Mario Ros (XX) - Arquitectura y agua





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126073
Doskonała ocena na Trustpilot.
Arquitectura y agua, 2023, olej na płótnie, Hiszpania, autor Mario Ros (XX), Wydanie Originalne, ręcznie podpisany, 50 x 60 cm, 2 kg, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Obraz olejny na płótnie na panelu, który przedstawia scenę rzeczno‑np. rzeczną o charakterze narracyjnym i sugestywnym, osadzony w otoczeniu architektonicznym inspirowanym Wschodem. Kompozycja, o formacie poziomym i szerokim rozwoju przestrzennym, łączy w sposób zrównoważony architekturę, postać ludzką i pejzaż, tworząc scenę bogatą w głębię i życie codzienne.
Główny budynek, zarysowany pewnym, zdecydowanym, lecz nastrojowym pociągnięciem pędzla, pełni rolę osi kompozycyjnej i wizualnej. Jego ciepłe objętości kontrastują z świeżością nieba i wody, potraktowanych za pomocą gamy niebieskich, zielonych i turkusowych odcieni, zmiękczonych bielą i ochrą. Użycie oleju umożliwia łagodne przejścia i subtelne przezroczystości, szczególnie widoczne w odbiciach rzeki i w niebie, które nadają jasność i wrażenie powietrza.
Postacie, rozmieszczone na różnych planach — na schodach, obok wody i na łodzi — zostały uchwycone z oszczędnością detalu, lecz z dużą skutecznością wyrazu. Ich obecność ożywia scenę i wzmacnia narracyjne odczytanie: codzienny, rytualny i społeczny moment, uchwycony naturalnie. Swobodne i żywe pociągnięcie pędzla, połączone z miejscami o większym impastem, nadaje dynamikę i bogatą powierzchnię malarską, pozostając przy tym zawsze spójność całości.
Dzieło wyróżnia się spokojną i jasną atmosferą, w której widz dostrzega zarówno tętniący ruch ludzkiej działalności, jak i spokój otaczającego środowiska naturalnego. To dzieło idealne dla kolekcjonerów malarstwa figuratywnego współczesnego, scen podróży lub pejzaży z narracją, a także dla przestrzeni, które poszukują prac o żywych kolorach, głębi i evokującym charakterze.
Obraz olejny na płótnie na panelu, który przedstawia scenę rzeczno‑np. rzeczną o charakterze narracyjnym i sugestywnym, osadzony w otoczeniu architektonicznym inspirowanym Wschodem. Kompozycja, o formacie poziomym i szerokim rozwoju przestrzennym, łączy w sposób zrównoważony architekturę, postać ludzką i pejzaż, tworząc scenę bogatą w głębię i życie codzienne.
Główny budynek, zarysowany pewnym, zdecydowanym, lecz nastrojowym pociągnięciem pędzla, pełni rolę osi kompozycyjnej i wizualnej. Jego ciepłe objętości kontrastują z świeżością nieba i wody, potraktowanych za pomocą gamy niebieskich, zielonych i turkusowych odcieni, zmiękczonych bielą i ochrą. Użycie oleju umożliwia łagodne przejścia i subtelne przezroczystości, szczególnie widoczne w odbiciach rzeki i w niebie, które nadają jasność i wrażenie powietrza.
Postacie, rozmieszczone na różnych planach — na schodach, obok wody i na łodzi — zostały uchwycone z oszczędnością detalu, lecz z dużą skutecznością wyrazu. Ich obecność ożywia scenę i wzmacnia narracyjne odczytanie: codzienny, rytualny i społeczny moment, uchwycony naturalnie. Swobodne i żywe pociągnięcie pędzla, połączone z miejscami o większym impastem, nadaje dynamikę i bogatą powierzchnię malarską, pozostając przy tym zawsze spójność całości.
Dzieło wyróżnia się spokojną i jasną atmosferą, w której widz dostrzega zarówno tętniący ruch ludzkiej działalności, jak i spokój otaczającego środowiska naturalnego. To dzieło idealne dla kolekcjonerów malarstwa figuratywnego współczesnego, scen podróży lub pejzaży z narracją, a także dla przestrzeni, które poszukują prac o żywych kolorach, głębi i evokującym charakterze.

