Grzegorz Gust - Korzenie





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126740
Doskonała ocena na Trustpilot.
Grzegorz Gust przedstawia oryginalne Korzenie z 2025 roku, abstryną farbą akrylową na płótnie o wymiarach 70×100 cm, z malowanymi bokami, sygnowany, gotowy do zawieszenia i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
To głęboka, niemal organiczna abstrakcja, która przyciąga wzrok swoją surowością i ziemistą energią.
Korzenie” to wielkoformatowe płótno o wymiarach 70x100 cm, będące osobistą interpretacją sił witalnych drzemiących w ziemi. Praca odchodzi od dosłowności na rzecz emocjonalnej abstrakcji, wykorzystując bogatą, ciepłą paletę ugrów, złota i głębokich brązów. To kompozycja, która nie tylko przedstawia naturę, ale zdaje się nią pulsować.
Obraz przypomina widok z wnętrza ziemi lub przekrój przez wiekowe pokłady gleby. Delikatne, niemal pajęcze linie przechodzące przez złociste plamy sugerują sieć powiązań – tytułowe korzenie, które dają życie i stabilność.
Zastosowanie świetlistych żółcieni w centralnej części obrazu tworzy efekt wewnętrznego blasku, który kontrastuje z mroczniejszymi, purpurowymi i czarnymi krawędziami. To sprawia, że płótno staje się naturalnym źródłem ciepła w pomieszczeniu.
Dzięki swojej formie, obraz pozostawia szerokie pole do interpretacji – od mikroskopijnego zbliżenia na strukturę liścia, po kosmiczną mgławicę. To sztuka, która nigdy się nie nudzi, odkrywając przed widzem nowe detale przy każdym spojrzeniu.
Praca dominuje nad przestrzenią w sposób elegancki i wyważony. Doskonale sprawdzi się jako główny akcent w przestronnym salonie, gabinecie czy sypialni urządzonej w stylu nowoczesnym lub eko.
Obraz z zamalowanymi bokami, gotowy do zawieszenia
Grzegorz Gust (ur. 1973 w Grudziądzu)
Jest on aktywnym, współczesnym artystą, specjalizującym się w malarstwie techniką mieszaną, co pozwala mu eksperymentować z różnorodnymi strukturami, teksturami i światłem.
Jego twórczość to subtelne połączenie abstrakcji i surrealizmu z naturalistycznymi elementami i z nutą baśni, które w sposób symboliczny oddają harmonię między człowiekiem a przyrodą. Artysta stawia na emocjonalną ekspresję w swojej pracy, a jego obrazy wprowadzają widza w stan refleksji nad ulotnością i pięknem otaczającego świata.
Grzegorz Gust jest autorem wystaw indywidualnych i zbiorowych, a jego dzieła zdobią kolekcje prywatne w kraju i za granicą.
Członek ZAP (Związku Artystów Plastyków).
Artysta jest obecny na polskim rynku sztuki.
Jego prace pojawiają się na aukcjach, w tym na aukcjach w znanych domach aukcyjnych. Wyceny na aukcjach sugerują, że jest rozpoznawalnym nazwiskiem w tym segmencie.
W opisie aukcyjnym jest określany jako "Artysta i leśnik z pasją", a jego prace są "głęboko zakorzenione w naturze, a także w osobistych doświadczeniach", co koresponduje z organicznym, dendrytycznym stylem obrazu.
Stawia na emocjonalną ekspresję i wprowadza widza w stan refleksji nad otaczającym światem.
Grzegorz Gust to polski twórca współczesny, w którego pracach kluczową rolę odgrywa poszukiwanie harmonii między naturą a formą malarską. Jego malarstwo charakteryzuje się dużą wrażliwością na kolor oraz dbałością o warstwę fakturową obrazu. W swojej twórczości Gust często sięga po motywy botaniczne, interpretując je w sposób subtelny, a zarazem nowoczesny. Poprzez zastosowanie zdecydowanych struktur tła i stonowanej palety barw, autor buduje nastrojowe kompozycje, które mają za zadanie wprowadzać do wnętrz spokój i estetyczną równowagę. Prace Grzegorza Gusta znajdują uznanie u kolekcjonerów poszukujących sztuki autentycznej, wyciszonej i dopracowanej warsztatowo. Jego twórczość jest ceniona przez kolekcjonerów poszukujących sztuki autentycznej, wyciszonej i dopracowanej warsztatowo, która wprowadza do wnętrz spokój i estetyczną równowagę.
Styl i technika
Technika: Specjalizuje się w technice mieszanej, głównie z wykorzystaniem farb akrylowych. Eksperymentuje z różnorodnymi strukturami, teksturami i światłem, co nadaje jego pracom dużą głębię fakturową.
Nurt: Jego malarstwo to połączenie abstrakcji, surrealizmu oraz elementów naturalistycznych. W pracach często pojawia się nuta baśniowości i symbolizmu.
Tematyka: Centralnym motywem jest natura (często motywy botaniczne, owady, las) oraz poszukiwanie harmonii między człowiekiem a przyrodą. Jego obrazy mają charakter refleksyjny i emocjonalny.
Współpracuje i wystawia prace wspólnie z córką, Julią Gust-Trybuś, tworząc rodzinny duet artystyczny.
To głęboka, niemal organiczna abstrakcja, która przyciąga wzrok swoją surowością i ziemistą energią.
Korzenie” to wielkoformatowe płótno o wymiarach 70x100 cm, będące osobistą interpretacją sił witalnych drzemiących w ziemi. Praca odchodzi od dosłowności na rzecz emocjonalnej abstrakcji, wykorzystując bogatą, ciepłą paletę ugrów, złota i głębokich brązów. To kompozycja, która nie tylko przedstawia naturę, ale zdaje się nią pulsować.
Obraz przypomina widok z wnętrza ziemi lub przekrój przez wiekowe pokłady gleby. Delikatne, niemal pajęcze linie przechodzące przez złociste plamy sugerują sieć powiązań – tytułowe korzenie, które dają życie i stabilność.
Zastosowanie świetlistych żółcieni w centralnej części obrazu tworzy efekt wewnętrznego blasku, który kontrastuje z mroczniejszymi, purpurowymi i czarnymi krawędziami. To sprawia, że płótno staje się naturalnym źródłem ciepła w pomieszczeniu.
Dzięki swojej formie, obraz pozostawia szerokie pole do interpretacji – od mikroskopijnego zbliżenia na strukturę liścia, po kosmiczną mgławicę. To sztuka, która nigdy się nie nudzi, odkrywając przed widzem nowe detale przy każdym spojrzeniu.
Praca dominuje nad przestrzenią w sposób elegancki i wyważony. Doskonale sprawdzi się jako główny akcent w przestronnym salonie, gabinecie czy sypialni urządzonej w stylu nowoczesnym lub eko.
Obraz z zamalowanymi bokami, gotowy do zawieszenia
Grzegorz Gust (ur. 1973 w Grudziądzu)
Jest on aktywnym, współczesnym artystą, specjalizującym się w malarstwie techniką mieszaną, co pozwala mu eksperymentować z różnorodnymi strukturami, teksturami i światłem.
Jego twórczość to subtelne połączenie abstrakcji i surrealizmu z naturalistycznymi elementami i z nutą baśni, które w sposób symboliczny oddają harmonię między człowiekiem a przyrodą. Artysta stawia na emocjonalną ekspresję w swojej pracy, a jego obrazy wprowadzają widza w stan refleksji nad ulotnością i pięknem otaczającego świata.
Grzegorz Gust jest autorem wystaw indywidualnych i zbiorowych, a jego dzieła zdobią kolekcje prywatne w kraju i za granicą.
Członek ZAP (Związku Artystów Plastyków).
Artysta jest obecny na polskim rynku sztuki.
Jego prace pojawiają się na aukcjach, w tym na aukcjach w znanych domach aukcyjnych. Wyceny na aukcjach sugerują, że jest rozpoznawalnym nazwiskiem w tym segmencie.
W opisie aukcyjnym jest określany jako "Artysta i leśnik z pasją", a jego prace są "głęboko zakorzenione w naturze, a także w osobistych doświadczeniach", co koresponduje z organicznym, dendrytycznym stylem obrazu.
Stawia na emocjonalną ekspresję i wprowadza widza w stan refleksji nad otaczającym światem.
Grzegorz Gust to polski twórca współczesny, w którego pracach kluczową rolę odgrywa poszukiwanie harmonii między naturą a formą malarską. Jego malarstwo charakteryzuje się dużą wrażliwością na kolor oraz dbałością o warstwę fakturową obrazu. W swojej twórczości Gust często sięga po motywy botaniczne, interpretując je w sposób subtelny, a zarazem nowoczesny. Poprzez zastosowanie zdecydowanych struktur tła i stonowanej palety barw, autor buduje nastrojowe kompozycje, które mają za zadanie wprowadzać do wnętrz spokój i estetyczną równowagę. Prace Grzegorza Gusta znajdują uznanie u kolekcjonerów poszukujących sztuki autentycznej, wyciszonej i dopracowanej warsztatowo. Jego twórczość jest ceniona przez kolekcjonerów poszukujących sztuki autentycznej, wyciszonej i dopracowanej warsztatowo, która wprowadza do wnętrz spokój i estetyczną równowagę.
Styl i technika
Technika: Specjalizuje się w technice mieszanej, głównie z wykorzystaniem farb akrylowych. Eksperymentuje z różnorodnymi strukturami, teksturami i światłem, co nadaje jego pracom dużą głębię fakturową.
Nurt: Jego malarstwo to połączenie abstrakcji, surrealizmu oraz elementów naturalistycznych. W pracach często pojawia się nuta baśniowości i symbolizmu.
Tematyka: Centralnym motywem jest natura (często motywy botaniczne, owady, las) oraz poszukiwanie harmonii między człowiekiem a przyrodą. Jego obrazy mają charakter refleksyjny i emocjonalny.
Współpracuje i wystawia prace wspólnie z córką, Julią Gust-Trybuś, tworząc rodzinny duet artystyczny.

