F. Baroni (XX) - Natura Morte





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 125857
Doskonała ocena na Trustpilot.
Natura Morte, olej na desce w Realizmie autorstwa F. Baroni (XX) z Włoch, 30 × 40 cm, XIX wiek, podpisane ręcznie, sprzedawane razem z ramą.
Opis od sprzedawcy
Milczące Równowagi: Martwa Natura F. Baroni
W duchu tradycji włoskiej sztuki martwej między XIX a XX wiekiem, dzieło Natura morta F. Baroni wyróżnia się równowagą kompozycyjną i oszczędnością wyrazu. Obraz, olej na desce o wymiarach 30×40 cm, podpisany w dolnym lewym rogu, świadczy o malarstwie zwracającym uwagę na oddanie materii i na harmoniczną konstrukcję elementów, potwierdzając przynależność artysty do umiarkowanego i świadomego języka figuratywnego.
F. Baroni i tradycja martwej natury
Twórczość F. Baroni wpisuje się w tę linię malarską, która widzi w martwej naturze nie prosty przykład stylu, lecz uprzywilejowany teren do badania światła, koloru i rozmieszczenia przedmiotów w przestrzeni. Dzięki starannej selekcji motywów i wyważonej kompozycji artysta oddaje poczucie ciszy i zawieszenia czasowego, charakterystyczne dla tego gatunku malarskiego.
Wybór deski jako podłoża ujawnia szczególną dbałość o solidność układu i trwałość dzieła w czasie, oferując zwartą powierzchnię, która podkreśla nakładanie warstwy malarskiej i głębię kolorystyczną.
Analiza techniczna i stylistyczna
Olej na desce umożliwia Baroniemu precyzyjne odwzorowanie powierzchni i kontrolowaną definicję objętości. Pociągnięcie pędzla wydaje się umiarkowane, ale nie zimne, potrafi sugerować teksturę przedstawianych obiektów oraz dialog między światłem a cieniem. Kompozycja jest zbudowana w równowadze, unikając nadużyć dekoracyjnych na rzecz czytelnego i bezpośredniego odczytu sceny.
Podpis w dolnym lewym rogu nadaje dziełu pełną rozpoznawalność, wzmacniając jego zainteresowanie kolekcjonerskie. Paleta barw, prawdopodobnie utrzymana w naturalnych i harmonijnych odcieniach, przyczynia się do stworzenia intymnej atmosfery, zapraszając obserwatora do powolnego i kontemplacyjnego odbioru.
Wartość kolekcjonerska i wnioski
Dzieło jest oferowane wraz z ramą, co dodatkowo podnosi jego prezencję i ułatwia wkomponowanie w kontekst domowy lub kolekcjonerski. Szacowana cena 200–300 euro czyni tę martwą naturę interesującą okazją dla kolekcjonerów i miłośników, zarówno jako pierwsze zetknięcie z tym gatunkiem, jak i jako spójny element wśród zestawu obrazów poświęconych malarstwu figuratywnemu.
Na zakończenie ta martwa natura F. Baroni stanowi przekonujący przykład malarstwa zwracającego uwagę na równowagę formalną i oddanie atmosfery. Dzieło potrafiące połączyć prostotę i wysoką jakość wykonania, pozostawiając nienaruszony ponadczasowy urok jednego z najulubieńszych gatunków w europejskiej tradycji sztuki.
Historie sprzedawców
Milczące Równowagi: Martwa Natura F. Baroni
W duchu tradycji włoskiej sztuki martwej między XIX a XX wiekiem, dzieło Natura morta F. Baroni wyróżnia się równowagą kompozycyjną i oszczędnością wyrazu. Obraz, olej na desce o wymiarach 30×40 cm, podpisany w dolnym lewym rogu, świadczy o malarstwie zwracającym uwagę na oddanie materii i na harmoniczną konstrukcję elementów, potwierdzając przynależność artysty do umiarkowanego i świadomego języka figuratywnego.
F. Baroni i tradycja martwej natury
Twórczość F. Baroni wpisuje się w tę linię malarską, która widzi w martwej naturze nie prosty przykład stylu, lecz uprzywilejowany teren do badania światła, koloru i rozmieszczenia przedmiotów w przestrzeni. Dzięki starannej selekcji motywów i wyważonej kompozycji artysta oddaje poczucie ciszy i zawieszenia czasowego, charakterystyczne dla tego gatunku malarskiego.
Wybór deski jako podłoża ujawnia szczególną dbałość o solidność układu i trwałość dzieła w czasie, oferując zwartą powierzchnię, która podkreśla nakładanie warstwy malarskiej i głębię kolorystyczną.
Analiza techniczna i stylistyczna
Olej na desce umożliwia Baroniemu precyzyjne odwzorowanie powierzchni i kontrolowaną definicję objętości. Pociągnięcie pędzla wydaje się umiarkowane, ale nie zimne, potrafi sugerować teksturę przedstawianych obiektów oraz dialog między światłem a cieniem. Kompozycja jest zbudowana w równowadze, unikając nadużyć dekoracyjnych na rzecz czytelnego i bezpośredniego odczytu sceny.
Podpis w dolnym lewym rogu nadaje dziełu pełną rozpoznawalność, wzmacniając jego zainteresowanie kolekcjonerskie. Paleta barw, prawdopodobnie utrzymana w naturalnych i harmonijnych odcieniach, przyczynia się do stworzenia intymnej atmosfery, zapraszając obserwatora do powolnego i kontemplacyjnego odbioru.
Wartość kolekcjonerska i wnioski
Dzieło jest oferowane wraz z ramą, co dodatkowo podnosi jego prezencję i ułatwia wkomponowanie w kontekst domowy lub kolekcjonerski. Szacowana cena 200–300 euro czyni tę martwą naturę interesującą okazją dla kolekcjonerów i miłośników, zarówno jako pierwsze zetknięcie z tym gatunkiem, jak i jako spójny element wśród zestawu obrazów poświęconych malarstwu figuratywnemu.
Na zakończenie ta martwa natura F. Baroni stanowi przekonujący przykład malarstwa zwracającego uwagę na równowagę formalną i oddanie atmosfery. Dzieło potrafiące połączyć prostotę i wysoką jakość wykonania, pozostawiając nienaruszony ponadczasowy urok jednego z najulubieńszych gatunków w europejskiej tradycji sztuki.

