Ivano Bridda (1955-2025) - Venezia, Rio San Barnaba






Magister historii sztuki z praktyką w Sotheby’s i 15 lat doświadczenia.
| € 2 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126446
Doskonała ocena na Trustpilot.
"Venezia, Rio San Barnaba" Ivano Bridda, olej na panelu, okres 1980-1990, pochodzenie Włochy, sprzedawane z ramą.
Opis od sprzedawcy
autor
Urodzony w Belluno, ale głęboko związany z oddechem laguny, Ivano Bridda (1955–2025) — malarz włoski. Urodzony w Ponte Nelle Alpi (Belluno), lecz głęboko związany z oddechem laguny weneckiej. Wykształcony w Akademii Sztuk Pięknych w Wenecji, jego twórczość odciska znacząco wpływ szkoły Chioggia, cenacolo artystyczne, które pod koniec XIX wieku i na początku XX wieku celebrowało prawdę życia laguny poprzez lirystyczne malarstwo o silnym wpływie postimpresjonistycznym, kontynuowane potem przez dużą część XX wieku także dzięki doświadczeniu Szkoły Burano i jej przedstawicieli. Bridda potrafił wydobyć tę lekcję i przetłumaczyć ją na własny język, gdzie światło szkoły weneckiej łączy się z niemal zawieszoną metafizyczną wrażliwością.
To podejście pozwala artyście badać tematy pejzażu i widoków poprzez precyzyjnie dobrane pociągnięcia pędzla i mistrzowskie operowanie kolorystyką. W jego dziełach puste place czy widoki lagunowe nigdy nie wydają się puste, lecz pełne napięcia chromatycznego, które sugeruje historie właśnie wydarzyły się lub dopiero mają się wydarzyć. Jego kariera, naznaczona wystawami o znaczeniu i licznymi wyróżnieniami, potwierdza go jako wyrafinowanego interpretatora współczesnej figuracji. Umarł w 2025 roku.
Opis
"Venezia, Rio San Barnaba", olej na panelu, 58×48 cm z ramą, 40×30 cm sama tkanina (płótno), podpisany w dole po prawej, datowany na lata 80. XX wieku. Na odwrocie tytuł i etykieta galerii.
Dzieło uchwyca jeden z najbardziej typowych zakątków miasta lagunowego z wrażliwością wykraczającą poza zwykłe dokumentalne spojrzenie. Wieża kościelna wznosi się po lewej stronie, równoważąc perspektywę budynków nadróżnym kanale po prawej, podczas gdy gondola przycumowana w pierwszym planie i most w drugim planie pełnią funkcję punktów widokowych dla drgań świetlnych odbijających się na tafli wody. Kompozycja jest solidna, lecz dynamiczna, charakteryzująca się masywnym i dynamicznym pociągnięciem pędzla, które faworyzuje syntezę formy nad szczegółem, a jednocześnie doskonale przekazuje widzenie całości, oddając efekt świetlny i atmosferyczny.
Umiejętne użycie chromii, operujące na ciepłych tonach ochry i spieczonych ziem w kontraście do chłodnych odblasków kanału, ujawnia malarskie dziedzictwo Chioggia i sugestie postimpresjonistyczne Scuola di Burano, będące kluczowymi wpływami w kształtowaniu artysty. Bridda destyluje światło tradycji weneckiej, by wprowadzić w pejzaż tę chromatyczną napięcie i wymiar niemal metafizyczny, które pozwalają mu badać temat widoku, nadając mu pewną siłę emocjonalną. Dzieło wpisuje się całkowicie w artystyczną drogę autora, będąc typowym i emblematycznym przykładem jego twórczości. Malarstwo o świeżej kompozycji i przyjemnym estetycznym oddźwięku.
Raport stanu
Doskonały stan ogólny. Obraz cechuje się żywą kolorystyką i wyraźnymi, dobrze widocznymi pociągnięciami pędzla. Rama traktowana jest jako dodatek gratis.
Wysyłka śledzona i ubezpieczona z odpowiednim opakowaniem.
autor
Urodzony w Belluno, ale głęboko związany z oddechem laguny, Ivano Bridda (1955–2025) — malarz włoski. Urodzony w Ponte Nelle Alpi (Belluno), lecz głęboko związany z oddechem laguny weneckiej. Wykształcony w Akademii Sztuk Pięknych w Wenecji, jego twórczość odciska znacząco wpływ szkoły Chioggia, cenacolo artystyczne, które pod koniec XIX wieku i na początku XX wieku celebrowało prawdę życia laguny poprzez lirystyczne malarstwo o silnym wpływie postimpresjonistycznym, kontynuowane potem przez dużą część XX wieku także dzięki doświadczeniu Szkoły Burano i jej przedstawicieli. Bridda potrafił wydobyć tę lekcję i przetłumaczyć ją na własny język, gdzie światło szkoły weneckiej łączy się z niemal zawieszoną metafizyczną wrażliwością.
To podejście pozwala artyście badać tematy pejzażu i widoków poprzez precyzyjnie dobrane pociągnięcia pędzla i mistrzowskie operowanie kolorystyką. W jego dziełach puste place czy widoki lagunowe nigdy nie wydają się puste, lecz pełne napięcia chromatycznego, które sugeruje historie właśnie wydarzyły się lub dopiero mają się wydarzyć. Jego kariera, naznaczona wystawami o znaczeniu i licznymi wyróżnieniami, potwierdza go jako wyrafinowanego interpretatora współczesnej figuracji. Umarł w 2025 roku.
Opis
"Venezia, Rio San Barnaba", olej na panelu, 58×48 cm z ramą, 40×30 cm sama tkanina (płótno), podpisany w dole po prawej, datowany na lata 80. XX wieku. Na odwrocie tytuł i etykieta galerii.
Dzieło uchwyca jeden z najbardziej typowych zakątków miasta lagunowego z wrażliwością wykraczającą poza zwykłe dokumentalne spojrzenie. Wieża kościelna wznosi się po lewej stronie, równoważąc perspektywę budynków nadróżnym kanale po prawej, podczas gdy gondola przycumowana w pierwszym planie i most w drugim planie pełnią funkcję punktów widokowych dla drgań świetlnych odbijających się na tafli wody. Kompozycja jest solidna, lecz dynamiczna, charakteryzująca się masywnym i dynamicznym pociągnięciem pędzla, które faworyzuje syntezę formy nad szczegółem, a jednocześnie doskonale przekazuje widzenie całości, oddając efekt świetlny i atmosferyczny.
Umiejętne użycie chromii, operujące na ciepłych tonach ochry i spieczonych ziem w kontraście do chłodnych odblasków kanału, ujawnia malarskie dziedzictwo Chioggia i sugestie postimpresjonistyczne Scuola di Burano, będące kluczowymi wpływami w kształtowaniu artysty. Bridda destyluje światło tradycji weneckiej, by wprowadzić w pejzaż tę chromatyczną napięcie i wymiar niemal metafizyczny, które pozwalają mu badać temat widoku, nadając mu pewną siłę emocjonalną. Dzieło wpisuje się całkowicie w artystyczną drogę autora, będąc typowym i emblematycznym przykładem jego twórczości. Malarstwo o świeżej kompozycji i przyjemnym estetycznym oddźwięku.
Raport stanu
Doskonały stan ogólny. Obraz cechuje się żywą kolorystyką i wyraźnymi, dobrze widocznymi pociągnięciami pędzla. Rama traktowana jest jako dodatek gratis.
Wysyłka śledzona i ubezpieczona z odpowiednim opakowaniem.
