Victor Hasch (1945-2012) - Andy Warhol, composition






Specjalizuje się w pracach na papierze i Nowej Szkole Paryża. Były właściciel galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 125282
Doskonała ocena na Trustpilot.
Victor Hasch, Andy Warhol, kompozycja, oryginalny obraz z 2010 roku w technice mieszanej na płótnie (54 × 73 cm), podpisany monogramem, w dobrym stanie, wyprodukowany we Francji i sprzedawany przez Galerie.
Opis od sprzedawcy
Victor Hasch (1945-2012) - Andy Warhol, kompozycja
Oryginalny obraz w technice mieszanej (akryl, kolaż, ..) na płótnie.
Dzieło stworzone przez artystę około 2010 roku.
Dzieło opatrzone jest monogramem.
Format 54 x 73 cm (20 stron).
Zapewniamy staranne pakowanie, międzynarodowy monitoring, ubezpieczenie oraz ekspresowe wysyłki dla wszystkich naszych dostaw.
W tej czerwonej kompozycji Victor Hasch przedstawia jedną z jego najbardziej swobodnych i najpełniej nasączonych interpretacji postaci Andy’ego Warhola. Wykonana około 2010 roku, ta praca w technice mieszanej wpisuje się w kontynuację jego pracy nad pamięcią obrazów oraz nad tym, w jaki sposób ikony XX wieku wciąż rezonują w twórczości współczesnej.
Obraz konstruuje się wokół silnego dialogu chromatycznego: z lewej strony nasycona czerwień przyjmuje celowy, surowy transfer, który od razu przywołuje popowe uniwersum Warhola. Ten motyw, zdekonstruowany i prawie upiorny, działa jak odcisk, przypomnienie obrazu sitodrukowego, który stał się mitem.
Na prawo kolor staje się przyciemniać, zagęszcza się i uwalnia gest, który, mimo pozornej abstrakcji, pozwala wyłonić portret Warhola. Masa granatowo-niebieska przywołuje rozpoznawalną sylwetkę jego włosów, podczas gdy błyski czerwieni, bieli i błękitu rekonstrukują strefy światła na twarzy. Nic nie jest dosłownie przedstawione, ale wszystko jest dostrzegalne: Hasch nie przedstawia Warhola, uchwytuje jego obecność, jakby twarz wyłaniała się z samego ruchu malarstwa.
Całość tworzy dzieło napięte między pamięcią a działaniem, strukturą a impulsem. Hasch kształtuje własny język, czerpiący z wielkich postaci, które naznaczyły historię sztuki, ale zawsze reinterpretowany przez żywą gestykulację i głęboko współczesną wrażliwość. Dzieło, w którym hołd i dekonstrukcja łączą się, przywracając Warholowi nową, pulsującą i niemal instynktowną energię.
Historie sprzedawców
Victor Hasch (1945-2012) - Andy Warhol, kompozycja
Oryginalny obraz w technice mieszanej (akryl, kolaż, ..) na płótnie.
Dzieło stworzone przez artystę około 2010 roku.
Dzieło opatrzone jest monogramem.
Format 54 x 73 cm (20 stron).
Zapewniamy staranne pakowanie, międzynarodowy monitoring, ubezpieczenie oraz ekspresowe wysyłki dla wszystkich naszych dostaw.
W tej czerwonej kompozycji Victor Hasch przedstawia jedną z jego najbardziej swobodnych i najpełniej nasączonych interpretacji postaci Andy’ego Warhola. Wykonana około 2010 roku, ta praca w technice mieszanej wpisuje się w kontynuację jego pracy nad pamięcią obrazów oraz nad tym, w jaki sposób ikony XX wieku wciąż rezonują w twórczości współczesnej.
Obraz konstruuje się wokół silnego dialogu chromatycznego: z lewej strony nasycona czerwień przyjmuje celowy, surowy transfer, który od razu przywołuje popowe uniwersum Warhola. Ten motyw, zdekonstruowany i prawie upiorny, działa jak odcisk, przypomnienie obrazu sitodrukowego, który stał się mitem.
Na prawo kolor staje się przyciemniać, zagęszcza się i uwalnia gest, który, mimo pozornej abstrakcji, pozwala wyłonić portret Warhola. Masa granatowo-niebieska przywołuje rozpoznawalną sylwetkę jego włosów, podczas gdy błyski czerwieni, bieli i błękitu rekonstrukują strefy światła na twarzy. Nic nie jest dosłownie przedstawione, ale wszystko jest dostrzegalne: Hasch nie przedstawia Warhola, uchwytuje jego obecność, jakby twarz wyłaniała się z samego ruchu malarstwa.
Całość tworzy dzieło napięte między pamięcią a działaniem, strukturą a impulsem. Hasch kształtuje własny język, czerpiący z wielkich postaci, które naznaczyły historię sztuki, ale zawsze reinterpretowany przez żywą gestykulację i głęboko współczesną wrażliwość. Dzieło, w którym hołd i dekonstrukcja łączą się, przywracając Warholowi nową, pulsującą i niemal instynktowną energię.
