René Mels (1909-1977) - Composition abstraite chromatique

„Szanowni Klienci,”
Przesyłki są obecnie wysyłane z mojego zimowego miejsca wypoczynku, zawsze położonego w Europie. Dostawa zazwyczaj realizowana jest w ciągu 5 dni roboczych. Nie ma powodów do obaw dotyczących terminów. «


Artysta: René Mels (1909–1977) Ecole Belge
Kompozycja chromatyczna
Koniec lat 1960.
Technika: pastel i kredki na papierze.

Wymiary: 39 cm x 30 cm
Podpis: podpisano u dołu po prawej stronie « R. Mels »

Stan zachowania

Małe widoczne fały, ramka poukłada to wszystko.

Oprawa: Sprzedawane bez oprawy (Zdjęcia w ramie podane wyłącznie jako ilustracja)

Pochodzenie: rodzina artysty

Opis dzieła

Kompozycja chromatyczna, wykonana pod koniec lat 60., wiernie ilustru pełną dojrzałość artystyczną René Mels oraz jego głębokie zaangażowanie w abstrakcję opartą na kolorze i rytmie. Pozbawione wszelkich odniesień figuratywnych, dzieło opiera się na subtelnym dialogu między plamami kolorów a liniowymi interwencjami, które strukturyzują przestrzeń, nie zatrzymując jej jednak w miejscu.

Jasne odcienie — różowe, niebieskie, żółte, ochrowe i ciemniejsze akcenty — układają się w żywą strukturę, gdzie każdy kolor wydaje się odpowiadać innemu w płynnej i opanowanej dynamice. Pastel, nakładany pionowymi i poziomymi pociągnięciami, nadaje powierzchni miękką i welurową teksturę, podczas gdy kredka wzmacnia rytmiczną czytelność kompozycji. Całość świadczy o wyraźnym opanowaniu koloru, używanego jako autonomiczny język.

kontekst artystyczny

Pod koniec lat 1960. René Mels osiągnął fazę syntezy, która była szczególnie udana w jego drodze artystycznej. Po eksploracji figuracji i efektów światła w swoich pejzażach i akwarelach, skierował się ku abstrakcji, która jest jednocześnie konstruowana i liryczna, gdzie kolor staje się głównym nośnikiem wyrazu.
W kompozycji chromatycznej Mels osiąga niezwykłe połączenie precyzji plastycznej i wrażliwości emocjonalnej. Równowaga barwnych mas, transparentność pastelu i muzyczność rytmów wizualnych odzwierciedlają głęboką refleksję nad percepcją i rezonansami form. To dzieło w pełni wpisuje się w kontekst belgijskiej abstrakcji powojennej, jednocześnie wyrażając głęboko osobistą tożsamość plastyczną.

Rzadkie i autentyczne dzieło
* Oryginalna praca na papierze, podpisana w prawym dolnym rogu
Opracowana pod koniec lat 1960., w okresie pełnej dojrzałości artystycznej.
Bogata, świeża i jasna paleta barw
Zrównoważona kompozycja, łącząca strukturę i swobodę ruchu.
Bezpośrednie pochodzenie: rodzina artysty.

Część reprezentatywna badań René Mels nad kolorem jako elementem centralnym kompozycji.

Biografia René Melsa (1909–1977)
René Mels był wybitną postacią belgijskiego malarstwa i grafiki XX wieku. Urodził się w Herent-lez-Louvain, studiował w Akademii w Leuven, a następnie w Brukseli, zanim doskonalił swoje umiejętności w La Cambre. Jego twórczość, początkowo inspirowana ekspresjonizmem, stopniowo ewoluowała w kierunku strukturalnej i świetlistej abstrakcji, skupiającej się na relacjach między linią, kolorem a przestrzenią.
Członek aktywny Jeune Peinture belge oraz grupy Art Abstrait, brał udział w modernizacji belgijskiej sceny artystycznej powojennej. Jego działalność, oparta na rygorze formalnym połączonym z dużą wrażliwością poetycką, nieustannie eksploruje relacje między światłem, rytmem a emocją. René Mels odszedł w 1977 roku w Woluwe-Saint-Lambert, pozostawiając spójną, wymagającą i głęboko intensywną twórczość.

Wniosek
Dzieło chromatyczne wysokiej jakości, Composition chromatiques, wyróżnia się jako szczególnie udany przykład poszukiwań René Melsa w zakresie koloru, traktowanego jako uniwersalny język. Dzięki subtelnemu balansowi między konstrukcją a poetycką wolnością, silnie ilustruje dojrzałość i nowoczesność jego abstrakcji pod koniec lat 1960.