Poplea (XX) - Cinétique 3 en 1 triptique Olympia Manet (2000)






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
| € 110 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 125661
Doskonała ocena na Trustpilot.
Poplea (XX) prezentuje Cinétique 3 w 1 triptyk Olympia Manet (2000), sygnowane dzieło techniką mieszana, edycja limitowana, Francja, 53 cm wysokości i 73 cm szerokości, masa 2 kg, powstałe w 2024, sprzedawane z ramą i w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Za pseudonimem PopLéa kryje się utalentowana artystka, absolwentka studiów magisterskich z historii sztuki na Uniwersytecie Panthéon-Sorbonne w Paryżu. O jego uznaniu w środowisku artystycznym świadczy regularna współpraca z prestiżowym magazynem Connaissance des Arts.
Ten format prac jest oferowany w międzynarodowych galeriach w cenie 5400 euro. PopLéa, aby zachować swoją popularność, na razie utrzymuje swoją tożsamość w tajemnicy, ale pewnego dnia ją ujawni, dzięki czemu jej dzieła będą jeszcze cenniejsze i bardziej pożądane.
Licytowanie tego dzieła oznacza nie tylko nabycie unikalnego i wyjątkowego dzieła sztuki, ale także inwestycję w uznanego i obiecującego artystę.
To kinetyczne dzieło jest odważnym spotkaniem dwóch wizji Napoleona, łączących tradycję z nowoczesnością. Z jednej strony przedstawia malowidło z epoki przedstawiające Napoleona na koniu, w całej okazałości i klasycyzmie, które charakteryzują historyczne portrety cesarza.
Z drugiej strony odkrywamy współczesną i wywrotową interpretację Banksy'ego, ponownie ukazując postać Napoleona poprzez jego prowokacyjny styl i ironiczny akcent. Te dwa wszechświaty, choć się uzupełniają, nakładają się na siebie i splatają w uderzającej grze wizualnej, dając początek dziełu, które jest jednocześnie poetyckie, dynamiczne i zdecydowanie aktualne.
Dialog między historią a nowoczesnością zachęca widza do refleksji nad ewolucją symboli i mitów, jednocześnie składając hołd ponadczasowemu wpływowi tej ikonicznej postaci.
Uprawiam agamograf: Termin Agamograf pochodzi od artysty Yaacova Gibsteina, znanego jako „Agam”. Ten izraelski artysta wizualny osiedlił się we Francji w latach pięćdziesiątych XX wieku i jest częścią ruchu sztuki kinetycznej. Ogólnie rzecz biorąc, sztukę kinetyczną charakteryzują prace Yaacova Gibsteina, w których ruch wywołany jest przez elementy naturalne lub mechanizmy, co prowadzi do podejścia odwróconego. W jego pracach to ruch widza inicjuje ruch w dziele, co oznacza, że w zależności od miejsca, w którym się znajdziemy, nie dostrzeżemy tego samego. Jego prace imponują precyzją i estetyką; nie pomija żadnego szczegółu i montuje obraz do godziny 20:00, wykonuje wydruk w jakości muzealnej dwóch różnych zdjęć i scala je w formie wymyślonej przez siebie, po zakończeniu pracy wysyła ją do kabiny lakierniczej, aby zabezpieczyć ją przed promieniami UV.
Ta praca sprzedawana jest oprawiona, ręcznie podpisana, gotowa do zawieszenia. Transport obejmuje ubezpieczenie zawarte w skrzyniach transportowych 4x4, dzięki czemu nie ponosisz żadnego ryzyka.
Miłej licytacji!
Za pseudonimem PopLéa kryje się utalentowana artystka, absolwentka studiów magisterskich z historii sztuki na Uniwersytecie Panthéon-Sorbonne w Paryżu. O jego uznaniu w środowisku artystycznym świadczy regularna współpraca z prestiżowym magazynem Connaissance des Arts.
Ten format prac jest oferowany w międzynarodowych galeriach w cenie 5400 euro. PopLéa, aby zachować swoją popularność, na razie utrzymuje swoją tożsamość w tajemnicy, ale pewnego dnia ją ujawni, dzięki czemu jej dzieła będą jeszcze cenniejsze i bardziej pożądane.
Licytowanie tego dzieła oznacza nie tylko nabycie unikalnego i wyjątkowego dzieła sztuki, ale także inwestycję w uznanego i obiecującego artystę.
To kinetyczne dzieło jest odważnym spotkaniem dwóch wizji Napoleona, łączących tradycję z nowoczesnością. Z jednej strony przedstawia malowidło z epoki przedstawiające Napoleona na koniu, w całej okazałości i klasycyzmie, które charakteryzują historyczne portrety cesarza.
Z drugiej strony odkrywamy współczesną i wywrotową interpretację Banksy'ego, ponownie ukazując postać Napoleona poprzez jego prowokacyjny styl i ironiczny akcent. Te dwa wszechświaty, choć się uzupełniają, nakładają się na siebie i splatają w uderzającej grze wizualnej, dając początek dziełu, które jest jednocześnie poetyckie, dynamiczne i zdecydowanie aktualne.
Dialog między historią a nowoczesnością zachęca widza do refleksji nad ewolucją symboli i mitów, jednocześnie składając hołd ponadczasowemu wpływowi tej ikonicznej postaci.
Uprawiam agamograf: Termin Agamograf pochodzi od artysty Yaacova Gibsteina, znanego jako „Agam”. Ten izraelski artysta wizualny osiedlił się we Francji w latach pięćdziesiątych XX wieku i jest częścią ruchu sztuki kinetycznej. Ogólnie rzecz biorąc, sztukę kinetyczną charakteryzują prace Yaacova Gibsteina, w których ruch wywołany jest przez elementy naturalne lub mechanizmy, co prowadzi do podejścia odwróconego. W jego pracach to ruch widza inicjuje ruch w dziele, co oznacza, że w zależności od miejsca, w którym się znajdziemy, nie dostrzeżemy tego samego. Jego prace imponują precyzją i estetyką; nie pomija żadnego szczegółu i montuje obraz do godziny 20:00, wykonuje wydruk w jakości muzealnej dwóch różnych zdjęć i scala je w formie wymyślonej przez siebie, po zakończeniu pracy wysyła ją do kabiny lakierniczej, aby zabezpieczyć ją przed promieniami UV.
Ta praca sprzedawana jest oprawiona, ręcznie podpisana, gotowa do zawieszenia. Transport obejmuje ubezpieczenie zawarte w skrzyniach transportowych 4x4, dzięki czemu nie ponosisz żadnego ryzyka.
Miłej licytacji!
