innych zdjęciach, które zrobiłem, uważam za ważne, aby materiał i proces nadal były widoczne, nadal obecne.
Z wywiadu - Saatch Art
Wycinek z recenzji wystawy, którą odkryłem - BIP off, Liege - autorstwa Philippe Herbert.
Nietypowa ścieżka kariery: były właściciel kabaretu, fotografuje od siódmego roku życia, ale tę serię rozpoczął dopiero w wieku 38 lat. Na improwizowanej scenie fotografuje dużym formatem Polaroida nagie kobiety z wielką delikatnością. Odnawia gatunek aktu.
Unikalny Polaroid 5 na 4 cale
Podpisano na odwrocie.
Załączony dokument pochodzenia jest również podpisany i nosi stempel studia.
Bardzo dobry stan
Nie zamontowano - położono na planszy muzealnej w archiwalnej osłonce z mylaru.
w archiwalnym pudełku
Wysłane płasko z sztywną ochroną listem poleconym.
Materiał Polaroid to papierowa, pierwsza generacja Polaroidów znana jako 'peel-apart' Polaroid, dostępna w formatach 10x8", 5x4" i 3x4" aż do początku lat 2000, kiedy został wycofany z produkcji. Nie należy mylić go z materiałem 'integral', który obecnie jest produkowany przez Polaroid Originals. To jest wydruk 'Type 55' i ma powłokę, która była dostarczana z filmem. Powłoka została zaprojektowana, aby chronić drobny obraz ze srebra i nakładano ją natychmiast po pojawieniu się obrazu.
Matthew Houston (Londyn 1961) jest najbardziej znany z serii Catalogue of Chaos – szczegółowego badania materiałów i procesów fotografii.
To jest jeden z serii Polaroidów i odbitek z żelatyny srebrnej, które powstały pod koniec lat dziewięćdziesiątych.
„Matthew Houston studiował drukowanie artystyczne w Central School of Art w Londynie, a później uzyskał First Class w fotografii w London College of Printing. Zaczął fotografować modele, actorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował podczas prowadzenia kabaretu na statku żaglowym. Ta scena była miejscem dla wielu jego fotografii dużego formatu i polaroidów pod koniec lat 90. Houston zauważa, że sama scena sugerowała włączenie osoby i pełniła rolę pedestal dla jego bohaterów. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgicznych cech i są wynikiem „otwartego eksperymentu” z jego modelami. Skupia się na znalezieniu wspólnego języka z modelem i uchwyceniu tego, co dzieje się naturalnie. Jego zdjęcia czasem zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i obrazów malarskich. Nie ma to być stały motyw, lecz „delikatne odniesienie”, które wyłoniło się z scenicznego ustawienia jego wczesnych portretów.”} }}
Z katalogu wystawy, Londyn 2014
Mały plan, który zbudowałem, był częścią studia i zacząłem robić fotografie performerów, przyjaciół, aktorów i modelek. Używanie filmu Polaroid dawało materiałowi szansę na bycie częścią obrazu. Polaroid jest znany z różnych dziwactw i przypadków, które przypominają o procesie. Podobnie jak w innych zdjęciach, które zrobiłem, uważam za ważne, aby materiał i proces nadal były widoczne, nadal obecne.
Z wywiadu - Saatch Art
Wycinek z recenzji wystawy, którą odkryłem - BIP off, Liege - autorstwa Philippe Herbert.
Nietypowa ścieżka kariery: były właściciel kabaretu, fotografuje od siódmego roku życia, ale tę serię rozpoczął dopiero w wieku 38 lat. Na improwizowanej scenie fotografuje dużym formatem Polaroida nagie kobiety z wielką delikatnością. Odnawia gatunek aktu.
