Victoria Fernandez (XX) - Lupino






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
| € 50 | ||
|---|---|---|
| € 40 | ||
| € 35 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126253
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lupino, 2022 olej na płótnie w surrealizmie, Hiszpania, 69 cm wysokości 50 cm szerokości, ręcznie podpisany, edycja oryginalna, w dobrym stanie, sprzedawane bezpośrednio od artysty.
Opis od sprzedawcy
Dzieło przedstawia kobietę wyłaniającą się częściowo z powierzchni wodnej, na otwartym i cichym krajobzie, który nawiązuje do geografii mentalnej i bezczasowej. Ciało, zawieszone między pojawieniem się a zniknięciem, tworzy grę refleksów, która wzmacnia ideę dualizmu, tożsamości i świadomości.
Najpotężniejszym elementem kompozycji jest roślinna konstrukcja wieńcząca głowę postaci, organiczna forma w intensywnym kolorze magenty, która pełni funkcję symbolu wzrostu, pamięci i związku z naturą. Ten wolumen kontrastuje ze spokojem twarzy i ziemistą paletą otoczenia, wywołując poetyckie napięcie między introspekcją a życiem.
Atmosfera jest powściągliwa i kontemplacyjna, z miękkim światłem otaczającym scenę i podkreślającym poczucie spokoju. Zastosowanie odbicia w wodzie wprowadza symboliczny wymiar związany z introspekcją oraz dialogiem między tym, co widoczne, a tym, co ukryte.
Dzieło wpisuje się w współczesny surrealizm figuratywny, w którym precyzyjna figuracja współistnieje z elementami symbolicznymi i sennymi. Technika olejna na płótnie wnosi głębię barwy i namacalną obecność, które intensyfikują doznania wizualne i emocjonalne dzieła.
Victoria Fernández (uczennica artysty Matias Roig) mieszka w Patagonii, w Argentynie, gdzie rozwija swoją produkcję malarską ze swojego atelier, w ścisłym związku z krajobrazem, ciszą i wymiarem symbolicznym natury. Jej codzienne otoczenie bezpośrednio wpływa na atmosferę introspektywną i poetycką jej dzieła, wzmacniając osobiste i współczesne spojrzenie w ramach symbolicznej figuracji.
Dzieło przedstawia kobietę wyłaniającą się częściowo z powierzchni wodnej, na otwartym i cichym krajobzie, który nawiązuje do geografii mentalnej i bezczasowej. Ciało, zawieszone między pojawieniem się a zniknięciem, tworzy grę refleksów, która wzmacnia ideę dualizmu, tożsamości i świadomości.
Najpotężniejszym elementem kompozycji jest roślinna konstrukcja wieńcząca głowę postaci, organiczna forma w intensywnym kolorze magenty, która pełni funkcję symbolu wzrostu, pamięci i związku z naturą. Ten wolumen kontrastuje ze spokojem twarzy i ziemistą paletą otoczenia, wywołując poetyckie napięcie między introspekcją a życiem.
Atmosfera jest powściągliwa i kontemplacyjna, z miękkim światłem otaczającym scenę i podkreślającym poczucie spokoju. Zastosowanie odbicia w wodzie wprowadza symboliczny wymiar związany z introspekcją oraz dialogiem między tym, co widoczne, a tym, co ukryte.
Dzieło wpisuje się w współczesny surrealizm figuratywny, w którym precyzyjna figuracja współistnieje z elementami symbolicznymi i sennymi. Technika olejna na płótnie wnosi głębię barwy i namacalną obecność, które intensyfikują doznania wizualne i emocjonalne dzieła.
Victoria Fernández (uczennica artysty Matias Roig) mieszka w Patagonii, w Argentynie, gdzie rozwija swoją produkcję malarską ze swojego atelier, w ścisłym związku z krajobrazem, ciszą i wymiarem symbolicznym natury. Jej codzienne otoczenie bezpośrednio wpływa na atmosferę introspektywną i poetycką jej dzieła, wzmacniając osobiste i współczesne spojrzenie w ramach symbolicznej figuracji.
