Bengt Lindström (1925-2008) - The Faces

Bardzo piękny wydruk na niezwykle cienkim, ręcznie czerpanym papierze.
BENGT LINDSTRÖM.
Nr 4/100
Podpisane ołówkiem.
Bardzo ograniczona edycja.

Bengt Karl Erik Lindström (3 września 1925 – 29 stycznia 2008) jest ważnym szwedzkim artystą plastykiem, często zaliczanym do ruchu CoBrA. Jest jednym z najsłynniejszych współczesnych szwedzkich artystów, o charakterystycznym stylu flamboyantnych, intensywnych kolorów i surowych kompozycji namalowanych grubą materią na płótnie, często przedstawiających zniekształcone, udręczone postaci.

Lindström urodził się w 1925 roku w Storsjö kapell, Härjedalen, Szwecja. W 1944 przeniósł się do Sztokholmu, aby tam studiować u szwedzkiego malarza Isaaca Grünewalda.
W 1948 roku wyjechał do Francji, aby w Paryżu doskonalić się u ówczesnych czołowych artystów, takich jak André Lhote i Fernand Léger.
Pozostał we Francji, w Savigny-sur-Orge, przez resztę swojej kariery artystycznej, ale od czasu do czasu wracał do Sundsvall.

Lindström prawdopodobnie jest najbardziej znany z jego monumentalnych osiągnięć w postaci murali i kolorowych rzeźb. Jednym z jego najsłynniejszych dzieł jest rzeźba Y przy lotnisku Midlanda na północ od Sundsvall, Szwecja. Lindström – rzeźba.

Bengt Lindström miał swoją pierwszą wystawę solową w Szwecji w 1954 roku w Gummessons Art Salon.
W latach pięćdziesiątych nawiązał kontakt z grupą Cobra we Francji. Ta grupa pracowała kolorem jako głównym środkiem wyrazu, co Lindstrom włączył do swojej późniejszej sztuki.
Jednak zwykle czerpał inspirację z nordyckiej mitologii, okresu wikingów i sztuki ludowej z różnych krajów, kontynentów i epok. W jego malarstwie istota, – zwierzę, potwór, człowiek czy bóg – często pojawia się zupełnie niespodziewanie z materii. Kształtowanie, uosobienie tworzy ostateczny etap tworzenia, podobnie jak w opowieściach z Księgi Rodzaju.
Płomienna pasja i czarodziejska moc jego twórczości, której znaczenie wyłania się na skraju niespodziewanego, podświadomości, przywołują nas z powrotem do początku czasów. Jak w mitach, malarstwo jego odzwierciedla jednak także najgłębsze mechanizmy rządzące ludzkim umysłem. Kolory, zlewająca się masa i przestrzenie tworzą kontrasty, które także między sobą współgrają, tak jak duch od najwcześniejszych początków bawił się: wielkimi przeciwnościami, by objąć świat.