Santicri - Icon Made of Us, Tour Eiffel






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 20 | ||
|---|---|---|
| € 15 | ||
| € 10 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 125192
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ograniczona edycja, ręcznie podpisana druk cyfrowy Santicri we współpracy z Louis Dourand, Icon Made of Us, Tour Eiffel, 60 × 42 cm, 2025, edycja x/100, wyprodukowany we Włoszech przez Galleria.
Opis od sprzedawcy
Ta druk powstał z współpracy między Santicri a francuskim artystą Louisem Dourandem, spotkaniem artystycznym łączącym dwa języki wizualne w jeden kierunek ekspresji. Dzieło przedstawia wieżę Eiffla, składającą się z wielu stylizowanych postaci, podkreślając, że ikony nie istnieją bez ludzi, mody i kultury popularnej, które je napędzają w czasie. Synergia między Santicri a Dourandem tworzy silną syntezę wzrokową, hołd dla tożsamości zbiorowej, która nadaje kształt symbolom historii."}orrectness to Python? It's just JSON. Good. } should end. Wait inner quotes ok. Ensure Polish accents. done. }} (final) Actually ensure only one closing }. We have single object. Good. Ensure Polish diacritics.
Podziękowania i udział
Santicri wystawił swoje prace w prestiżowych kontekstach międzynarodowych. W 2022 roku zaprezentował swoje dzieła w Palazzo Grillo w Genui, podczas gdy w 2023 roku wziął udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, umacniając swoją widoczność na skalę globalną.
W 2024 roku został uznany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów przez Artmayeur, jedną z najbardziej wpływowych platform na świecie sztuki. W tym samym roku jego nazwisko trafiło do rankingu trzech najczęściej poszukiwanych artystów na Catawiki, potwierdzając rosnącą wartość jego artystycznej i kolekcjonerskiej kariery.
Szczegóły dzieła
Technika: Giclée
Wymiary: 60x42 cm
Certyfikat autentyczności: podpisany ręcznie
Edizione: x/100
Numer seryjny wysłany jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło jest wysyłane zwinięte w rurę kartonową.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
Artysta
W 2024 roku Santicri wyróżnił się jako jeden z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, zajmując miejsce obok takich nazwisk jak Kaws i Banksy. Jego sztuka jest rozpoznawalna w ekskluzywnym kręgu, który obejmuje marki prestiżowe, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent, który nie tylko wyróżnia się wartością artystyczną, ale także stanowi jedną z najbardziej obiecujących okazji inwestycyjnych w tym roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, Santicri przeszedł drogę od studiów Geometrii i Architektury, a następnie współpracował z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. To doświadczenie rozbudziło jego pragnienie wyrazu twórczego, co skłoniło go do wypracowania unikalnego i rozpoznawalnego stylu.
Jego dzieła są poszukiwane na całym świecie, z aktywnymi współpracami w włoskich i europejskich galeriach sztuki. Sztuka Santicri, obejmująca street art, pop art i sztukę współczesną, wyróżnia się zdolnością do reinterpretacji ikon i symboli naszej epoki za pomocą innowacyjnej estetyki i silnego efektu wizualnego.
Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekładać na obrazy mój sposób postrzegania świata, reinterpretując otaczające mnie rzeczy za pomocą designu, który odzwierciedla czasy nowoczesne: jest efektowny, zapadający w pamięć i pełen znaczenia.
Ta druk powstał z współpracy między Santicri a francuskim artystą Louisem Dourandem, spotkaniem artystycznym łączącym dwa języki wizualne w jeden kierunek ekspresji. Dzieło przedstawia wieżę Eiffla, składającą się z wielu stylizowanych postaci, podkreślając, że ikony nie istnieją bez ludzi, mody i kultury popularnej, które je napędzają w czasie. Synergia między Santicri a Dourandem tworzy silną syntezę wzrokową, hołd dla tożsamości zbiorowej, która nadaje kształt symbolom historii."}orrectness to Python? It's just JSON. Good. } should end. Wait inner quotes ok. Ensure Polish accents. done. }} (final) Actually ensure only one closing }. We have single object. Good. Ensure Polish diacritics.
Podziękowania i udział
Santicri wystawił swoje prace w prestiżowych kontekstach międzynarodowych. W 2022 roku zaprezentował swoje dzieła w Palazzo Grillo w Genui, podczas gdy w 2023 roku wziął udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, umacniając swoją widoczność na skalę globalną.
W 2024 roku został uznany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów przez Artmayeur, jedną z najbardziej wpływowych platform na świecie sztuki. W tym samym roku jego nazwisko trafiło do rankingu trzech najczęściej poszukiwanych artystów na Catawiki, potwierdzając rosnącą wartość jego artystycznej i kolekcjonerskiej kariery.
Szczegóły dzieła
Technika: Giclée
Wymiary: 60x42 cm
Certyfikat autentyczności: podpisany ręcznie
Edizione: x/100
Numer seryjny wysłany jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło jest wysyłane zwinięte w rurę kartonową.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
Artysta
W 2024 roku Santicri wyróżnił się jako jeden z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, zajmując miejsce obok takich nazwisk jak Kaws i Banksy. Jego sztuka jest rozpoznawalna w ekskluzywnym kręgu, który obejmuje marki prestiżowe, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent, który nie tylko wyróżnia się wartością artystyczną, ale także stanowi jedną z najbardziej obiecujących okazji inwestycyjnych w tym roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, Santicri przeszedł drogę od studiów Geometrii i Architektury, a następnie współpracował z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. To doświadczenie rozbudziło jego pragnienie wyrazu twórczego, co skłoniło go do wypracowania unikalnego i rozpoznawalnego stylu.
Jego dzieła są poszukiwane na całym świecie, z aktywnymi współpracami w włoskich i europejskich galeriach sztuki. Sztuka Santicri, obejmująca street art, pop art i sztukę współczesną, wyróżnia się zdolnością do reinterpretacji ikon i symboli naszej epoki za pomocą innowacyjnej estetyki i silnego efektu wizualnego.
Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekładać na obrazy mój sposób postrzegania świata, reinterpretując otaczające mnie rzeczy za pomocą designu, który odzwierciedla czasy nowoczesne: jest efektowny, zapadający w pamięć i pełen znaczenia.
