Hans Hartung (1904-1989) - L-14A-1974 - NO RESERVE





| € 420 | ||
|---|---|---|
| € 400 | ||
| € 190 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 125441
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Hartung, L-14A-1974, litografia w limitowanej edycji z 1974 roku na papierze Rives (rozmiar druku 56×76 cm, papier 75×105 cm), ręcznie podpisana, edycja 70, urodzony w Niemczech, waga 0,2 kg, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
O ODRUKU
- Litografia na papierze Rives.
- Rozmiar wydruku: 56x76, rozmiar papieru: 75x105
- Prace pochodzą z kolekcji Silvia Noto, która była odpowiedzialna za dystrybucję i konserwację edycji wydanych przez Erker Presse.
- Dostarczono w perfekcyjnym opakowaniu i z ubezpieczeniem przesyłki międzynarodowej.
Brak minimalnej ceny!
O ARTYŚCIE
Hans Hartung, (Lipsk, 1904 – Antibes, 1989)
Hans Hartung był malarzem urodzonym w Niemczech i czołową postacią abstrakcyjnej sztuki XX wieku, szczególnie związaną z Art Informel i ekspresjonizmem abstrakcyjnym w Europie. Urodzony w Lipsku w Niemczech, Hartung od młodości wykazywał zainteresowanie sztuką i fotografią, eksperymentując z ekspresyjnymi liniami i dynamicznymi kompozycjami. Studiował w akademiach sztuk w Lipsku, Dreźnie i Monachium, gdzie był inspirowany nowoczesnymi ruchami takimi jak kubizm i ekspresjonizm.
Zmuszony do emigracji przez rosnącą siłę nazizmu, Hartung osiedlił się we Francji w latach trzydziestych i później został obywatelem Francji. Podczas II wojny światowej wstąpił do Legii Cudzoziemskiej i został poważnie ranny, w wyniku czego doszło do amputacji jednej nogi — doświadczenie to głęboko naznaczyło jego życie i światopogląd artystyczny.
Hartung jest najlepiej znany z gestualnej abstrakcji, charakteryzującej się energetycznymi pociągnięciami pędzla, zadrapanymi liniami i wyraźnymi kontrastami kolorów. Opracował innowacyjne techniki, używając narzędzi takich jak grabie, gałęzie i pistolety natryskowe, aby tworzyć spontaniczne i rytmiczne kompozycje. Jego prace kładły nacisk na ruch, emocje i sam fizyczny akt malowania, a nie na przedstawienie.
Wśród jego najważniejszych osiągnięć była Główna nagroda za malarstwo na Biennale w Wenecji w 1960 roku, jedno z najwyższych wyróżnień w sztuce współczesnej. Jego prace znajdują się w czołowych muzeach na całym świecie, w tym w Centre Pompidou i Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Dziedzictwo Hartunga pozostaje kluczowe dla rozwoju powojennego malarstwa abstrakcyjnego.
Historie sprzedawców
O ODRUKU
- Litografia na papierze Rives.
- Rozmiar wydruku: 56x76, rozmiar papieru: 75x105
- Prace pochodzą z kolekcji Silvia Noto, która była odpowiedzialna za dystrybucję i konserwację edycji wydanych przez Erker Presse.
- Dostarczono w perfekcyjnym opakowaniu i z ubezpieczeniem przesyłki międzynarodowej.
Brak minimalnej ceny!
O ARTYŚCIE
Hans Hartung, (Lipsk, 1904 – Antibes, 1989)
Hans Hartung był malarzem urodzonym w Niemczech i czołową postacią abstrakcyjnej sztuki XX wieku, szczególnie związaną z Art Informel i ekspresjonizmem abstrakcyjnym w Europie. Urodzony w Lipsku w Niemczech, Hartung od młodości wykazywał zainteresowanie sztuką i fotografią, eksperymentując z ekspresyjnymi liniami i dynamicznymi kompozycjami. Studiował w akademiach sztuk w Lipsku, Dreźnie i Monachium, gdzie był inspirowany nowoczesnymi ruchami takimi jak kubizm i ekspresjonizm.
Zmuszony do emigracji przez rosnącą siłę nazizmu, Hartung osiedlił się we Francji w latach trzydziestych i później został obywatelem Francji. Podczas II wojny światowej wstąpił do Legii Cudzoziemskiej i został poważnie ranny, w wyniku czego doszło do amputacji jednej nogi — doświadczenie to głęboko naznaczyło jego życie i światopogląd artystyczny.
Hartung jest najlepiej znany z gestualnej abstrakcji, charakteryzującej się energetycznymi pociągnięciami pędzla, zadrapanymi liniami i wyraźnymi kontrastami kolorów. Opracował innowacyjne techniki, używając narzędzi takich jak grabie, gałęzie i pistolety natryskowe, aby tworzyć spontaniczne i rytmiczne kompozycje. Jego prace kładły nacisk na ruch, emocje i sam fizyczny akt malowania, a nie na przedstawienie.
Wśród jego najważniejszych osiągnięć była Główna nagroda za malarstwo na Biennale w Wenecji w 1960 roku, jedno z najwyższych wyróżnień w sztuce współczesnej. Jego prace znajdują się w czołowych muzeach na całym świecie, w tym w Centre Pompidou i Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Dziedzictwo Hartunga pozostaje kluczowe dla rozwoju powojennego malarstwa abstrakcyjnego.

