Dikhotomy - Formal Rebellion - No Reserve - Unique Edition

● Ekskluzywna unikalna edycja (1/1) – druk Giclée na płótnie bawełnianym o gramaturze 350 g/m², pełny rozmiar 50 × 70 cm.
Sam obraz ma wymiary 40 × 60 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów z każdej strony, co pozwala na czyste, profesjonalne zamocowanie bez przycinania dzieła. Idealny do oprawy lub rozciągnięcia. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera stemplowany pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).

"Ten portret łączy surowy autorytet klasycznej portretystyki, by go zakłócić poprzez bezpośredni, niewygodny i precyzyjnie wyważony gest. Twarz pozostaje opanowana i niemal akademicka, podczas gdy ręka wprowadza celowy przełom w wizualnej etykiecie."

Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także wydrukowaną kartę podpisaną ręcznie oraz ekskluzywne certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.

● Bezpieczne i przyjazne dla środowiska opakowanie – starannie zwinięte w tekturową tubę nadającą się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia są przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.

O artyście
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Szkolony w zakresie projektowania reklamowego, rozpoczął swoją karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł na ilustrację mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.

● O projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, wizualną ironią i krytyką kulturową, prowokując zarówno refleksję, jak i rozbawienie.

Każde dzieło jest wynikiem twórczego starcia między ręcznie wykonwaną obróbką cyfrową a narzędziami wspomaganymi sztuczną inteligencją (midjourney i recraft), łączącymi człowieka i technologię. Zainspirowane pop artem i sztuką miejską, Dikhotomy jest celową parodią świata sztuki i zaproszeniem do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.

Najważniejsze

— Potwierdzono solo wystawę w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), od 1 maja do 28 września 2025 roku.

Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, od 25 do 28 października 2025 roku.

Jego ilustracja „Jestem Jezusem” została umieszczona na okładce polskiego wydania Newsweeka, co dodatkowo podkreśliło jego międzynarodowy zasięg.

Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z wnętrzarskimi i koncept store'ami w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.


Inspiracja: klasyczny portret, styl starych mistrzów, portret sztuki pięknej, współczesny klasycyzm, remiks historii sztuki, wizualna prowokacja, nowoczesny barok, neoklasyczna sztuka, sztuka edytorialna, estetyka muzealna, ironiczny portret, sztuka satyryczna, portret buntowniczy, wyrafinowany bunt, wizualna ironia, sztuka z charakterem, portret koncepcyjny, symbolika gestu, kontrolowana buntowniczość, cicha protest, sztuka i prowokacja, nowoczesna ikonografia, sztuka figuratywna, współczesna sztuka piękna, styl magazynu sztuki, malarska faktura, światłocień, dramatyczny portret, odniesienie historyczne, podważanie sztuki, muzealne inspiracje, gotowa do wystawienia sztuka, kuratorska estetyka, formalna kompozycja, wizualne napięcie, klasyczna technika, współczesny gest, ironiczny klasycyzm, odważny portret, sztuka narracyjna, ekspresyjny realizm, emocjonalne powściągnięcie, kulturowy kontrast, ponadczasowy portret, nowoczesny zwrot w sztuce, bunt sztuki, wizualne oświadczenie, sztuka piękna koncepcyjna, malarsko–realistyczny realizm, dialog sztuki, konflikt estetyczny, opowiadanie wizualne, ironiczna elegancja, wyrafinowana obelga, zrównoważona agresja, subtelna prowokacja, satyra sztuki, historyczny remiks, muzealne buntownictwo, współczesna figuratywna sztuka, kultura wizualna, krytyka sztuki, gest symboliczny, psychologia portretu, edytorial sztuki pięknej, ironia w sztuce, klasyczne zakłócenie, malarskie detale, wpływ renesansu, inspirowane Caravaggim, wpływy Rembrandta, nawiązanie do Velázqueza, energia Goi, portret barokowy