Ferdinando Silvani (1823-1899) - Paesaggio Montano

autor

Ferdinando Silvani (1823-1899) włoski malarz i grawer. Urodzony w Parmie, wyróżnił się jako jedną z najbardziej wpływowych postaci Akademii Sztuk Pięknych w swoim mieście, gdzie doskonalił niezwykle wyjątkową umiejętność techniczną zarówno w malarstwie, jak i w grawerunku. To właśnie ta umiejętność to właśnie ta ostatnia ugruntowała go w oczach współczesnych: jego zdolność do przenoszenia dzieł wielkich mistrzów, w szczególności Correggia, na miedziane płyty o niezwykłej subtelności pozwoliła mu szerzyć piękno sztuki parmense po całej Europie. Nie ograniczał się jednak do samej reprodukcji, ponieważ jego oryginalna twórczość malarska odzwierciedlała równowagę między kompozycją akademicką a romantyczną inspiracją, napędzaną głębokim rygorem formalnym i bardzo starannie wyregulowaną wrażliwością barwną.

Obok świętych postaci i portretów Silvani wykazał szczególną upodobanie do pejzaży, znajdując w majestatycznych scenach górskich i sugestywnych widokach Wenecji tematy idealne do wyrażenia swojej atmosferycznej wrażliwości. Wenecja, ze swoimi odbiciami i zmiennym światłem, dała artyście impuls do eksperymentowania z tonalnymi wariacjami o rzadkiej elegancji, podczas gdy szczyty alpejskie stały się teatrem bardziej surowej i uroczystej kontemplacji natury. Zmarł w 1899 roku.

Opis

„Górski pejzaż”, olej na panelu, 28×32 cm z ramą, 10×14 cm sam panel, podpisany w dolnym lewym rogu, datowany na ostatni kwartal XIX wieku.

Widz zostaje wezwany do zwrócenia wzroku ku alpejskim szczytom, kontemplując chwilę absolutnej bujnej ciszy. Motywem dominuje typowa chata z drewna i kamienia, położona na górskiej łące o odcieniach zieleni i brązów, która stanowi wizualny i ludzki punkt centralny w imponującej naturze. Za budynkiem wznosi się majestatyczny łańcuch górski, którego skaliste i poszarpane ściany wypełniają kompozycję poczuciem pionowości i powagi. Artysta organizuje przestrzeń, dzieląc płótno między materialną konkretnność pierwszego planu a atmosferyczną wyobraźnią szczytów, gdzie ziemia i niebo zdają się niemal zlewać w czystym świetle wysokiej strefy.

Pod kątem technicznym obraz ukazuje niezwykle matericzną i żywą fakturę malarską, daleką od analitycznego rygoru, który charakteryzował jego słynne ryty. Gra kolorów opiera się na skutecznym kontraście między ciepłymi, ziemistymi tonami chaty górskiej a brudnymi bielami, odcieniami szarości i błękitnawymi refleksami skał, nakładanymi pewnymi, pewnymi pociągnięciami, które oddają porowatość kamienia i świeżość powietrza górskiego. Ta sztuka jest głęboko emblemata dla twórczości Silvani, motywy górskie stanowią jeden z jego ulubionych tematów. Wybór tabliczki o małym formacie potwierdza nastawienie mistrza parmense do malarstwa en plein air, praktyki, która pozwalała mu natychmiastowo przekładać romantyczną inspirację i atmosferyczną wrażliwość, uświęcając krajobraz dzięki doskonałemu równowadze między formą a uczuciem. Obraz o pięknej i świeżej realizacji malarskiej, przyjemny efekt estetyczny.

Raport stanu

Dobra, niemal doskonała kondycja ogólna. Dzieło zachowane w całości, w każdej części z żywą kolorystyką i wyraźnymi pociągnięciami pędzla. Rama wliczona gratis.

Wysyłka śledzona i ubezpieczona z odpowiednim opakowaniem.