ARTCO - Celebration Time

- Numerowana 02/100
Certyfikat autentyczności
- Podpisane "Label ARTCO X SKE "

Label ARTCO x SKE

„Celebration Time” to współczesne dzieło muralne będące wynikiem współpracy między Label ARTCO a artystą SKE.
To dzieło składa hołd, z odważnym artystycznym ukłonem, kultowemu Oyster Perpetual Celebration, zaprezentowanemu w 2023 roku przez Rolex — jednemu z najbardziej śmiałych i artystycznych modeli w historii marki.

Jego tarcza w kolorze turkusowo-niebieskim, ożywiona kolorowymi bąbelkami, od razu przyciąga wzrok i staje się prawdziwym miejscem ekspresji artystycznej. Bąbelki kojarzą się z fragmentami popkultury, między światem Takashi Murakami a światem Yayoi Kusamy. Estetyka kawaii, radosna i bezkompromisowa, która z gracją wywraca do góry nogami tradycyjne kanony zegarmistrzostwa luksusowego.

Limitowana do 100 egzemplarzy, każdy zegar jest podpisany, ponumerowany i dostarczony z certyfikatem autentyczności.
To silne, ikoniczne i natychmiast rozpoznawalne dzieło, stworzone z myślą o kolekcjonerach sztuki współczesnej i popkultury.

Dzieło na styku sztuki, designu i luksusu.

Czas mija. Ikona staje się sztuką.

Zegar z metalu i szkła, w pełni funkcjonalny, z wyświetlaczem daty, ultra cichy mechanizm. Podświetlany wyświetlacz w półmroku. Mocowanie na ścianę. Średnica 34 cm.

- Zaprojektowano przez ARTCO: Label ARTCO to label współpracy artystycznych na skrzyżowaniu pop artu, street artu i sztuki współczesnej.
On gromadzi artystów wokół wspólnie sygnowanych kreacji, projektowanych jako silne, graficzne i kulturowe dzieła, napędzane przez popkulturę, wyobraźnię zbiorową i kody współczesnego luksusu.

Każde dzieło powstaje w limitowanej edycji, przy wysokich wymaganiach dotyczących jakości, wykończenia i narracji, aby oferować sztukę dostępną, a zarazem pożądaną, zaprojektowaną dla dzisiejszych kolekcjonerów.

Na rynku sztuki, który przechodzi gwałtowne przemiany, Label ARTCO łamie tradycyjne schematy, strukturyzując współpracę jako pełnoprawny znak rozpoznawczy.
Tam, gdzie rynek często pozostaje sztywny, skoncentrowany na tym, co unikalne lub niedostępne, ARTCO proponuje dzieła czytelne, identyfikowalne i kulturowo silne, zgodne z ewolucją sposobów korzystania i oczekiwań.

Ta marka kieruje swoją ofertę do nowego pokolenia kolekcjonerów, inspirowanego designem, modą, kulturą popularną, luksusem i cyfrowością, którzy poszukują większego sensu, większej bliskości i spójności w samym akcie kolekcjonowania, nie rezygnując z wysokich wymagań artystycznych.

Poprzez tworzenie mostów między sztuką współczesną, kulturą popularną a estetyką luksusu, Label ARTCO towarzyszy i ucieleśnia obecne zmiany na rynku sztuki, proponując wizję bardziej otwartą, bardziej żywą i zdecydowanie współczesną w tworzeniu sztuki.

- BIO ARTYSTA SKE :
SKE jest samoukiem francuskim artystą i osobowością wielozadaniową, który wychował się na kulturze lat 80/90, inspirując dużą część swoich prac artystycznych.

Nieustannie eksploruje nowe techniki: akrylowa, collage, pochoir, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne i wyraziste kompozycje, często na podwójnym poziomie interpretacji, łączą surową energię street artu z wizualnym wpływem pop artu.

Po wyjątkowym roku 2025, wartość SKE odnotowuje znaczący wzrost. Laureat pierwszej nagrody konkursu Urban Master (2023), a następnie wybrany Odkryciem roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany na artystę miesiąca przez galerię Opulence w październiku, a także miał okazję pojawić się w amerykańskim magazynie sztuki, co potwierdza jego uznanie na arenie międzynarodowej.

Jego prace były już eksponowane w miejscach o znaczeniu w Europie, w Stanach Zjednoczonych i w Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równolegle SKE również zyskuje na rynku dzieł cyfrowych, będąc dużym trendem ostatnich dwóch lat, co wzmacnia atrakcyjność jego twórczości wśród kolekcjonerów.

Ikony kultury popularnej, śmiałe grafiki i zabawy fakturami charakteryzują styl, który jest już nieodzowny.

SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto śledzić, aby rozpocząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.

Artiste Coté & Récompensé – Pop Art i Street Art Współczesny

UNIVERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Praca SKE wpisuje się w prestiżową linię dziedzictwa. W jej stylu widać wizualną skuteczność Keith Haringa i Andy Warhola, jednocześnie integrując subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka Le Rata. Jej dzieła tworzą pomost między epokami: reinterpretują klasyków, nie bojąc się odwracać Mona Lisy da Vinci, Dziewczynki z perłą Vermeera, Wielkiej Fali Hokusai czy zdekonstruowanych form Picassa, konfrontując je z nowoczesną estetyką miejską, bliską Mr Brainwash czy Kawsowi.

KULTURA POP i NOSTALGIA
Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Ukazuje uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Mickey czy Pinocchio, oraz symboliczną chciwością Pana Sknerusa. Wpływ gier, komiksów i Marvela jest wszechobecny: od świata Nintendo i legendarnej Gameboy, przez stworzenia Pokémon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), po superbohaterów z ekipy Marvela. SKE krystalizuje te wspomnienia niczym Daniel Arsham czy Takashi Murakami.

LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu czasami przypominającym Alec Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara sąsiaduje z logo gigantów luksusu i mody. Jego obrazy uchwycają estetykę „Hype”: można na nich spotkać świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) oraz haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjną zegarmistrzowską (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji, takich jak Coca Cola. To sztuka pełna życia, z teksturami wykończenia, które czasami przypominają lśniący efekt Jeffa Koonsa lub wielowarstwowość Richarda Orlinskiego.

To dzieło jest idealne do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do twojego wnętrza.