Lluís Domingo Abelló (1917) - Tierra de luz

Pictura Subastas przedstawia to wspaniałe dzieło sztuki należące do Domingo Abelló, które ukazuje siłę i żywotność natury pod intensnym światłem, przekazując bezpośrednie i emocjonalne połączenie z krajobrazem i energią ziemi. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

· Wymiary pracy: 46x55x1 cm.
· Olej na papierze, podpisany ręcznie przez artystę w lewym dolnym rogu, Domingo Abelló.
Przedmiot znajduje się w dobrym stanie zachowania.

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.

Ważna uwaga: dołączone fotografie stanowią integralną część opisu partii.

Obrazek zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić jego ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego pakowania, jak i sam transport.
Wysyłka zostanie zrealizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Dostępne wysyłki na skalę międzynarodową.



Ten obraz rozpościera się jako potężny i jasny widok na krajobraz, gdzie przyroda ukazuje się z niemal prymitywną energią. Horyzont otwiera się w kolejnych warstwach terenu i rzeźby, prowadząc wzrok od roślinności pierwszego planu aż do formacji skalnych, które dominują w oddali. Cały zestaw przekazuje poczucie przestrzeni i bezpośredniego kontaktu z ziemią, jakby pejzaż ukazywał się bez filtrów, w stanie najbardziej esencjonalnym.
Niebo zajmuje kluczowe miejsce w kompozycji i narzuca się swoją intensywną i otulającą obecnością. Jego odcienie złota i żółci tworzą ciepłą, prawie palącą atmosferę, która obmywa cały dolny krajobraz. Światło nie jest miękkie ani dyskretne, lecz zdecydowane i dominujące, tworząc wyraźny kontrast z zielenią i błękitami terenu. Ta relacja między niebem a ziemią wzmacnia poczucie otwartej przestrzeni, żywej i naładowanej energią.
W środkowej części obrazu formacje skalne wyrastają mocno i z charakterem. Nie wyglądają jak sztywne elementy, lecz jak masy organiczne, które wydają się być ukształtowane przez czas i żywioły. Ich nieregularne kontury i zmiany koloru sugerują erozję, historię i trwałość, pełniąc funkcję kotwicy wizualnej, która równoważy intensywność chromatyczną nieba.
Pierwszy plan dominuje gęsta i żywa roślinność, składająca się z krzewów i zielonych form, które nakładają się na siebie i splatają. Te elementy nadają głębię i bliskość, zapraszając widza do wizualnego zagłębienia się w krajobraz. Zieleń nie jest jednolita, lecz zróżnicowana i dynamiczna, przekazując wrażenie żyznego otoczenia w ciągłym rozwoju.
Scena nie ma na celu opisywać konkretnego miejsca, lecz przywołać sensoryczne doświadczenie krajobrazu. Wszystko wydaje się poruszać powoli pod intensywnym światłem: powietrze, roślinność, nawet skały wydają się drgać. Obraz przekazuje bezpośrednią i fizyczną emocję, bliższą przeżyciu niż odległej obserwacji, jakby widz mógł poczuć ciepło, zapach ziemi i ogrom przestrzeni.
Ogólnie rzecz biorąc, dzieło oferuje intensywną i ekspresyjną interpretację natury, w której światło, kolor i kształt splatają się, aby przekazać siłę, witalność i głębokie połączenie z krajobrazem w jego najbardziej esencjonalnym stanie.