NOMADDAM - BALI, SEPTEMBER 2023

Oprawiony rysunek ręczny gotowy do zawieszenia, dostarczany z Certyfikatem Autentyczności.

Narysowałem tę modelkę w ośrodku Ulaman Resort na Bali we wrześniu 2023 roku. Silne naturalne światło wpadające przez drewniane listwy zasłony wypełniło pomieszczenie płynnymi liniami cienia, tworząc idealną scenerię do uchwycenia konturów jej włosów, twarzy i pleców. Zwróciłem szczególną uwagę na jej dłoń i delikatny ruch palców, który w tym momencie oddawał jej emocjonalną wrażliwość i głębię uczuć, których doświadczała.

Ten oryginalny ręczny rysunek (210 x 150 mm) został wykonany przy użyciu różnych ołówków grafitowych od 4H do 6B, wraz z szerokim wyborem gumek i technik cieniowania, aby stworzyć głębię i subtelne tekstury. Został starannie zabezpieczony utrwalaczem, zapewniającym długotrwałą ochronę.

Rysunek zostanie dostarczony oprawiony i gotowy do zawieszenia w eleganckiej czarnej ramie, wraz z certyfikatem autentyczności, który będzie dołączony do tej samej przesyłki.
Zostanie wysłane w profesjonalnym, eleganckim i solidnym opakowaniu, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.


The Artist :



https://www.instagram.com/no.mad.dam/

Nomaddam jest holenderskim artystą i architektem z Amsterdamu, miastem, które nieustannie karmi jego wyobraźnię i kreatywność. Od najmłodszych lat fascynował się kinem — sztuką, którą uważa za szczyt wszystkich sztuk. Sposób, w jaki kino, a w pewnym stopniu teatr, choreografuje relację między ciałem ludzkim a przestrzenią, głęboko ukształtował jego wizję architektury i rozumienie storytellingu wizualnego.

Rysunek zaczął się jako sposób dla Nomaddama na uchwycenie ulotnych chwil i intymnych scen z życia — instynktowna reakcja na emocje, które dostrzegał wokół siebie. Chociaż na krótko studiował w Szkole Sztuk Pięknych, jego czas tam był krótkotrwały. Jego nauczyciele, wyczuwając napięcie między jego analitycznym podejściem a naciskiem szkoły na nieograniczoną kreatywność, zachęcali go do podjęcia studiów architektonicznych. Choć wybrał tę ścieżkę, jego miłość do rysunku nigdy nie zgasła. Z czasem rysunek stał się czymś więcej niż środkiem wyrazu — stał się sposobem na ponowne połączenie z samym sobą, cichą potrzebą, a nie tylko kreatywnym kaprysem.

Dziś Nomaddam spędza długie godziny w swoim atelier, zatopiony w rysunkach. Te chwile samotności przynoszą mu spokój i obecność, zakorzeniając go w własnym świecie. Samotność stała się w rzeczywistości głównym motywem jego twórczości — scen z codziennego życia, które uchwycają ciche refleksje ludzi samych ze swoimi myślami. Niezależnie od tego, czy to kobieta paląca samotnie w kuchni nocą, para dzieląca się kąpielą w ciszy, czy mężczyzna pogrążony w myślach na zatłoczonym metro, dąży do ukazania ich wewnętrznego życia poprzez subtelne gesty, spojrzenia i nastroje.

Jako architekt, jego zawód często zabiera go na cały świat, dając wgląd w różne kultury i pejzaże emocjonalne. Każde miasto, każde spotkanie staje się źródłem inspiracji — ludzie, miejsca i atmosfery odzwierciedlone w jego nieodłącznym towarzyszu: szkicowniku A5. Ten format pozwala mu rysować wszędzie — w pociągu, w kawiarni czy pomiędzy miejscami realizacji projektów — zachowując intymność i natychmiastowość chwili.

Prace Nomaddama eksplorują tematy zdrowia psychicznego, więzi międzyludzkich i emocjonalnej wrażliwości. Artysta skupia się szczególnie na oczach, rękach i postawie swoich modeli — zawsze poszukując historii, która ukrywa się tuż pod powierzchnią.